Жан Даллер - Jean Dallaire

Жан-Филипп Даллер
Жан Даллер painting.jpg
Жан Даллер в 1956 году, когда работал иллюстратором в Национальном совете по кинематографии.
Родившийся(1916-06-09)9 июня 1916 г.
Халл, Квебек, Канада
Умер27 ноября 1965 г.(1965-11-27) (49 лет)
Ванс, Приморские Альпы, Франция
НациональностьКанадский
Род занятийХудожник
ИзвестенКарнавальные сцены

Жан-Филипп Даллер (9 июня 1916 - 27 ноября 1965) французский канадец художник с эклектичным и оригинальным стилем. Он известен своими праздничными сценами с жуткими персонажами.

Ранние годы

Жан-Филипп Даллер родился в 1916 году в большой семье рабочего.[1]Рисовать начал, когда ему было одиннадцать лет.[2]Он изучал технику École в Халле и в Центральная техническая школа в Торонто с 1932 по 1935 год.[3]В 1936 году он основал свою студию в доминиканском монастыре в Оттаве и начал свою карьеру с рисования религиозных предметов.[4]В 1938 году он учился в École des Beaux Arts в Монреале.[3]В октябре 1938 года правительство Квебека предоставило ему грант, позволивший ему поехать в Париж и учиться в Ателье d'Art Sacré и студия Андре Лот Также он работал в собственной студии в Монмартр.[2]В Париже он познакомился с работами Пабло Пикассо и сюрреалисты.[5]

В течение Вторая Мировая Война (1939–45) Даллер и его жена были помещены в лагерь для интернированных после того, как немецкие войска оккупировали Париж в 1940 году. Жена Даллера была освобождена через шесть месяцев.[3]Его держали в лагере Сен-Дени, недалеко от Парижа, в течение четырех лет.[6]После освобождения он прошел курс по изготовлению гобеленов и учился в мастерской по изготовлению гобеленов. Обюссон под Жан Люрса.[2]

Более поздняя карьера

Даллер вернулся в Канаду после войны и с 1945 по 1952 год преподавал в Ecole des Beaux-Arts в г. Квебек. Он работал на Национальный совет по кинематографии Канады как художник-мультипликатор образовательных фильмов в Оттаве с 1952 по 1956 год, а затем в Монреале с 1956 по 1958 год.[3]В этот период ему также было поручено создать множество фресок.[2]Он был среди художников, выбранных для украшения интерьера Отель Queen Elizabeth, принадлежащий Канадская национальная железная дорога, который открылся в 1958 году. Он создал настенную подвеску. Другие были Мариус Пламондон (витражи), Клод Верметт (керамическая плитка), Жюльен Эбер (бронзовые двери лифта) и Альберт Эдвард Клотье (резное деревянное панно).[7]

В 1959 году Даллер переехал в Ванс на юге Франции, где он жил до своей смерти в 1965 году.[2]

Работа

Технически Даллер был виртуозом как в живописи, так и в рисовании: он рисовал на картоне, холсте, льняном или хлопковом холсте, ДСП и фанере.[6]Несмотря на учебу, Даллер был в значительной степени самоучкой и в высшей степени оригинальным. Он мало обращал внимания на внешние тенденции, а его стиль постоянно развивался по мере взросления. Его ранние работы включали реалистические портреты, за которыми следовали кубистические и сюрреалистические работы. Работа отличается уникальным восприятием.[5]Хотя он интересовался абстракцией, он был в основном представителем. Его самые известные работы - это его картины празднеств, населенных нереальными персонажами, проблески таинственного частного мира.[2]Несмотря на его веселую палитру, его искусственный рай населен беспокойными персонажами, подверженными страху, безумию и насилию.[1]

Один критик сказал: «Даллер обладал волшебным способом нанесения краски. Его масла выглядят как гуаши, текстура доски или холста видна под тонкими слоями краски. Каким бы простым ни было изображение, на самом деле это так. симфония цвета и жеста, живописная картина в образе сказки ». В 1957 году Даллер сказал: «Можно сказать, что я не отношусь к жизни серьезно. Мне всегда нравились птицы, маленькие флажки и текстура ткани. Возможно, это немного декоративно, но что с того».[5][а]

Эклектика Даллера и его привязанность к фигуративному искусству заставляли критиков маргинализировать его работы.[1]Первый ретроспектива выставка его работ прошла в 1968 г. в Musée d'art contemporain de Montréal и Национальный музей изящных искусств Квебека.[2]

Рекомендации

Примечания

  1. ^ On pourrait croire que je ne prends pas la vie au sérieux… одежда! J’ai toujours eu du goût pour les oiseaux, les petits drapeaux и бис для ткани ткани. C’est peut-être décoratif, mais, au fond qu’est-ce que ça peut faire?[2]

Цитаты

  1. ^ а б c Corbeil et al. 2002 г., п. 14.
  2. ^ а б c d е ж грамм час Жан Даллер, Музей изящных искусств Канады.
  3. ^ а б c d Жан-Филипп Даллер, Gallerie l'Harmattan.
  4. ^ Corbeil et al. 2002 г., п. 14-15.
  5. ^ а б c Козинская 2008.
  6. ^ а б Corbeil et al. 2002 г., п. 15.
  7. ^ Лернер и Уильямсон 1991, п. 852.

Источники

  • Корбей, Мари-Клод; Хельвиг, Кейт; Белло, Клод; Рейнвилл, Яник; Лоуфорд, Карен (2002). "Une étude des matériaux et des technic de Jean Dallaire" (PDF). Журнал Канадской ассоциации охраны природы. 27. Архивировано из оригинал (PDF) на 2014-08-12. Получено 2014-08-08.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • "Жан Даллер". Музей изящных искусств Канады. Получено 2014-08-08.
  • "Жан-Филипп Даллер". Gallerie l'Harmattan. Получено 2014-08-08.
  • Козинская, Дорота (2008). "Биография Жана ДАЛЛЕРА". Галерея Жан-Пьера Валентин. Получено 2014-08-08.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Lerner, Loren R .; Уильямсон, Мэри Ф. (1991-01-01). Искусство и архитектура в Канаде: библиография и справочник по литературе. Университет Торонто Пресс. ISBN  978-0-8020-5856-0. Получено 2014-07-22.CS1 maint: ref = harv (связь)