Гэри Райт - Gary Wright

Гэри Райт
Райт выступает в 2011 году
Райт выступает в 2011 году
Исходная информация
Имя при рожденииГэри Малкольм Райт
Родившийся (1943-04-26) 26 апреля 1943 г. (возраст 77)
Кресскилл, Нью-Джерси, НАС.
Жанры
Род занятий
  • Певица
  • автор песен
  • музыкант
  • композитор
ИнструментыВокал, клавиатуры
Активные годы1960 – настоящее время
Этикетки20 век Фокс, Остров, ЯВЛЯЮСЬ, Ариола, Goodear, Ворнер Браззерс., Кипарис, Трилока / Мирская, Музыка высоких волн, Ларкио
Связанные актыЖуткий зуб, Wonderwheel, Джордж Харрисон, Ринго Старр и его группа All-Starr

Гэри Малкольм Райт (родился 26 апреля 1943 г.) - американский певец, автор песен, музыкант и композитор, наиболее известный своими хитами 1976 года "Ткач Мечты " и "Любовь жива ", а также за его роль в создании синтезатор как ведущий инструмент в рок- и поп-музыке. Прорывной альбом Райта, Ткач Снов (1975), появившийся после того, как он провел семь лет в Лондоне в качестве члена британской тяжелый рок группа Жуткий зуб и сольный исполнитель на A&M Records. Находясь в Англии, он играл на клавишных на бывших Битлз Джордж Харрисон тройной альбом Все должно пройти (1970), так положив начало дружбе, которая вдохновила Индийский религиозные темы и духовность, присущие последующему написанию песен Райта. Его работы с конца 1980-х охватили этническая музыка и новый век жанра, хотя ни один из его релизов после 1976 года не сравнится по популярности с Ткач Снов.

Бывший ребенок-актер, Райт выступал на Бродвей в популярном мюзикле Фанни до изучения медицины, а затем психологии в Нью-Йорке и Берлине. После встречи Крис Блэквелл из Island Records в Европе Райт переехал в Лондон, где помог сделать Spooky Tooth популярной концертной группой. Он также был основным автором песен группы на их записях - среди них были и хорошо известные альбомы. Жуткий Два (1969) и Ты разбил мне сердце, поэтому я сломал тебе челюсть (1973). Его сольный альбом След (1971), записанный при участии Харрисона, совпал с формированием недолговечной группы Райта Wonderwheel, в которую входил гитарист Мик Джонс. Также в начале 1970-х Райт играл на заметных записях Би Би Кинг, Джерри Ли Льюис, Ринго Старр, Гарри Нильссон и Ронни Спектор, в то время как его музыкальная связь с Харрисоном продолжалась незадолго до смерти последнего в 2001 году.

Райт повернулся к саундтрек к фильму работа в начале 1980-х, что привело к перезаписи своей самой популярной песни "Dream Weaver" для комедии 1992 года. Мир Уэйна. После реюнион-тура Spooky Tooth в 2004 году Райт часто выступал вживую, либо в составе группы Старра. All-Starr Band, со своей живой группой или на последующих воссоединениях Spooky Tooth. Последние сольные альбомы Райта, в том числе Ожидание, чтобы поймать свет (2008) и Связаны (2010), были выпущены на его лейбле Larklio. В 2014, Джереми П. Тарчер опубликовал свою автобиографию под названием Ткач снов: музыка, медитация и моя дружба с Джорджем Харрисоном.

Ранние годы

Гэри Райт родился и вырос в Cresskill, Нью-Джерси.[1] В детстве он дебютировал на телевидении в возрасте семи лет в сериале. Капитан Видео и его видео рейнджеры, снятый в Нью-Йорке.[2] Помимо другой актерской работы, он появлялся в рекламных роликах на телевидении и радио, прежде чем ему предложили роль в фильме 1954 года. Бродвей постановка мюзикла Фанни.[2] Райт исполнил роль Сезарио, сына Фанни, которого сыграл будущий Брэди Банч матриарх Флоренс Хендерсон.[3] Он провел два года в постановке, в течение которых выступал с Хендерсоном на Шоу Эда Салливана.[4]

Изучив фортепиано и орган,[2] Райт руководил различными местными рок-группами во время учебы в средней школе[1] в Tenafly, Нью-Джерси.[5][6] В 1959 году он сделал свою первую коммерческую запись с Билли Маркл в NBC Radio студии Нью-Йорка.[7] Сингл "Working After School", записанный на песню "Gary & Billy", был выпущен на Отчеты 20th Century Fox в 1960 г.[7]

Считая музыку "слишком нестабильной" карьерой, как он позже выразился,[4] Райт учился на врача в Колледж Уильяма и Мэри в Вирджинии и Нью-Йоркский университет перед посещением Медицинский колледж нижнего штата в течение года,[6] все время продолжая выступать с местными группами.[4][8] Специализировавшись на психология в Нью-Йорке,[2] затем он пошел в Западная Германия в 1966 г.[9] закончить учебу в Свободный университет Берлина.[1]

Карьера

1967–1970: с жутким зубом

Райт описал свои первые музыкальные влияния как «ранние R&B "- а именно, Рэй Чарльз, Арета Франклин, Джеймс Браун и Бобби Блэнд - вместе с рок-н-ролл художники Элвис Пресли и Джерри Ли Льюис, и Битлз.[4] Находясь в Европе в 1967 году, Райт отказался от планов стать врачом.[4] и вместо этого гастролировал по стране с группой, которую он сформировал, New York Times.[1] Когда последний поддержал английскую группу Трафик - в Осло в Норвегии, по словам Райта.[8] - он встретил Island Records основатель Крис Блэквелл.[1] Райт вспоминает, что у них с Блэквеллом был общий друг в Джимми Миллер,[8] уроженец Нью-Йорка режиссер островных актов, таких как Группа Спенсера Дэвиса и трафик.[10]

Блэквелл пригласил Райта в Лондон, где он присоединился к английскому певцу и пианисту. Майк Харрисон и барабанщик Майк Келли в их группе Art (ранее VIP-персоны ).[11] Вскоре группа сменила название на Жуткий зуб,[1] с Райтом в качестве ведущего вокалиста[8] и Орган Хаммонда игрок.[12] Отмечая отсутствие значительного коммерческого успеха группы за свою карьеру, Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone описывает Spooky Tooth как «бастион британской хард-роковой сцены».[11]

Первый альбом Spooky Tooth был Это все о, выпущенный на острове в июне 1968 года.[2] Продюсировал Миллер,[2] он содержал сочиненную Райтом "Sunshine Help Me" и шесть песен, написанных им в соавторстве с Миллером, Харрисоном или Лютер Гросвенор,[13] гитарист группы.[14] Жуткий Два, часто считавшийся лучшей работой группы, в марте 1969 года Миллер снова стал продюсером.[15] Райт сочинил или стал соавтором семи из восьми песен альбома, включая «That Was Only Yesterday» и «Лучше тобой, лучше, чем я ".[16] Жуткий Два хорошо продается в Америке, но, как и Это все о, ему не удалось попасть в список 40 лучших альбомов Великобритании.[17]

Третий альбом Spooky Tooth был Церемония, спровоцированное Райтом сотрудничество с французскими электронная музыка пионер Пьер Анри,[14][18] выпущен в декабре 1969 г.[11] Написание песен для всех треков было поручено Генри и Райту,[19] после того, как последний передал записи группы Генри за то, что Новая энциклопедия Rolling Stone условия "обработаны Musique concrète наложения ".[20]

Хотя Райт традиционно оказывал экспериментальное влияние на Spooky Tooth,[14] он выразил сожаление по поводу смены музыкального направления, сказав в интервью 1973 года: «Мы действительно должны были взлететь после Жуткий Два но мы оказались в абсурдной ситуации, позволив Пьеру Генри Церемония альбом. Затем он привез его во Францию ​​и сделал ремикс ».[17] С бас-гитаристом Грег Ридли уже оставив группу в 1969 году, чтобы присоединиться к Скромный пирог,[21] Райт ушел в январе 1970 года, чтобы продолжить сольную карьеру.[17]

1970–1972: Сольная карьера на A&M Records, Wonderwheel и сессионная работа в Лондоне

Добыча

После подписания с A&M Records, Райт записал Добыча (1970) в Лондоне[22] с музыкантами, включая Келли, гитаристку Хью МакКракен, басист Клаус Вурманн и барабанщик Алан Уайт.[23] Райт был сопродюсером альбома с Энди Джонс,[23] кто был звукорежиссером на Жуткий Два[24] и Церемония.[19] В альбом вошли "Get on the Right Road", выпущенный как сингл, и "The Wrong Time",[25] в соавторстве с Райтом и Маккракеном.[26]

Джорджа Харрисона Все должно пройти

Через Вурмана,[27] Райта пригласили играть на пианино на бывшем Beatle Джордж Харрисон тройной альбом 1970 года Все должно пройти.[3][28] Среди какого автора Николас Шаффнер позже описанный как «рок-оркестр почти симфонических пропорций, чьи титры читаются как« Кто есть кто на музыкальной сцене »,[29] Райт был одним из основных клавишников альбома вместе с бывшими Делани и Бонни органист Бобби Уитлок.[30] Во время сеансов Райт и Харрисон установили длительную дружбу,[1][31] основанные на музыке и их общем интересе к индийской религии.[3][32] В интервью 2009 года сайту vintagerock.com Райт назвал Харрисона «моим духовным наставником»;[8] автор Роберт Родригес пишет об «уникальном» месте Райта среди музыкантов, с которыми Харрисон сотрудничал в то время, поскольку Райт не был ни признанной звездой, ни другом за годы до того, как Харрисон стал известен как битл, и не был «студийным профессионалом». ".[33]

Райт играл на всех последующих сольных альбомах Харрисона в 1970-х годах.[34][35] а также на других релизах, выпущенных бывшим Beatle для Apple Records.[36] В их число вошли два хит-сингла бывшего коллеги Харрисона по группе. Ринго Старр за 1971–72 гг. "Это не дается легко " и "Назад Бугалу ", и сингл-камбэк 1971 года бывшегоRonette Ронни Спектор, "Попробуйте, купите ".[37][nb 1]

След

Продвигать Добыча, Райт сформировал группу Wonderwheel в апреле 1971 года.[38] в составе гитариста Джерри Донахью - вскоре заменен на Мик Джонс - Арчи Леггет (бас) и Брайсон Грэм (барабаны).[39][40] Донахью был среди многих музыкантов второго альбома Райта, След (1971),[41] вместе с Джорджем Харрисоном и Все должно пройти участники, такие как Воорман, Уайт, Джим Гордон, Бобби Киз и Джон Бархэм.[22][42] Спродюсированный Райтом, альбом включал "Stand for Our Rights", призыв к социальному единству, частично вдохновленный война во Вьетнаме,[43] «Двуликий мужчина» и «Любовь к выживанию».[44] В ноябре 1971 года Райт и Wonderwheel исполнили "Two Faced Man" на Шоу Дика Каветта в Нью-Йорке, Харрисон сопровождал слайд-гитара.[45][nb 2] Райт выразил благодарность за поддержку Харрисона на этом этапе его карьеры, сославшись на некредитованную постановку экс-Beatle на След[47] и его организация Шоу Дика Каветта внешний вид.[8] Несмотря на это разоблачение,[45] подобно Добыча, альбом не попал в чарты.[22][48]

Среди других записей этого периода Райт играл на фортепиано на Гарри Нильссон хит 1972 года "Без тебя "[33] и сопровождал Би Би Кинг, Старр, Гордон, Вурман и другие на Би Би Кинг в Лондоне (1971),[49] в которую вошла композиция Райта «Мокрая акула».[50] Позже он участвовал в лондонских сессиях Джерри Ли Льюиса,[34] выпущен как двойной альбом Сессия (1973).[51] Райт также спродюсировал одноименный альбом фолк-рок группа Howl the Good[52] выпущен на лейбле Rare Earth.[53]

Кольцо перемен

В 1972 году Райт переехал в Девон с Wonderwheel для работы над песнями для нового альбома под названием Кольцо перемен. Когда Том Даффи заменил Леггетта на басу, группа записала песни на Олимпийский и яблоко студии в Лондоне.[54] Выпустив "Я знаю" в качестве авансового сингла,[55] A&M решили отменить альбом.[56][№ 3] Райт также написал саундтрек к фильму бывшего Олимпийский лыжник Вилли Богнер, Бенджамин (1972),[57] откуда немецкий лейбл Ariola Records в том же году выпустили сингл "Goodbye Sunday".[58] Полный альбом саундтреков, записанный с Джонсом, Леггеттом и Грэмом,[59] был выпущен Ariola в 1974 году.[60]

В сентябре 1972 года Райт решил распустить Wonderwheel и реформировать Spooky Tooth.[61] Незадолго до этого он участвовал в сессиях Харрисона. Жизнь в материальном мире (1973),[62] альбом, который Райт описывает как «прекрасный шедевр», и его любимый альбом Харрисона.[63] Разговаривает с Крис Салевич из Да будет рок В начале 1973 года Райт объяснил свое решение отказаться от сольной карьеры: «Я думаю, что мой главный талант - собирать музыку и аранжировать ее. Я не шоумен и поэтому не мог быть Кэт Стивенс впереди только с музыкантами, которых я ожидал, с Wonderwheel ».[17] В своей автобиографии, однако, Райт говорит, что его разочарование вызвало отказ A&M от Кольцо перемен Это привело его к тому, что он связался с Блэквеллом по поводу реформирования Spooky Tooth.[56]

1972–1974: реформирует Spooky Tooth

Единственные участники первоначального состава, Райт и Майк Харрисон перезапустили Spooky Tooth с Джонсом и Грэмом из Wonderwheel и Крисом Стюартом,[11][14] в прошлом басист с английским певцом Терри Рид.[17] Салевич посетил группу, когда они записывались в Island's. Студия Ноттинг Хилл и отметил роль Райта в группе, «ясно, кто является лидером этой марки Spooky Tooth, и, я подозреваю, оригинала тоже»; Салевич описал Райта как «вежливого, болтливого, с остатками акцента Нью-Джерси и легкостью. Дадли Мур о лице ».[17]

В своем новом альбоме Ты разбил мне сердце, поэтому я сломал тебе челюсть (1973),[11] Райт сочинил шесть из восьми треков, включая "Cotton Growing Man", "Wildfire" и "Self Seeking Man", и был соавтором двух оставшихся.[64] С 1970 года репутация группы повысилась - музыкальный журналист Стивен Розен в то время сравнил эту ситуацию с дворовые птицы, Движение и другие группы 1960-х годов после их распада[61] - Spooky Tooth много гастролировал в целях продвижения альбома.[38] Катящийся камень рецензент Джон Тивен высоко оценил написание песен Райта на Ты разбила мне сердце, добавив: «Эти оригиналы невероятно согласованы ... и« Wildfire »является достаточным доказательством того, что Гэри мог писать для искушения если бы он действительно хотел. "[65]

[Мы] определенно могли бы быть как одна из тех групп, например Jethro Tull и все те люди, которые были нашими современниками. Я думаю, что у [Spooky Tooth] не было стабильной динамики и стремления к росту. Он остановился и начался, распался, а затем вернулся и распался. За этим никогда не было достаточно, чтобы катапультировать его к успеху.[8]

- Райт в 2009 году, размышляя об отсутствии у Spooky Tooth коммерческого прорыва.

Группа выпустила продолжение, Свидетель, в ноябре 1973 г.,[38] к этому моменту Грэм ушел, а Майк Келли вернулся за барабанами.[61] К февралю 1974 года Стюарт и Харрисон также ушли.[38] В январе того же года Райт сопровождал Джорджа Харрисона в Индию.[66] куда они отправились Варанаси (Бенарес), Индуистский духовная столица Индии и дом друга Харрисона Рави Шанкар.[67] Визит повлияет на духовное качество текстов Райта, когда он вернется к сольной карьере.[1]

В Англии он и Харрисон вместе работали над Место, которое я люблю (1974),[68] дебютный альбом английского дуэта Осколок.[69][70] В дополнение к игре на клавишных, Райт был тем, что автор Саймон Ленг называет «звуковой доской и музыкальным помощником» в проекте.[71] который был первым альбомом, выпущенным на Harrison's Темная лошадка звукозаписывающий лейбл.[72] Райт перегруппировался с Spooky Tooth для последнего альбома, Зеркало (1974), с Майк Патто как их новый вокалист.[73] После дальнейших кадровых изменений Зеркало был выпущен Goodear Records в Великобритании в октябре 1974 года, через месяц после того, как Райт распустил группу.[38]

1975–1981: Сольная карьера на Warner Bros. Records

Ткач Снов

После распада Spooky Tooth Райт вернулся в Нью-Джерси и начал сочинять песни для своего третьего сольного альбома.[74] Под руководством нового менеджера Ди Энтони, он решил подписать с Warner Bros. Records в основном потому, что среди других исполнителей у компании не было клавишных виртуозов.[74] Райт говорит, что это было, когда он писал свои песни со всем своим сценическим оборудованием ... Орган Хаммонда, Hohner Clavinet, Fender Rhodes электрическое пианино, Minimoog и Ансамбль строк ARP - вместе с драм-машина, что он решил записать альбом «все на клавишных», без гитар.[8] Он признает, что такие художники, как Стиви Уандер аналогичным образом выпускал музыку с преобладанием клавишных, но «[Wonder] использовал духовые инструменты, а также другие вещи».[6] На дебютном альбоме Райта для Warner Bros. Ткач Снов (1975),[2] он, Дэвид Фостер и Бобби Лайл играл на различных клавишных инструментах, поддерживался только барабанщиками Джим Келтнер и Энди Ньюмарк,[75] кроме гитарной партии в треке "Power of Love" Ронни Монтроуз.[76] Джейсон Энкени из Вся музыка описывает Ткач Снов как «один из первых [рок-альбомов], созданных исключительно с помощью синтезаторных технологий».[1]

Я имею в виду ... Я добился мгновенного успеха за десять лет, верно? У меня были периоды неуверенности в себе, когда я задавался вопросом, хочу ли я остаться художником ... но я думаю, как и во всем, пришло время. Подходящее время, подходящие песни и наконец-то сильный менеджмент.[74]

- Райт в 1976 г. комментировал неожиданный успех Ткач Снов

Альбом был выпущен в июле 1975 года и пользовался минимальным успехом в Америке до выпуска второго сингла "Ткач Мечты ", в ноябре.[74] Песня, которую Райт написал на акустической гитаре.[74] после его визита в Индию с Харрисоном,[77] достиг пика под номером 2 на Рекламный щит Горячий 100[78] и номер 1 на Денежный ящик таблица одиночных игр.[79] "Dream Weaver", ставший самым большим хитом Райта, был продан тиражом более 1 миллиона копий в США и получил премию. золотой диск посредством RIAA в марте 1976 г.[79] Альбом поднялся на 7 строчку в рейтинге Рекламный щит 200[80] и был сертифицирован платина.[2] "Любовь жива ", первоначально ведущий сингл альбома,[74] затем ударил номер 2 в Hot 100, и "Made to Love You" поднялся на номер 79.[78] Хотя этот коммерческий успех не повторился в Великобритании, Ткач Снов был крупным продавцом в Западная Германия,[74] где, как говорит Райт, Spooky Tooth была "группой номер один" в 1969 году.[8]

После выхода альбома Райт много гастролировал с группой, состоящей из трех клавишников и барабанщика.[74] Его старшая сестра Лорна, также профессиональная певица, присоединилась к гастрольной группе в качестве бэк-вокалистки.[81] Субсидируется производителями синтезаторов Муг и Оберхейм,[6] Райт стал одним из первых музыкантов, которые выступили с портативными клавишными в стиле Эдгар Винтер.[74] Шон Перри с сайта vintagerock.com считает, что Райта «так же ответственен за появление синтезатора как основного инструмента, как и Кейт Эмерсон и ... Рик Уэйкман ",[8] в то время как Роберт Родригес описывает Райта как пионера в "интеграции синтезаторов в аналоговые записи "и использование гибрида клавиатуры и гитары, известного как Keytar.[33]

Среди своих живых выступлений в 1976 году Райт поделился счетом с да и Питер Фрэмптон на Двухсотлетие США концерт состоялся в JFK стадион, Филадельфия, игра перед аудиторией в 120 000 человек.[82] Затем Райт поддержал Фрэмптона в европейском туре, к которому к группе был добавлен четвертый клавишник.[83] На фоне этого успеха A&M выпустила Это было только вчера (1976)[11] - сборник треков из альбомов Райта для лейбла и подборки Spooky Tooth[84] - который занял 172 строчку в чартах Америки.[80]

Свет улыбок

Райт начал записывать свое продолжение Ткач Снов летом 1976 г., до этого Крис Чарльзуорт из Создатель мелодий сообщил, что это будет «логическое развитие» своего предшественника и «опять же, полностью основанное на том, что он может делать с различными типами клавиатур».[74] Названный Свет улыбок (1977), в альбом вошла песня "I Am the Sky", в написании которой Райт отдает должное покойному индейцу. гуру и Крийя Йога учитель,[85] Парамаханса Йогананда.[86] Стихотворение последнего «Свет улыбок» из его книги. Метафизические медитации,[87] появился на внутреннем конверте нового альбома Райта.[88] Райт признал, что гуру вдохновил его на звание Ткач Снов,[76] и позже он сказал о Йогананде Автобиография йога: «Это фантастическая книга, и вы не захотите отложить ее, когда начнете ее читать. Даже не с духовной точки зрения, а как литературный материал, это полная классика ...»[8]

Произведенный снова Райтом, Свет улыбок Райт, Фостер, Питер Релич и другие играли на различных клавишных инструментах, в том числе на синтезаторах Moog, Oberheim и ARP, а также на ударных от Art Wood и Keltner.[89] Выпущено Warner Bros. в январе 1977 г.[90] Ни альбом, ни его заглавный сингл "Phantom Writer" не соответствовали популярности предыдущих релизов Райта на лейбле.[1] О США Рекламный щит диаграммы, Свет улыбок поднялся на номер 23,[80] а "Phantom Writer" достиг 43-й строчки.[78]

Прикоснуться и уйти, Headin 'Home и Правильное место

Райт продолжал записывать альбомы для Warner Bros. до 1981 года с ограниченным коммерческим успехом.[1] Выпущен в конце 1977 г. Прикоснуться и уйти занял 117-е место в Америке,[80] заглавный трек достиг 73-го номера.[78] Headin 'Home, который Джо Виглионе из AllMusic описывает как "альбом, который, по-видимому, вызван серьезными кризисными отношениями",[91] достигла 147-го места в 1979 году.[80] Между этими двумя альбомами Райт играл на "Если ты веришь ", песня, которую он написал вместе с Харрисоном в Англии в первый день нового 1978 года,[92] который появился на Харрисоне одноименный альбом 1979 года.[93]

Последний успех Райта в чартах Америки был в 1981 году.[2] когда его альбом Правильное место, совместно с Дин Паркс,[94] поднялся на номер 79.[80] Сингл "Действительно хочу знать тебя ", которую Райт написал в соавторстве с шотландским певцом. Али Томсон,[95] достигла 16-й строчки в том году.[78] Второй сингл с альбома "Heartbeat" появился на Рекламный щит's Бурлящий под объявления, под номером 107.[96]

1982–2000: Саундтреки к фильмам и музыка мира

Последующие выпуски Райта были посвящены саундтрекам к фильмам и набегам на этническая музыка.[1] После написания партитуры для Алан Рудольф триллер 1982 года Вымирающие виды,[97] он поставил саундтрек к другому фильму Вилли Богнера на лыжную тематику,[98] Огонь и лед (1986), занявший первое место в немецком чарте альбомов.[1] Райт также внес песню "Hold on to Your Vision" в саундтрек к Кобра, 1986 год Экшн в главных ролях Сильвестр Сталлоне.[99]

Среди известных кавер-версий песен Райта того периода: Чака Хан записала "Love Is Alive" (под названием "My Love Is Alive") для своего альбома 1984 года. Я чувствую к тебе,[100] который стал продавцом-миллионером, сертифицированным RIAA.[101] Кавер на его композицию Spooky Tooth "Better By You, Better Than Me" на английском языке тяжелый металл группа Judas Priest, был в центре судебного дела 1990 года относительно подсознательные сообщения в текстах песен, после двух Невадан подростки приняли договор о самоубийстве пять лет назад.[102] С 1989 г. до конца 1990-х гг. образцы "Dream Weaver" Райта, "Love Is Alive" и "Can't Find the Judge" по-разному представлены в песнях популярных рэп и хип-хоп художники Тон Lōc, Воины снов, 3-й бас и Mýa.[103]

Сам Райт перезаписал "Dream Weaver" для комедии 1992 года. Мир Уэйна,[1] альбом саундтреков, который возглавил чарты США.[104] Песня с тех пор появилась в фильмах Люди против Ларри Флинта (1996) и История игрушек 3 (2010).[99] Позже он предоставил «Мы можем летать» для другого фильма Богнера, Лыжи на максимум,[105] выпущен в IMAX кинотеатры в октябре 2000 года.[106]

Кто я такой, Первые признаки жизни и Человеческая любовь

В 1988 году Райт выпустил Кто я такой на A&M-распределенных[107] Cypress Records.[2] Среди авторов альбома были западные музыканты, такие как Харрисон, Уайт и Келтнер,[108] группа Южноиндийский перкуссионисты,[105] и Индийская классика скрипачи Л. Субраманиам и Л. Шанкар.[1] В прошлом году Райт внес свой вклад в альбом Харрисона. Девятое облако (1987), для которой он был соавтором "Вот что нужно "с Харрисоном и Джефф Линн,[109] и играл на клавишных в таких песнях, как "Когда мы были потрясающими ".[110] Один из треков из Кто я такой, "Тупик", был использован в фильме ужасов 1988 г. Заклинатель.[111]

Следующий сольный альбом Райта был Первые признаки жизни (1995), записанный в Рио-де-Жанейро и в собственном[9] Студии High Wave в Лос-Анджелесе,[112] и выпущен на лейбле Triloka / Worldly.[15][113] Альбом в сочетании Бразильский ритмы[15] с элементами африканской вокальной традиции, создавая то, что обозреватель AllMusic описывает как "заразительный Worldbeat гибрид », где« выступления музыкантов излучают искренность и радость ».[114] Первые признаки жизни приглашенные выступления барабанщика Терри Боззио, Бразильский гитарист Рикардо Сильвейра и Харрисон.[114] Песня "Don't Try to Own Me", написанная в соавторстве с Дуэйном Хитчингсом, позже была включена в Rhino Records ' Лучшее из Гэри Райта: Ткач Снов - сборник 1998 года, охватывающий его сольную карьеру, начиная с 1970 года, и содержащий обширные примечания Райта.[115]

Человеческая любовь (1999) включены новые версии "Wildfire" и "The Wrong Time",[116] а также "If You Believe in Heaven", песню, написанную с Грэм Гулдман который впервые появился на Лучшее из Гэри Райта.[115] Альбом был спродюсирован немецким мировым музыкальным продюсером. Марлон Кляйн[117] и выпущен на лейбле High Wave Music.[113][116] Спонсоры сессий High Wave и Exil Musik в Билефельд, включены Хиндустани классический вокалист Лакшми Шанкар, Линн и немецкий композитор Роман Бунка.[117]

Более поздняя карьера

Посвятив большую часть своего времени в 1990-х годах своей семье, Райт впоследствии возобновил более активную музыкальную карьеру, начиная с воссоединения Spooky Tooth в 2004 году.[9] Их альбом и DVD Поэты-кочевники живут в Германии (2007) включает Райт, Майк Харрисон и Келли из первоначального состава группы.[118] Прошлая работа Райта продолжала вдохновлять рэп и танцевальные треки в 21 веке; сэмплы "Heartbeat" появляются в песнях Jay-Z и Диама, пока Topmodelz кавер на песню в 2007 году.[103] Другие исполнители, использовавшие сэмплы из записей Райта 1975–81 годов, включают Расширенные народы, Атмосфера, Infamous Mobb, T.I. и Арман Ван Хелден,[103] последний из которых включил часть "Comin 'Apart" (от Правильное место) в его 2004 клуб ударить "Мой мой мой ".[97] Кроме того, Эминем использовал "вставки" из "Self Seeking Man" Spooky Tooth в своей песне "Spend Some Time" (выпущенной на бис в 2004 г.).[119]

Летом 2008 года Райт присоединился к Ринго Старр и его группа All-Starr для турне по Северной Америке с Эдгаром Винтером также в составе.[120] Альбом и DVD группы All-Starr Band Концерт в Греческом театре 2008 (2010) включает исполнение Райта "Dream Weaver".[121] Позже Райт охарактеризовал тур как «много веселья» и «большой импульс» для его карьеры.[8]

Ожидание, чтобы поймать свет и Связаны

В конце 2008 года последовали два сольных релиза Райта, в том числе нью-эйдж альбом Ожидание, чтобы поймать свет.[9] Сборник инструментальных пьес из «нескольких лет назад», он описывает его как «атмосферный, эмбиентная музыка своего рода альбом », исполненный на« старинных аналоговых синтезаторах ... все [записанные] на аналоговую пленку ».[8] Также выпущено на Larkio,[113] Собственный звукозаписывающий лейбл Райта,[9] то EP Свет миллиона солнц состоит из невыпущенных треков из его предыдущих альбомных проектов, а также из новой версии "Love Is Alive" в исполнении его сына Дориана.[8]

Райт выступает в 2016 году

В мае 2009 года Райт вернулся в Spooky Tooth, чтобы принять участие в серии лондонских концертов, посвященных 50-летию основания Island Records.[122] перед тем, как выступить с группой в Германии.[8] В июне следующего года он выпустил альбом Связаны,[3] который ознаменовал возвращение к его более ориентированному на поп и рок саунду 1970-х.[9][123] Старр, Джо Уолш и Джефф «Скунс» Бакстер выступал в качестве гостя на треке "Satisfied",[123] который Райт написал в соавторстве с автором песен Бобби Харт.[9] Как посмертная дань уважения его другу Джорджу Харрисону, Deluxe Digital Edition Связаны включены "Никогда не сдавайся",[124] который он и Харрисон записали в 1989 году, а iTunes В версию добавлена ​​песня "To Discover Yourself", которую оба музыканта написали вместе в 1971 году.[123] Райт записал последнюю песню в день смерти Харрисона в ноябре 2001 года.[3][123] Он также внес свой вклад в Мартин Скорсезе документальный фильм 2011 г. Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире[125] и предоставил личные воспоминания и семейные фотографии для Оливия Харрисон книга с таким же названием.[126]

В 2010 и 2011 годах Райт снова гастролировал с Ринго Старром и его All-Starr Band.[120] После летнего турне 2011 года по Европе со Старром Райт принял участие в туре Hippiefest по США с такими артистами, как Феликс Кавальер, Марк Фарнер, Дэйв Мейсон и Рик Дерринджер,[6] прежде чем вернуться в Европу для концертов со своей группой в конце того же года.[9]

Личная жизнь

Райт проживает в Палос Вердес Эстейтс, Калифорния с женой Роуз, на которой женился в 1985 году.[9] Ранее он был женат на Кристине,[127] которая, как Тина Райт, получила кредиты в соавторстве с песнями Райта "I'm Alive" (от Зеркало),[128] «Почувствуй меня» (Ткач Снов)[76] и «Я тот, кто будет рядом с тобой» (Headin 'Home).[91] У него двое взрослых сыновей, Дориан и Джастин.[9] Джастин - участник группы Intangible.[129]

Райт говорил о важности творческих возможностей для детей в государственной образовательной системе,[4] и выразил свое несогласие с распространением бесплатных загрузка музыки и его недостаток для художников.[34] В 2008 году он выразил поддержку Барак Обама с президентская кампания, во время которого "Dream Weaver" была песней, принятой для Демократический национальный съезд в Денвер, Колорадо.[130] В том году Райт обсудил идею "Dream Weaver" с Huffington Post писатель и политический деятель Хауи Кляйн, говоря: "С Мир Уэйна И все это, восприятие смысла песни для многих немного изменилось. Это очень духовная песня. «Dream Weaver» на самом деле песня, лирическое содержание которой посвящено сознанию Вселенной: Бог перемещает нас сквозь ночь - заблуждения и страдания - в Высшие Сферы ».[130]

В августе 2014 года Райт объявил о скорой публикации своей автобиографии. Ткач снов: музыка, медитация и моя дружба с Джорджем Харрисоном.[131] Одновременно с выпуском книги альбомы Райта Warner Bros. были переизданы для скачивания в цифровом виде.[132]

Дискография

Альбомы

  • 1970 Добыча (1970)
  • 1971 След (1971)
  • 1975 Ткач Снов (1975) нас # 7 - США: 2x платина[133]
  • 1977 Свет улыбок (1977) США № 23
  • 1977 Прикоснуться и уйти (1977) США № 117
  • 1979 Headin 'Home (1979) США № 147
  • 1981 Правильное место (1981) США № 79
  • 1988 Кто я такой (1988)
  • 1995 Первые признаки жизни (1995)
  • 1999 Человеческая любовь
  • 2008 Ожидание, чтобы поймать свет
  • 2010 Связаны

Сотрудничество

  • 1972 Это было только вчера (с Жутким Зубом)
  • 1972 Кольцо перемен (с Wonderwheel)
  • 2004 Вниз по этой дороге (Гэри Райт и Лия Вайс)

Саундтреки

  • 1974 Бенджамин - Оригинальный саундтрек к фильму Вилли Богнера
  • 1986 Огонь и лед (саундтрек)

Сборники

  • 1998 Лучшее из Гэри Райта: Ткач Снов
  • 2003 Основы
  • 2017 Величайшие хиты

Расширенная игра

  • Свет миллиона солнц (2008)

Одиночные игры

ГодПесняПиковые позиции в чартеСертификацияАльбом
НАС.
Горячий 100
НАС.
Кондиционер
НАС.
R&B
Австралия[134]
1971"Встаньте на правильный путь"Добыча
"Отстаиваем наши права"След
1972«Двуликий мужчина»
1976"Ткач Мечты "21424
  • США: золото[133]
Ткач Снов
"Любовь жива "29871
"Сделано, чтобы любить тебя"79
1977"Призрачный писатель"43Свет улыбок
«Свет улыбок»
"Ты плачешь?"
"Touch and Gone"73Прикоснуться и уйти
"Звездные глаза"
"Что-то особенное"
1979«Я тот, кто будет рядом с тобой»Headin 'Home
1981"Действительно хочу знать тебя "163249Правильное место
"Сердцебиение"107
"Близко к тебе"
1988"Взглянуть"Кто я такой
1989"Это неправильно"

Примечания

  1. ^ Райт вспоминает, что его попросили сыграть на Джон Леннон с Представлять себе альбом (1971), но он не смог присутствовать на сессиях.[3][27]
  2. ^ Спектакль, а также интервью Харрисона с ведущим Дик Каветт, был выпущен Кричать! Фабрика в 2005 году на DVD Шоу Дика Каветта - Рок-иконы.[46]
  3. ^ Пока Катящийся камень списки Кольцо перемен как выпуск 1972 года,[2] Сайт архивов A&M предполагает, что альбом мог быть отозван.[25]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Анкени, Джейсон. "Гэри Райт". Вся музыка. Получено 1 марта, 2014.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone, п. 1094.
  3. ^ а б c d е ж Паркер, Мелисса (28 сентября 2010 г.). «Интервью с Гэри Райтом:« Ткач грез »подключается,« гастроли с Ринго Старром ». Разрушительные интервью. Получено 2 марта, 2015.
  4. ^ а б c d е ж "Интервью с Гэри Райтом (100.3 The Sound)". YouTube. 23 сентября 2010 г.. Получено 2 марта, 2014.
  5. ^ "Музыкальные ноты". Стар-Леджер. 16 ноября 2000 г. с. 71. Певец, автор песен и клавишник Гэри Райт, который вырос в Кресскилле и учился в средней школе Tenafly, сегодня вечером выступит в Нью-Йорке впервые за 20 лет. Отсутствует или пусто | url = (помощь)
  6. ^ а б c d е Фогер, Марк (29 июля 2011 г.). "Hippiefest: Интервью с Гэри Райтом". nj.com. Получено 2 марта, 2014.
  7. ^ а б Маркл, Гил. "Гэри Райт". Дневник владельца студии. Получено 1 марта, 2014.
  8. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Перри, Шон. "Интервью с Гэри Райтом". vintagerock.com. Получено 2 марта, 2014.
  9. ^ а б c d е ж грамм час я j Фон Брукен Фок, Менно. «Интервью: Гэри Райт». dprp.net. Получено 23 марта, 2014.
  10. ^ "Джимми Миллер, 52 года, продюсер". Нью-Йорк Таймс. 24 октября 1994 г.. Получено 2 марта, 2014.
  11. ^ а б c d е ж Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone, п. 938.
  12. ^ Ленг, с. 90, 91.
  13. ^ Андерсон, Джейсон. "Жуткий зуб" Это все о". Вся музыка. Получено 3 марта, 2014.
  14. ^ а б c d Graff & Durchholz, стр. 1248.
  15. ^ а б c Graff & Durchholz, стр. 1249.
  16. ^ ДеГань, Майк. "Жуткий зуб" Жуткий Два". Вся музыка. Получено 3 марта, 2014.
  17. ^ а б c d е ж Салевич, Крис (февраль 1973 г.). «Жуткий зуб снова вместе». Да будет рок. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  18. ^ Аллан, Марк. "Пьер Анри / Spooky Tooth Церемония: электрическая месса". Вся музыка. Получено 3 марта, 2014.
  19. ^ а б Кредиты на рукавах и этикетках, Празднование LP (промо США). A&M Records, 1970; продюсеры Spooky Tooth & Pierre Henry.
  20. ^ Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone, стр. 938–39.
  21. ^ Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling StoneС. 462, 938.
  22. ^ а б c Ленг, стр. 108.
  23. ^ а б "Гэри Райт Добыча: Кредиты ». Вся музыка. Получено 4 марта, 2014.
  24. ^ Кредиты на рукавах, Жуткий Два LP. Island Records, 1969; продюсер Джимми Миллер.
  25. ^ а б "Гэри Райт". На A&M Records. Получено 4 марта, 2014.
  26. ^ Рукавные кредиты, Добыча LP. (A&M Records, 1970; продюсеры Гэри Райт и Энди Джонс).
  27. ^ а б «Когда Гэри Райт встретил Джорджа Харрисона: Уивер снов, Джон и Йоко и другие». Ежедневный зверь. 29 сентября 2014 г.. Получено 10 марта, 2015.
  28. ^ Ленг, стр. 91.
  29. ^ Шаффнер, стр. 142.
  30. ^ Ленг, стр. 82fn.
  31. ^ Родригес, стр. 87.
  32. ^ Ленг, стр. 91, 108, 124–25, 209.
  33. ^ а б c Родригес, стр. 88.
  34. ^ а б c Барнс, Алан (4 декабря 2010 г.). "Интервью Гэри Райта с Аланом Барнсом, часть 1". YouTube. Получено 3 марта, 2014.
  35. ^ Ленг, стр. 125, 153, 182–83, 190, 209.
  36. ^ Райт, стр. 109.
  37. ^ Спайзер, стр. 255, 294, 297–98.
  38. ^ а б c d е Робинсон, Алан. "Биография Жуткого Зуба". spookytooth.sk. Получено 4 марта, 2014.
  39. ^ Терол, Мигель (17 сентября 2001 г.). "Брайсон Грэм". Олимп музыкантов. Получено 4 марта, 2014.
  40. ^ Райт, стр. 98.
  41. ^ Castleman & Podrazik, стр. 201.
  42. ^ Райт, стр.97, 99.
  43. ^ Примечания к вкладышу, Лучшее из Гэри Райта: Ткач Снов. Rhino Records, 1998; продюсеры Гэри Райт, Гэри Петерсон и Дэвид Маклис.
  44. ^ Castleman & Podrazik, стр. 105–06.
  45. ^ а б Родригес, стр. 88, 319–20.
  46. ^ Гэлбрейт IV, Стюарт (16 августа 2005 г.). "Шоу Дика Каветта - Рок-иконы". dvdtalk.com. Получено 28 февраля, 2014.
  47. ^ Флюк, Моджо (3 апреля 2009 г.). «Интервью Popdose: Гэри« Ткач снов »Райт». Popdose. Получено 6 марта, 2015.
  48. ^ Райт, стр. 99–100.
  49. ^ Randall, Brackett & Hoard, стр. 453.
  50. ^ Castleman & Podrazik, стр. 105.
  51. ^ Унтербергер, Ричи. "Джерри Ли Льюис Сессия". Вся музыка. Получено 4 марта, 2014.
  52. ^ Кредиты: Howl the Good Вой добрый". Вся музыка. Получено 3 марта, 2014.
  53. ^ "Howl the Good - Howl the Good (Винил, LP, альбом)". Discogs. Получено 3 марта, 2014.
  54. ^ Райт, стр. 112–13.
  55. ^ Текст на рукаве, Промо-сингл "Кольцо перемен". A&M Records, 1972; продюсер Гэри Райт.
  56. ^ а б Райт, стр. 113.
  57. ^ "Гэри Райт - Бенджамин - Оригинальный саундтрек к фильму Вилли Богнера (винил, LP, альбом)". Discogs. Получено 3 марта, 2014.
  58. ^ «Гэри Райт - Прощай, воскресенье». Discogs. Получено 3 марта, 2014.
  59. ^ Кредиты на рукавах, Бенджамин - Оригинальный саундтрек к фильму Вилли Богнера LP. Ariola Records, 1974; продюсер Вилли Богнер.
  60. ^ "Гэри Райт". musicknockout.net. Архивировано из оригинал 18 июня 2010 г.. Получено 13 марта, 2015.
  61. ^ а б c Розен, Стивен (ноябрь 1973 г.). «Возвращение жуткого зуба». Музыкальный мир. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  62. ^ Ленг, стр. 124–25.
  63. ^ Райт, стр. 107.
  64. ^ Лейбл кредиты, Ты разбил мне сердце, поэтому я сломал тебе челюсть LP. Island Records, 1973; продюсеры Gary Wright & Spooky Tooth.
  65. ^ Тивен, Джон (21 июня 1973 г.). «Жуткий зуб: Ты разбил мне сердце, поэтому я сломал тебе челюсть". Катящийся камень. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  66. ^ Райт, стр. 120–21, 123.
  67. ^ Оливия Харрисон, стр. 258.
  68. ^ Ленг, стр.143, 144.
  69. ^ Шаффнер, стр. 179.
  70. ^ Уайт, с. 109, 110.
  71. ^ Ленг, стр. 144.
  72. ^ Castleman & Podrazik, стр. 200–01, 205–06, 311.
  73. ^ Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone, стр.938, 939.
  74. ^ а б c d е ж грамм час я j Чарльзуорт, Крис (5 июня 1976 г.). «Гэри Райт: наконец-то Райт». Создатель мелодий. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  75. ^ "Гэри Райт Ткач Снов: Кредиты ». Вся музыка. Получено 19 марта, 2014.
  76. ^ а б c Кредиты на рукавах, Ткач Снов LP. Warner Bros. Records, 1975; продюсер Гэри Райт.
  77. ^ «Гэри Райт> Вдохновение». thedreamweaver.com. Получено 19 марта, 2014.
  78. ^ а б c d е «Гэри Райт: история диаграммы». billboard.com. Получено 19 марта, 2014.
  79. ^ а б Мюрреллс, стр. 365.
  80. ^ а б c d е ж «Гэри Райт: Награды». Вся музыка. Получено 19 марта, 2014.
  81. ^ Райт, стр. 20.
  82. ^ Уэлч, Крис (26 июня 1976 г.). «Да, Питер Фрэмптон, Гэри Райт: стадион имени Джона Кеннеди, Филадельфия». Создатель мелодий. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  83. ^ Салевич, Крис (30 октября 1976 г.). «Питер Фрэмптон: Empire Pool, Уэмбли, Лондон». NME. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  84. ^ "Гэри Райт / Spooky Tooth - Это было только вчера". Discogs. Получено 23 марта, 2014.
  85. ^ Боуден, стр. 629.
  86. ^ "Гэри Райт Свет улыбок". Вся музыка. Получено 20 марта, 2014.
  87. ^ «Свет улыбок». lightworkers.org. Архивировано из оригинал 20 марта 2014 г.. Получено 20 марта, 2014.
  88. ^ Внутренний рукав, Свет улыбок LP. Warner Bros. Records, 1977; продюсер Гэри Райт.
  89. ^ "Гэри Райт Свет улыбок: Кредиты ». Вся музыка. Получено 20 марта, 2014.
  90. ^ Freedland, Nat (редакция обзоров) (15 января 1977 г.). "Лучшие альбомы". Рекламный щит. п. 80. Получено 20 марта, 2014.
  91. ^ а б Вильоне, Джо. "Гэри Райт Headin 'Home". Вся музыка. Получено 19 марта, 2014.
  92. ^ Джордж Харрисон, стр. 358.
  93. ^ Ленг, стр.199, 209.
  94. ^ Лейбл кредиты, Правильное место LP. Warner Bros. Records, 1981; продюсер Гэри Райт и Дин Паркс.
  95. ^ Стоун, Дуг. «Али Томсон». Вся музыка. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  96. ^ "Песни, попавшие в чарты Hot 100: 1981". rateyourmusic.com. Получено 23 марта, 2014.
  97. ^ а б "Гэри Райт> Биография". thedreamweaver.com. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  98. ^ "Фильм Вилли Богнера: боевики и спортивные фильмы". bogner.com. Архивировано из оригинал 1 апреля 2014 г.. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  99. ^ а б "Город Ларго, Флорида / Календарь событий / Гэри Райт". Largo.com. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  100. ^ Хендерсон, Алекс. "Чака Хан Я чувствую к тебе". Вся музыка. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  101. ^ Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone, п. 536.
  102. ^ Мур, Томас Э. (ноябрь – декабрь 1996 г.). «Научный консенсус и свидетельства экспертов: уроки судебного процесса над Иудой Священником». csicop.org. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  103. ^ а б c "Музыка Гэри Райта, отобранная другими". whosampled.com. Получено 26 марта, 2014.
  104. ^ "Оригинальный саундтрек Мир Уэйна: Награды ». Вся музыка. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  105. ^ а б "Гэри Райт Био". utopiaartists.com. Получено 25 марта, 2014.
  106. ^ "Лыжи по максимуму". imax.com. Архивировано из оригинал 25 марта 2014 г.. Получено 25 марта, 2014.
  107. ^ "Сайпресс Рекордс". На A&M Records. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  108. ^ "Гэри Райт Кто я такой: Кредиты ». Вся музыка. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  109. ^ Ленг, с. 248, 249.
  110. ^ Кордош, Дж. (Декабрь 1987 г.). «Fab! Gear! Интервью Джорджа Харрисона (часть 1)». Creem. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  111. ^ "Spellbinder Soundtrack (1988) OST". ringostrack.com. Получено 19 декабря, 2014.
  112. ^ Буклет альбома, Первые признаки жизни CD. Triloka / Worldly, 1995; продюсеры Гэри Райт и Франц Пуш.
  113. ^ а б c "Гэри Райт> Дискография". thedreamweaver.com. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  114. ^ а б "Гэри Райт Первые признаки жизни". Вся музыка. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  115. ^ а б Стоун, Дуг. "Гэри Райт Лучшее из Гэри Райта: Ткач Снов". Вся музыка. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  116. ^ а б "Гэри Райт Человеческая любовь". Вся музыка. Получено 22 марта, 2014.
  117. ^ а б Буклет альбома, Человеческая любовь CD. Музыка высоких волн, 1999; продюсеры Гэри Райт, Марлон Кляйн, Бернхарт Локер и Франц Пуш.
  118. ^ "Жуткий зуб" Поэты-кочевники живут в Германии". Вся музыка. Получено 23 марта, 2014.
  119. ^ Примечания к альбому, на бис CD. Aftermath Entertainment, 2004; продюсеры Dr. Dre, Эминем, Луис Ресто, Майк Элизондо и Марк Бэтсон.
  120. ^ а б "Биография". ringostarr.com. Получено 23 марта, 2014.
  121. ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Ринго Старр и его группа All Starr Концерт в Греческом театре 2008". Вся музыка. Получено 23 марта, 2014.
  122. ^ "Island Records 50 лет - праздник". earbender.com. Получено 24 марта, 2014.
  123. ^ а б c d Греко, Ральф младший "Гэри Райт Связаны - Обзор компакт-диска ». vintagerock.com. Получено 24 марта, 2014.
  124. ^ "Гэри Райт - Connected (Deluxe Digital Edition) (файл, альбом)". Discogs. Получено 24 марта, 2014.
  125. ^ Конец титров (диск 2), Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире DVD. Roadshow Entertainment, 2011; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе; Режиссер Мартин Скорсезе.
  126. ^ Оливия Харрисон, стр. 258–59, 398.
  127. ^ Бадман, стр. 79.
  128. ^ Кредиты на рукавах, Зеркало LP. Island Records, 1974; продюсеры Гэри Райт, Мик Джонс и Эдди Крамер.
  129. ^ «Нематериальный». intangiblemusic.com. Получено 12 ноября, 2012.
  130. ^ а б Кляйн, Хауи (7 сентября 2008 г.). "'Dream Weaver '- Почему Гэри Райт поддерживает Барака Обаму ». The Huffington Post. Получено 24 марта, 2014.
  131. ^ «Гэри Райт расскажет все о дружбе Джорджа Харрисона в новой книге». Daily Express. 13 августа 2014 г.. Получено 11 ноября, 2014.
  132. ^ Гундерсен, Эдна (27 августа 2014 г.). "Мемуары Гэри Райта" Dream Weaver "вышли 2 октября". USA Today. Получено 10 марта, 2015.
  133. ^ а б «Золото и Платина». RIAA. Получено 11 июля, 2020.
  134. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 гг. (иллюстрированный ред.). St Ives, N.S.W .: Австралийский картографический справочник. п. 343. ISBN  0-646-11917-6.

Источники

внешняя ссылка