Жак Фейдер - Jacques Feyder

Жак Фейдер
Родившийся
Жак Леон Луи Фредерикс

(1885-07-21)21 июля 1885 г.
Иксель, Бельгия
Умер24 мая 1948 г.(1948-05-24) (62 года)
Prangins, Швейцария
Супруг (а)Франсуаза Розэ (1917–1948, его смерть)

Жак Фейдер (Французский:[fɛ.dɛʁ]; 21 июля 1885 - 24 мая 1948) был бельгийским актером, сценаристом и кинорежиссером, работавшим в основном во Франции, но также в США, Великобритании и Германии. Он был режиссером немого кино в 1920-х годах, а в 1930-х стал ассоциироваться со стилем поэтический реализм в Французское кино. Он принял французское гражданство в 1928 году.

Карьера

Родившийся Жак Леон Луи Фредерикс в Иксель, Бельгия, он получил образование в École régimentaire в Нивеле, и ему было суждено сделать военную карьеру. Однако в возрасте двадцати пяти лет он переехал в Париж, где проявил интерес к актерскому мастерству, сначала на сцене, а затем в кино, приняв имя. Жак Фейдер. Он присоединился к Кинокомпания Gaumont Film а в 1914 году он стал помощником режиссера с Гастон Равель. Он начал снимать фильмы для Gaumont в 1916 году, но его карьера была прервана службой в бельгийской армии в 1917-1919 годах.

Генри Руссель и Альбер Прежан (прямо в Les Nouveaux Messieurs (1929)

После окончания войны он вернулся к кинопроизводству и быстро заработал репутацию одного из самых новаторских режиссеров французского кино. L'Atlantide (1921) (по роману Пьер Бенуа ), и Crainquebille (1922) (из романа Анатоль Франс ) были его первыми крупными фильмами, которые привлекли внимание публики и критиков. Он последовал за ними с Детские образы (снятый в 1923 году, но не выпущенный до 1925 года), который оказался одним из его самых личных и прочных фильмов. Вскоре после этого Фейдеру предложили пост художественного руководителя новой кинокомпании Vita Films в Вене, а также контракт на создание трех фильмов. Он сделал Das Bildnis (L'Image) (1923), но компания потерпела неудачу, и он вернулся в Париж.[1] Он восстановил себя с Грибиче (1926) и литературные адаптации Кармен (1926) и Тереза ​​Ракен (1928). Он также участвовал в сценариях фильмов для других режиссеров, в частности Poil de Carotte (1925) для Жюльен Дювивье, и Gardiens de phare (1929) для Жан Гремильон. Его последний немой фильм во Франции был Les Nouveaux Messieurs - актуальная политическая сатира, которая вызвала призывы запретить ее во Франции за «оскорбление достоинства парламента и его министров».[2]

К этому времени Фейдер принял предложение от MGM работать в Голливуде, где в 1929 году его первым проектом стала постановка Грета Гарбо в Поцелуй, ее последний немой фильм. Именно в Голливуде он перешел на звуковые фильмы; еще до того, как он начал работать со звуковыми фильмами, Фейдер заявил, что твердо верит в их будущее, в отличие от некоторых из своих французских современников.[3] В 1930 году он поставил Jetta Goudal в ее единственном французском фильме, снятом в Голливуде, Le Spectre Vert. Его последующая работа в США заключалась в основном в создании иноязычных версий американских фильмов, включая немецкую версию фильма. Анна Кристи, снова с Гарбо.

Разочаровавшись в системе Голливуда, Фейдер вернулся во Францию ​​в 1933 году. В течение следующих трех лет он снял три своих самых успешных фильма, причем все они были выполнены в сотрудничестве со сценаристом. Чарльз Спаак и показывая Франсуаза Розэ в главной роли. Le Grand Jeu (1934) и Пансионат Мимоза (1935) были значительными творениями в стиле поэтический реализм; La Kermesse héroïque (1935) (также известный как Карнавал во Фландрии) был тщательно поставленным историческим фильмом, вызвавшим некоторые современные политические резонансы; он принес Фейдеру несколько международных наград.[4][5]

Фейдер продолжал снимать фильмы в Англии и Германии до начала Второй мировой войны, но с уменьшающимся успехом. После нацистской оккупации 1940 года, которая привела к запрету La Kermesse héroïque, он покинул Францию ​​в поисках безопасности Швейцарии и снял там последний фильм, Une femme disparaît (1942).[6]

В 1917 году Фейдер женился на актрисе парижского происхождения. Франсуаза Розэ (1891–1974), от которых у него было трое сыновей; она снималась во многих его фильмах и сотрудничала с ним в качестве сценариста и помощника режиссера в Детские образы. Жак Фейдер умер в 1948 г. Prangins, Швейцария, и он был похоронен в Cimetière de Sorel Moussel, Eure et Loir, Франция. Школа (лицей) в г. Эпине-сюр-Сен на севере Парижа назван в его честь в 1977 году; Эпине был местом расположения киностудии Тобиса, где Фейдер снимал Le Grand Jeu и Пансионат Мимоза.

Репутация

В 1944 году Фейдер и Франсуаза Розэ опубликовали Le Cinéma, Notre Métier, автобиографические воспоминания об их совместной работе в кино, в которых Фейдер заявил, что считает себя ремесленником, мастером кинопроизводства. Некоторые критики довольствовались тем, что поверили ему на слове и больше не искали основополагающего видения мира. Однако он настаивал на своей творческой независимости, что демонстрировалось его готовностью снимать свои фильмы в стольких разных странах, если условия производства казались благоприятными. Среди повторяющихся тем в его творчестве - безрассудная любовь к загадочной или неизвестной женщине (L'Atlantide, L'Image, Кармен, Le Grand Jeu), разрыв между реальностью и представлением о ней кем-то (Crainquebille, Грибиче, Les Nouveaux Messieurs, La Kermesse héroïque), и материнская любовь (Грибиче, Детские образы, Пансионат Мимоза).[7]

Его стиль характеризовался классической сбалансированностью и умеренностью, красивой, но не лишенной ненужной композицией образов, а также сочувствием к актерам. Прежде всего, его фильмы достигли атмосферы реализма, будь то за счет накопления тщательно подобранных деталей, использования натурных съемок или использования тщательно продуманных декораций; (он тесно сотрудничал с Лазар Меерсон на нескольких его фильмах).[8] В этом отношении его приверженность реалистической традиции во французском кино контрастировала с «импрессионистическим» стилем некоторых современников 1920-х годов, таких как Абель Ганс, Марсель Л'Эрбье, и Жан Эпштейн, и он указал путь к моде на поэтический реализм, которая нашла свое наиболее полное выражение в фильмах Марсель Карне: Карне работал помощником режиссера у Фейдера в середине 1930-х годов.[9]

Относительно ранняя смерть Фейдера, возможно, способствовала угасанию интереса к его фильмам, усиленному враждебностью некоторых влиятельных критиков, связанных с Cahiers du cinéma в 1950-е гг. Его младший современник Рене Клер Судя по оценке 1970 года, «Жак Фейдер сегодня не занимает того места, на котором он работал, и его пример должен был заслужить его».[10] Любой последующей переоценке, как правило, препятствовала ограниченная доступность его фильмов в англоязычных странах, за исключением La Kermesse héroïque которые, по мнению некоторых, состарились хуже, чем другие его работы. Эти факторы способствовали иногда двойственному отношению к его работе в целом.[11]

Фильмография

Библиография

  • Фейдер, Жак и Розэ, Франсуаза, Le cinéma, notre métier, (Женева: А. Скира, 1944). [На французском]
  • Гили, Жан А. и Мари, Мишель [ред.], Жак Фейдер, (Париж: Французская ассоциация исследований по истории кино, 1998. 1895, numéro hors série.) [на французском языке]

Рекомендации

  1. ^ Оксфордский компаньон по фильму, изд. Лиз-Энн Боуден (Oxford: Oxford University Press, 1976), стр. 247.
  2. ^ Международный словарь кино и кинематографистов: том 2: Режиссеры, изд. Томом Прендергастом и Сарой Прендергаст; 4-е изд. (Чикаго, Лондон: St James Press, 2000), стр. 325-328.
  3. ^ Роджер Икарт, La Révolution du parlant vue par la presse française(Тулуза: Институт Жана Виго, 1988); цитируется в Книга о французском кино, изд. Майкл Темпл и Майкл Витт (Лондон: BFI, 2004), стр.172.
  4. ^ Жак Фейдер и Франсуаза Розэ, Le Cinéma, Notre Métier. Женева: Альберт Скира, 1944. С. 42-44.
  5. ^ Фредерик Сойхер, "Belgitude" et européanité dans l'œuvre de Jacques Feyder ", в Жак Фейдер, по направлению Жан А. Жили и Мишель Мари. Париж: Французская ассоциация научных исследований по истории кино, 1998. С. 38-41. (1895, numéro hors série. Октябрь 1998 г.).
  6. ^ Эфраим Кац, Международная киноэнциклопедия, (Лондон: Macmillan, 1980) с.414.
  7. ^ Жорж Садуль, Le Cinéma français, (Париж: Фламмарион, 1962) с.48.
  8. ^ Dictionnaire du cinéma populaire français des origines à nos jours, sous la direction de Christian-Marc Bosséno et Yannick Dehée, (Париж: Nouveau Monde Éditions, 2004) с.357.
  9. ^ Жан-Пьер Жанколас, 15 ans des années trente: le cinéma des français 1929-1944, (Париж: Сток, 1983) с.176.
  10. ^ Цитируется в Международный словарь кино и кинематографистов: том 2: Режиссеры, изд. Томом Прендергастом и Сарой Прендергаст; 4-е изд. (Чикаго, Лондон: St James Press, 2000), стр. 325-328.
  11. ^ Например. Дэвид Томсон, Новый биографический словарь кино; 4-е изд. (Лондон: Литтл, Браун, 2002) с.286. "Было время, когда Фейдер считался великим режиссером-реалистом, когда Kermesse héroïque считался важным французским фильмом. ... Сегодня Фейдером можно несправедливо пренебречь, как когда-то его несправедливо приветствовали ».

дальнейшее чтение

  • Бачий Виктор, Жак Фейдер: ремесленник кино, 1885-1948 гг., (Лувен: Librairie Universitaire, 1968). [На французском]
  • Форд, Чарльз, Жак Фейдер, (Париж: Seghers, 1973). [На французском]

внешняя ссылка