Ut pictura poesis - Ut pictura poesis

Ut pictura poesis это латинский фраза, буквально означающая "как есть" картина так это поэзия ". Это утверждение (часто повторяющееся) встречается в Гораций "s"Ars Poetica ", ближе к концу, сразу после другой известной цитаты"бонус общежитие Гомера", или же "даже Гомер кивает "(указание на то, что даже самый искусный поэт может сочинить стихи низшего качества):

Поэзия похожа на живопись. Некоторые работы очаруют вас, когда вы будете стоять очень близко к ним, а другие - на большем расстоянии. Этот предпочитает более темную точку обзора, что хочет, чтобы его видели в свете, поскольку он не чувствует ужаса перед проницательным суждением критика. Это доставляет удовольствие только один раз, это доставит удовольствие, даже если мы вернемся к этому десять раз.[1]

Гораций имел в виду, что поэзия (в самом широком смысле «творческие тексты») заслуживает того же тщательного толкования, которое во времена Горация использовалось для живописи.

Несколько веков назад Симонид Кеосский (ок. 556 - 468 до н. э.) утверждал: "Poema pictura loquens, pictura poema Silens, "что переводится как" Поэзия - это говорящая картина, рисующая немую поэзию ".[2] Тем не менее, по мере того как эта фраза прошла через всю историю, она породила академические споры о том, правда ли это. Платон благодаря своему собственному мыслительному процессу, основанному на достоверных знаниях, обнаружил, что живопись и письмо являются ненадежными источниками понимания, полностью игнорируя эту концепцию. Недостаточная достоверность основывалась на его мнении, что оба вида искусства создают ложную симуляцию реальности. Переходя от времен Платона к эпохе Возрождения, возник спор о том, какая форма лучше. В то время было решено, что живопись имеет приоритет, потому что зрение важнее для людей, чем слух.[3]

Готтхольд Эфраим Лессинг открывает свой Лаокоон: эссе о границах живописи и поэзии (1766), заметив, что «первый, кто сравнил живопись с поэзией [Симонид Кеосский ] был человеком прекрасного чувства ",[4] тем не менее, Лессинг дает понять, а не критик или философ. Лессинг утверждает, что живопись - это синхронный визуальный феномен, феномен пространства, который сразу же во всей своей полноте понимается и ценится, в то время как поэзия (опять же, в самом широком смысле) - это диахроническое искусство уха, раскрытие которого зависит от времени. для оценки читателя. Он рекомендует не путать поэзию и живопись и лучше всего практиковать их и ценить «как двух равноправных и дружелюбных соседей».[нужна цитата ]

У. Дж. Т. Митчелл резко заметил: «Мы склонны думать, что сравнивать поэзию с живописью - значит метафора, в то время как отличать поэзию от живописи - значит констатировать буквальную истину ».[5]

В образец была еще одна затяжная дискуссия, обычно более конкурентная, по сравнению живописи и скульптуры.

Александр Поуп

Британский поэт 18 века Александр Поуп был неравнодушен к ut pictura poesis. Он считал живопись и поэзию равными, и «легко увидеть, что он считал, что существует тесная связь между искусством поэзии и искусством рисования, особенно, возможно, потому, что такая связь объединила два искусства, которые он был практикующим ".[6] Есть замечание о Папе, оказавшемся «в более широком контексте непрерывной линии поэтического пикториализма».[6] Ut pictura poesis поверхности в отношении Папы "Изнасилование замка" через его подробные описания персонажей и сюжета. Ребекка Фергюсон в своем эссе «Быстрее, как ее глаза, и такими же незафиксированными»: объективация и видение в «Изнасиловании замка» Поупа »обращает внимание на эти детали, особенно на характер Белинды. Фергюсон объясняет один из аспектов того, как Поуп рисовал персонажа и сюжет: «Построение Папой Белинды, кажется, делает ее такой« границей »между конструктивным и деструктивным хаосом, между качествами, которые« ни внутри, ни снаружи », ни вложены ни в ее «сущностное» я, ни в ее тело », и

Красавица во многом отождествляется с выставкой сосудов и сокровищ вокруг нее, как в качестве потребителя, так и в качестве фигуры, которая берет на себя некоторые из свойств этих богатств, но ее привлекательность в конечном итоге не столько отображается, сколько устанавливается в движение; она «поднимается в своих чарах», «пробуждает» и «вызывает» свои чудеса и благодать, достигая высшей точки в рассеивании и ее тела, и своего очарования в глазах читателя.[7]

Особое внимание уделяется глазу читателя и образам, которые способствовали тому, что зрители смогли так живо «наблюдать» за развитием сюжета этого стихотворения.

Примечания

  1. ^ Золотой, Леон (2010). "Прием Ars Poetica Горация". В Дэвисе, Грегсоне (ред.). Товарищ Горация. Оксфорд, Великобритания: Wiley-Blackwell. п. 400. ISBN  978-1-4051-5540-3.
  2. ^ "Ut Pictura Poesis".
  3. ^ "Ut Pictura Poesis".
  4. ^ Симонида, написавшего «poema pictura locguens, pictura poema silns» (поэзия - это говорящая картина, рисующая безмолвную [немую] поэзию), цитировал Плутарх, De gloria Atheniensium 3,346f.
  5. ^ Иконология: изображение, текст, идеология (University of Chicago Press, 1986), стр. 49
  6. ^ а б Уильямс, Роберт В. (1983–1984). "Александр Поуп и Ut Pictura Poesis". Сиднейские исследования на английском языке. 9: 61–75 - через Международную библиографию MLA.
  7. ^ Фергюсон, Ребекка (1992). «Быстрый, как ее глаза, и такой же незафиксированный, как и те»: объективация и видение в «Изнасиловании замка» Папы"". Критический обзор. 4: 14–146.

Рекомендации