Дворец Келуш - Palace of Queluz

Дворец Келуш. «Парадный фасад» Corps de Logis разработано Матеуш Висенте де Оливейра.
Королева Мария I и король Педро III, основатели Queluz Palace

В Дворец Келуш (португальский: Palácio de Queluz, Португальское произношение:[kɛˈɫuʃ]) - дворец 18 века, расположенный в Келуш, город Муниципалитет Синтры, в Округ Лиссабон, на Португальская Ривьера. Один из последних великих Рококо здания, которые будут проектироваться в Европе,[1] дворец был задуман как летняя резиденция для Дом Педро из Браганса, позже стать мужем, а затем король-консорт своей племяннице, королеве Мария I. Он служил тайным местом заключения для королевы Марии, поскольку ее безумие продолжалось в годы после смерти Педро в 1786 году. Ажуда Палас в 1794 году дворец Келуш стал официальной резиденцией португальцев. принц-регент Иоанн VI, и его семья и оставались таковыми до тех пор, пока королевская семья не сбежала в Португальская колония Бразилии в 1807 г. после французского вторжение в Португалию.[2]

Работа над дворцом началась в 1747 году под руководством португальского архитектора. Матеуш Висенте де Оливейра. Несмотря на то, что дворец намного меньше, его часто называют португальским. Версаль.[3] С 1826 года дворец постепенно терял популярность у португальских правителей. В 1908 году он перешел в собственность государства. После серьезного пожара в 1934 году, в результате которого была выпотрошена треть внутренних помещений, дворец был тщательно отреставрирован, и сегодня он открыт для публики как главная туристическая достопримечательность.

Одно крыло дворца, павильон королевы Марии I, построенное Мануэль Каэтано де Соуза, в настоящее время используется в качестве официального государственный гостевой дом, выделенных иностранным главы государства.

Архитектура и история

1. почетный знак и памятник Марии2. входной фасад3.Суд корпуса логистики4. парадный фасад5.Фонтан Тритон в Висячем саду6.Ogee фронтон7. проспект Магнолии8.Южный фасад флигеля Робильон9. крыло робильона10 Колоннада11 ступеньки Робийона12.Часовня и купол13. северное крыло14. верхний партер15. дорога16. Другой взглядИспользуйте кнопку для увеличения или курсор, чтобы увидеть больше
Упрощенная схема, показывающая планировку дворца (не в масштабе). Этот ключ упоминается на протяжении всей статьи - щелкните числа, чтобы просмотреть изображения и подробности.

Архитектура Келуша представляет собой последний экстравагантный период португальской культуры, последовавший за открытием бразильского золота в 1690 году.[4] С начала 18 века многие иностранные художники и архитекторы были наняты в Португалии для удовлетворения потребностей недавно обогащенной аристократии; они принесли с собой классические идеи архитектуры, которые произошли от эпоха Возрождения. По своему замыслу Queluz - это восстание против более ранних, более тяжелых, итальянских Барокко который предшествовал Рококо стиль по всей Европе.[4]

Сравнение с гораздо более крупным Версалем в стиле барокко неоправданно: Версаль известен как имеющий «ауру величия», и он был построен и посвящен в камне, чтобы показать «всю славу Франции»,[5] в то время как гораздо меньший дворец в Келузе был описан как «скорее изысканный, чем великолепный» и похожий на «очень дорогой праздничный торт».[6] В своей легкомысленности архитектура Келуша отражает образ жизни португальской королевской семьи во время строительства: во время правления брата Дом Педро, Иосиф I, когда Португалия на практике управлялась валидо или же любимый, то Маркиз Помбала. Помбал призвал королевскую семью скоротать свои дни в стране и предоставить ему государственные дела.[4] Таким образом, экстравагантная, почти причудливая архитектура Келуша, отделенного от столицы, в точности представляет политику и общественные события Португалии той эпохи, а также беззаботную и яркую жизнь его жителей.[4] Однако роль Келуша как убежища для тех, кто не несет ответственности, была недолгой.

При вступлении на престол жены дона Педро Марии в 1777 году Помбал был отправлен в отставку, и дом Педро и Мария правили вместе вместо него, используя частично завершенный дворец в стиле рококо в Келуше в качестве отступления от государственных дел во многом так же, как и Фридрих Великий использовали другой знаменитый дворец в стиле рококо в Европе, Сан-Суси.[7]

Келуш, как он выглядел в 17 веке

Место, выбранное для этого летнего отдыха, находилось в укромной котловине.[8] Первоначально он принадлежал Маркиз Каштелу Родриго. Когда правящие испанцы были изгнаны из Португалии в 1640 году, маркиза обвинили в сотрудничестве с испанцами, и собственность была конфискована португальской короной. Поместье и его охотничий домик затем стали одним из многих владений португальского короля. Жуан IV. Он отложил его как одну из собственности, предназначенную для второго сына правящего монарха.[9] Таким образом, он попал в руки Педро, второго сына Жоао V.

Архитектор, Матеуш Висенте де Оливейра, обучался у Людовице из Ратисбона и Жан Батист Робийон[10] при строительстве королевского дворца и монастырь из Мафра. Более мрачный и массивный классический дворец в Мафре, похоже, не повлиял на дизайн Келуша, который выполнен в более легком и воздушном стиле.[1] Работа началась в 1747 году и продолжалась быстро до 1755 года, когда она была прервана Сильное землетрясение 1755 г., после чего срочно потребовались рабочие для восстановления города. Землетрясение стало катализатором, потому что процесс восстановления городов стимулировал развитие искусства в Португалии.[4] На последующую архитектуру Келуша повлияли новые идеи и концепции. Когда работы возобновились в 1758 году, дизайн был изменен из-за страха перед новым землетрясением. Таким образом, более поздние постройки представляют собой невысокие, длинные здания, более устойчивые в своей конструкции, чем один высокий блок: в результате, если смотреть на него издалека, дворец кажется длинным. анфилады связаны высшим павильоны а не одна конструкция.[11]

Внешний вид

Общественный фасад дворца к городу: вход со стороны Cour d'honneur. Архитектурно самый строгий из многих фасадов дворца, он не дает намеков на архитектурные излишества за пределами (увидеть ключ 2).
Ко входу в Робильон ведут гениально разработанные ступени, украшенные скульптурами, в которых используются вынужденная перспектива (увидеть ключ 11).
Келуш известен своими садами и их особенностями, включая знаменитый фонтан Нептуна.

Публика фасад дворца выходит прямо на городскую площадь и имеет форму двух невысоких, симметричных, квадрант крылья, обрамляющие идущие вперед крылья небольшого центрального Corps de Logis, образуя полукруглый Cour d'honneur (см. ключ 1). Южное из двух квадрантных крыльев заканчивается луковичный часовня, а в северном крыле располагались кухни и помещение для прислуги (см. клавиши 2, 1 и 13).[12] Единственное украшение происходит из простой классической фронтоны над окнами. Этот фасад, который лучше всего виден из города, представляет собой чинное и бесстрастное лицо публики с одним из самых строгих архитектурных возвышений дворца (см. иллюстрацию справа).

Оливейра непосредственно отвечал за «Церемониальный фасад» «corps de logis», прямоугольный блок, образующий ядро ​​дворца, и некоторые внутренние дворы. Его бывший наставник, француз Жан-Батист Робийон, отвечал за сады, многие здания и интерьеры в стиле рококо. Ему, в свою очередь, помогали Жан-Батист Пиллеман и другие французские и португальские художники. «Церемониальный фасад» - самый известный вид на дворец. Обладая классическими пропорциями, он внешне декорирован травертин рендеринг и тонкая резьба картуши над окнами. Он был описан как «гармоничный образец португальского барокко».[9] Этот фасад с одноэтажными боковыми крыльями образует трехсторонний внутренний двор, в котором находится «Висячий сад», названный так потому, что, как и Висячие сады Семирамиды он находится на приподнятой террасе (см. ключ 5).

Вторая большая часть дворца - большое западное крыло, известное как крыло Робильона или Павильон Робильона, которое лучше, чем что-либо другое, иллюстрирует излишества архитектуры барокко и рококо (см. ключ 9). Построенный в 1779 году, он имеет дорический колоннада который проходит по всей длине его западного и южного фасадов, на крыше которого есть балкон с балюстрадой, доступный с этажа выше (см. ключ 10). В связи с топографией участка восточная сторона выглядит как одноэтажное здание, из которого в «Висячем саду» виден только верхний этаж. Балюстрада на крыше флигеля Robillon сломана тяжелым сегментным фронтоны украшенный наклонными скульптурными фигурами; сама балюстрада также украшена Flambeaux, скульптурные и тяжелые гербовый трофеи (см. иллюстрацию ниже).

Крыло Robillon содержит вход во дворец, к которому ведут гениально разработанные ступенчатые ступени. Их дизайн создает иллюзию более длинной и более высокой перспективы, сосредоточенной на углу террасы из-за необходимости места и разделенной в середине пролета, чтобы не увести взгляд и шаги в сторону угла колоннады. Ступени украшены сложной скульптурой (см. ключ 11). Промежутки фасада лепнины розово-розового цвета, контрастирующие с мотивами и пилястры в натуральном камне (см. иллюстрацию).

В 1760 году Помбал договорился о том, чтобы Дом Педро женился на неустойчивой дочери короля Марии, наследнице престола. Помбал призвал пару жить со своими детьми в недостроенном дворце в Келуше, вдали от резиденции правительства. Он всегда был излюбленным местом отдыха пары и был их основным домом до вступления Марии на престол. Дальнейшие расширения были сделаны, чтобы отразить возвышение дворца от загородного дома до королевского дворца. Однако Мария уволила Помбала после своего вступления на престол, и, как правящий монарх, у нее не было времени скоротать часы в стране. Дом Педро мало вмешивался в государственные дела, предпочитая уделять время религиозным вопросам.[13]

К моменту смерти дома Педро в 1786 году все внутренние работы были завершены.[14] Это было удачей, так как с этого периода психическое здоровье его вдовы ухудшилось, пока в 1794 году она и ее двор не поселились в Келузе на постоянной основе. Там теперь совершенно безумная Королева могла быть скрыта от взглядов подданных. Ее старший сын, позже король Жуан VI, был назначен регентом и правил из Лиссабона и большого дворца в Мафре.[15]

В 2004 г. Всемирный фонд памятников начал программу реставрации свинцовых скульптур британского скульптора. Джон Чир, а также некоторые другие особенности сада. Проект продолжается.

Неизвестным архитектором фасад здания бальный зал крыло с огибающей аркой напоминает Борромини.[16] Это крыло с меняющимися линиями крыш и ниспадающими фронтонами иллюстрирует внешний вид дворца как серию павильонов и крыльев, а не как одну большую массу (увидеть ключ 6). Слева виднеется пятиступенчатая колокольня с цветочным украшения на городской площади за Кур д'оннер.
Южный фронт крыла Робильона. Экстравагантность барокко подчеркивается тем, что помещается над более простыми дорический колоннада (увидеть ключ 8).

Интерьер

Интерьер дворца получил не меньше внимания к деталям и дизайну, чем внешний вид. Французский ремесленники использовались для украшения комнат, многие из которых были небольшими, их стены и потолки расписывались для изображения аллегорических и исторических сцен. Для полов часто использовали полированный красный кирпич, деревенский внешний вид, а также прохлада в жаркую погоду.[1] Многие высокие павильоны, соединяющие различные нижние крылья дворца, позволяют создать ряд длинных низких комнат, разделенных более высокими и светлыми комнатами. Доминирующей чертой интерьеров является азулежу: полихромия глазурованная плитка, часто в шинуазри стиль с оттенками синего и желтого, контрастирующими с приглушенными красными. Материалы для внутренней отделки - камень, импортированный из Генуя и древесина из Бразилии, Дании и Швеции, а цветной мрамор импортировался из Италии.[17] Многие комнаты дворца сильно пострадали от пожара в 1934 году, и многое было потеряно.

Государственные апартаменты

Сала дас мангас

Sala das Mangas (единственная комната в государственных апартаментах, полностью сохранившаяся после пожара 1934 года) представляет собой длинную галерею, облицованную плиточными стеновыми панелями (показано ниже). Галерея ведет к анфиладе государственные комнаты, все они были полностью восстановлены. Формальные залы дворца состоят из трех больших залов: Зала послов, Музыкального зала и Бального зала. Другие небольшие комнаты включают Оружейную комнату (где собирались охотничьи отряды), которая украшена фресками. салон нарисовал деревья и листву Пиллеман.

Музыкальная комната

Музыкальная комната (показано ниже), который следует за Sala dos Embaixadores, украшен позолоченным и окрашенным деревом и был переработан в 1768 году. потолочная вставка с расписными картушами отличается сложной ребристой схемой своей конструкции, аналогичной конструкции вестибюля на Казерта.[16] Музыкальный зал оформлен в более неоклассическом стиле, чем другие парадные залы, что отражает его реконструкцию в период, последовавший за барочным рококо в последней половине 18 века. Этот зал был местом проведения больших концертов, которыми славился дворец.[18] В комнате все еще есть Империя рояль украшен позолоченными аппликациями.[16] Над пианино висит Изображение: Sala de Música.jpg. Как и многие другие залы дворца, Музыкальный зал освещен огромными хрустальными люстрами.

"Sala de Mangas" украшен плиточными панно, иллюстрирующими богатство колоний Португалии.[16]
Музыкальный зал. Портрет Мария I висит над пианино.

Бальный зал

Бальный зал, последний из трех самых больших залов дворца,[19] (показано ниже) был спроектирован Робильоном в 1760 году. Для создания этого овального зала архитектор объединил пять меньших комнат.[20] В Ормолу Орнамент в стиле рококо принимает форму тяжелой позолоты на стенах и потолке, столь богатой, что ее сравнивают с позолотой. Франсуа де Кувильес ' Амалиенбург в Schloss Nymphenburg.[18] Стены и двери зеркальные, окрашенный и позолоченный кессонный потолок поддерживается золотой кариатиды.[21]

Зал послов

Зал послов (Sala dos Embaixadores), иногда называемый тронным залом или Зеркальным залом, был спроектирован Робильоном в 1757 году и является одним из самых больших залов для приемов во дворце.[18] Эта длинная низкая комната имеет потолок, расписанный Франсиско де Мело, на котором изображена португальская королевская семья, присутствующая на концерте во время правления королевы Марии I. Комната очень широкая и светлая, занимает всю ширину дворца, с высокими окнами на обеих сторонах. стороны. Между каждым окном - полукруглая позолота. консольный стол над которыми очки для пирса украшенный кристаллом бра. Трон возвышение, установленный в апсида, обрамлен позолоченными и зеркальными колоннами, а пол - шахматная доска узор из черно-белой мраморной плитки.[22]

Бальный зал. Орнамент рококо Робильона сопоставим с орнаментом Амалиенбург в Schloss Nymphenburg.[18]
Зал послов.

Часовня

Во время захвата дворца Домом Педро и Марией I часовня была центральным элементом повседневной жизни их двора. Неслучайно часовня была первой частью дворца, которая была завершена и была освящена еще в 1752 году. Религия была одним из любимых интересов дома Педро. Во время правления своей жены он занимался духовными делами, а она - мирскими. Однако интерес королевы к религии был не менее горячим, чем интерес ее мужа - пара присутствовала масса несколько раз в день.[13] После смерти Педро королева отказалась от всех празднеств во дворце, и государственные приемы приобрели вид религиозных церемоний.[13] В конце концов нестабильность и религиозная мания королевы переросли в полное безумие.[14] Келуш и ее часовня стали ее постоянным убежищем от мира, пока она не была вынуждена бежать от наступающих французов в 1807 году в Бразилию. Она умерла там в Рио де Жанейро в 1816 г.

Часовня под большой луковый купол темный, пещерный и украшен резной позолотой, детали, выделенные красным, зеленым, синим и розовым, португальским скульптором Сильвестр Фариа Лобо.[21] На верхнем уровне есть галереи для королевских особ, которые сидели отдельно от прихожан. В одной из этих галерей есть небольшая картина в стиле рококо. орган. Особенностью часовни является богато украшенный переносной шрифт Его мраморная чаша покоится в сложной раме в стиле рококо, увенчанной резной деревянной крышкой.[23]

Свод над алтарем внутри дворцовой часовни.
Алтарь дворцовой часовни.

Частные квартиры

Отдельные комнаты дворца намного меньше и уютнее, чем официальные парадные комнаты, и в них много королевские сувениры и диковинки которые принадлежали бывшим жильцам номеров. Среди наиболее примечательных номеров этого люкса - Sala das Merendas, Королевский Будуар и Спальня Короля.

Сала дас Мерендас

Это была личная столовая королевской семьи. Декор продолжает тему, используемую в некоторых более официальных и общественных помещениях, с плиточными панелями, иллюстрирующими придворные в позах сильвана. Эти панели, как и многие другие работы во дворце, были изготовлены Жуан Валентим и Хосе Конрадо Роза.[24]

Будуар Королевы

Это была одна из частных комнат, которыми пользовалась Мария I во время ее пребывания в Келуше. Он выполнен в виде беседка, с решетка узор на потолке, который отражен в дизайне пола маркетри (показано ниже), создавая впечатление нахождения в беседка а не интерьер.[14] Маркетри-полы в частных комнатах отличают эти небольшие, более интимные комнаты от больших парадных комнат, где такие деликатные элементы были бы повреждены при более частом использовании. Стены будуара в большой степени отражены зеркалами и украшены зеркальными каруселями Хосе Конрадо Розы.[25] Рядом с будуаром находится спальня королевы; именно из этой светлой и просторной комнаты доносились безумные вопли Королевы Уильям Бекфорд, посетивший дворец в 1794 году.[26]

Спальня короля

Королевская спальня (показано ниже) был описан как одна из самых "фантастических" комнат дворца.[14] Хотя на самом деле квадратный, он создает иллюзию полностью круглой формы с куполообразным потолком, поддерживаемым колоннами из зеркального стекла. Между колоннами находятся картуши изображающие сцены из сказок Дон Кихот. Петр IV умер в этой комнате в 1834 году, в той же комнате, где он родился в 1798 году. В комнате находится большой бюст короля с «отвисшими челюстями и некрасивым лицом».[24]

Сала дас Мерендас
Спальня в стиле ампир
Будуар Королевы. Решетчатый дизайн пола маркетри соответствует беседка дизайн нарисован на потолке выше.
Спальня короля. Круглый номер с куполообразным потолком, стены которого украшены сценами из Дон Кихот.[14]

Основания

Canal dos Azulejos (канал плиток) в садах дворца

Келуш славится своими садами,[10] которые включают большой топиарий партер выложен в виде Le Nôtre в задней части дворца (см. ключ 14). Фламандские мотивы, в том числе каналы, в саду - это работа голландского садовника. Джеральд ван дер Колк, помогавший Робийону с 1760 года.[27] Особый интерес к формальным террасам и пешеходным дорожкам придают скульптуры и фонтаны. Доминантой основного партера является «Portico dos Cavalinhos», садовый храм, окруженный двумя аллегорическими конными статуями, изображающими Слава, и два сфинксы (см. последнюю иллюстрацию) сюрреалистично одетый в костюм 18-го века, сочетающий формальное и фантастическое.[28] Эта сюрреалистическая тема продолжается повсюду в садах, где такие мотивы, как изнасилование сабинян и смерть Авель чередоваться со скульптурой ослы одет в человеческую одежду. Глубже в садах находится грот в комплекте с каскадом. Позже, став популярным в португальских садах, каскад Келуш был первым искусственный водопад будут построены недалеко от Лиссабона.[28]

Аллея огромных магнолии образует подход к классическому робийонскому крылу дворца (см. ключ 7), а с крыла a двойная лестница ведет к каналу. Более 100 метров (330 футов) в длину, стены канала украшены плиточными панно с изображением морские пейзажи и связанные сцены. Это самый большой из серии каналов в садах, окаймленных шинуазри -стиль азулежу плитки. Запитанные ручьем шлюзовые ворота в каналы открываются только в мае. В 18 веке каналы были местом для fêtes champêtres во время которого полностью оборудованные корабли плыли процессиями с фигурами на борту в аллегорических костюмах.[29]

В садах также есть фонтан с тритонами и дельфинами который был приписан Бернини.[30] В нижних садах есть еще фонтаны и скульптуры, в том числе важная коллекция статуй британского скульптора Джона Чира (1709–1787). Эти сады окружены высокими изгородями тис и кипарис, а также магнолии и тутовые деревья, посаженные Маршал Жюно во время французской оккупации в наполеоновских войнах.[31]

Более поздняя история

В луковый купол часовни. Это была первая часть дворца, которую нужно было достроить. Один из двух квадрант крылья Cour d'honneur можно увидеть справа. Главная дорога проходит в нескольких метрах от дворца (увидеть ключ 15).

После пожара на Ажуда Палас в 1794 году принц-регент Иоанн VI с женой Карлотта Хоакина начали использовать Queluz сами. Крыло Робильона было увеличено и предоставлено верхний этаж для использования принцессой и ее девятью детьми.[32] Эти пристройки были уничтожены пожаром 1934 года.[32] Чтобы избежать сил Наполеон I в 1807 году португальская королевская семья покинула Келуш и сбежал в Бразилию. Французские оккупационные силы взяли под свой контроль дворец, и их командующий, Генерал Жюно, сделал несколько переделок в здании.[14] По возвращении королевской семьи из ссылки в 1821 году король предпочел жить в Мафре, оставив свою жену, испанскую королеву Карлотту Хоакину, чтобы занять Келуз со своей тетей. Принцесса Мария Франциска Бенедита.[32] Король редко бывал в Келузе. Именно во время одного из таких редких визитов Жоао VI умер в Спальне короля с круглым куполом в 1826 году.[15]

Карлотта Хоакина, которую иногда называют зловещей,[33] говорят, что он был амбициозным и жестоким. По сообщениям, у нее были некрасивые черты лица и она была невысокого роста. Какими бы ни были ее недостатки, она прекрасно жила в Келуше, работая с оркестром, который Уильям Бекфорд описан как лучший в Европе.[24] У королевы также был небольшой частный театр в садах, от которого сегодня ничего не осталось.[24] Она умерла во дворце в 1830 году.[24]

После смерти Карлотты Хоакины Келуш лишь периодически использовался в качестве королевской резиденции и больше не был основной резиденцией португальской королевской семьи. Сын Карлотты Хоакины Король Мигель использовал дворец в течение трех лет гражданская война который он боролся против своего брата короля Педро IV,[32] прежде чем его брат в 1834 году заставил его отречься от престола и отправиться в ссылку. Год спустя Педро IV умер от туберкулеза в возрасте 35 лет во дворце Келуш, где он родился. Дочь Педро I Мария II правила до своей смерти в 1853 году, и ему наследовал ее сын Педро V. После его безвременной смерти во время эпидемии холеры 1861 года трон перешел к его брату. Луис. С этого времени королевская семья жила в основном в перестроенном дворце Ажуда в Лиссабоне. На убийство сына Луиса Карлос I в 1908 году дворец перешел в собственность государства. Португалия была в смятении революции, и монархия пала два года спустя.

Национальный монумент

Сады дворца Келуш усыпаны фонтанами, статуями и скульптурами.

В 21 веке дворцовые сады, некогда орошаемый оазис в центре выжженных сельскохозяйственных угодий, ограниченный "Radial de Sintra«автомагистраль, по которой движется движение в сторону Лиссабона и дальше от Синтры. Однако транспорт и туризм были важными инфраструктурными катализаторами для обслуживания и управления дворцом.

С 1940 года он открыт для публики как музей. В нем находится большая часть бывшей королевской коллекции, включая мебель, Аррайолос ковры, картины и китайские и европейские керамика и фарфор.[2]

Городская площадь, перед которой стоит дворец, "Ларгу-ду-Паласио-де-Келуш", остается относительно неизменным с 18 века. Большие дома, когда-то придворные, а бывшие кварталы Королевской гвардии с этими колокольня все еще собираются вокруг дворца.

В последние годы город Келуш значительно расширился и стал одним из пригородов Лиссабона. Дворец Келуш - одна из самых заметных общественных достопримечательностей в Лиссабонский столичный округ.

Государственный гостевой дом

В Павильян де Д. Мария I (Королева Мария I Павильон), составляющий самое южное крыло дворца, был построен на третьем и последнем этапе строительства, выполненном Мануэль Каэтано де Соуза, который длился с 1786 года, года смерти короля Педро III, до 1792 года.

В 1957 году павильон королевы Марии I был отремонтирован, чтобы служить Правительство Португалии официальный государственный гостевой дом, для посещения глав государств и правительств.[2] Запланированный государственный тур по Королева Елизавета II в 1957 году явился основным мотивирующим фактором при преобразовании павильона в государственный гостевой дом.[34]

Сегодня в павильоне по-прежнему останавливаются высокопоставленные лица. Поэтому его парадные залы закрыты для публики как часть национального памятника Дворца Келуш, поскольку они используются для официальных мероприятий государственных чиновников.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ а б c Lowndes, p. 179.
  2. ^ а б c IPPAR
  3. ^ Филдинг, стр. 275.
  4. ^ а б c d е Дайнс, стр. 178.
  5. ^ Рей, стр. 44.
  6. ^ Филдинг, стр. 275
  7. ^ Пауэлл, стр. 95–101.
  8. ^ Лаундес. п. 179.
  9. ^ а б Дайнс, стр. 181.
  10. ^ а б Филдинг, стр. 276.
  11. ^ Филдинг, стр. 276.
  12. ^ Lowndes, p. 175.
  13. ^ а б c Мария I Португалии
  14. ^ а б c d е ж Филдинг, стр. 279.
  15. ^ а б Филдинг, стр.279.
  16. ^ а б c d Дайнс, стр. 182.
  17. ^ Lowndes, p. 179
  18. ^ а б c d Дайнс, стр. 183.
  19. ^ Лаундес. стр. 178–183
  20. ^ Дайнс, стр. 183.
  21. ^ а б Lowndes, p. 183.
  22. ^ Lowndes, p. 178.
  23. ^ Lowndes, p. 185.
  24. ^ а б c d е Лаундес, стр. 181.
  25. ^ Дайнс, стр. 184.
  26. ^ Lowndes, p. 181
  27. ^ Дайнс, стр. 186.
  28. ^ а б Филдинг, стр. 277.
  29. ^ Филдинг, стр. 278.
  30. ^ Лаундес, стр. 185.
  31. ^ Лаундес, стр. 184.
  32. ^ а б c d IPPAR.
  33. ^ Lowndes, p. 180.
  34. ^ Academia - Politica Externa: Visita da Rainha Isabel II в Португалии в 1957 г.

Рекомендации

  • Bos, J. N. W. Мария I Португалии. Опубликовано J.N.W. Бос. Проверено 15 декабря 2007 года.
  • Дайнс, Уэйн (1968). Дворцы Европы. Лондон: Хэмлин. OCLC 37658.
  • Филдинг, Ксан (1961). «Келуш». В Великие дома Европы. Сашеверелл Ситуэлл (ред). Лондон: Вайденфельд и Николсон, 275–279. ISBN  0-600-33843-6.
  • IPPAR, Генеральное бюро национальных зданий и памятников (Португалия). Опубликовано IPPAR 2001–2006. Проверено 7 декабря 2007 г.
  • Лаундс, Сьюзен (1969). «Келуш». В Великие дворцы. Сашеверелл Ситуэлл (ред). Лондон: Хэмлин, 174–186. ISBN  0-600-01682-X.
  • Пауэлл, Николас (1961). "Сан-Суси". В Великие дома Европы. Сашеверелл Ситуэлл (ред). Лондон: Вайденфельд и Николсон, 95–101. ISBN  0-600-33843-6.
  • Рей, Жан-Доминик (1969). В Великие дворцы. Сашеверелл Ситуэлл (ред). Лондон: Хэмлин, 42–53. ISBN  0-600-01682-X.

внешняя ссылка

Координаты: 38 ° 45′02 ″ с.ш. 9 ° 15′31 ″ з.д. / 38,7506 ° с.ш.9,2587 ° з. / 38.7506; -9.2587