Песнопения Индии - Chants of India

Песнопения Индии
Обложка
Студийный альбом от
Выпущенный6 мая 1997
ЗаписаноЯнварь – август 1996 г.
СтудияСтудия медиа-художников Срутилая, Мадрас; FPSHOT, Оксфордшир
ЖанрИндийская классика, религиозная музыка
Длина63:33
меткаАнгел
РежиссерДжордж Харрисон
Рави Шанкар хронология
Рави Шанкар: Праздник
(1996)
Песнопения Индии
(1997)

Песнопения Индии это альбом индийского музыканта Рави Шанкар выпущен в 1997 г. Angel Records. Продюсировал его друг и иногда соавтор Джордж Харрисон, альбом состоит из Ведический и другие Индуистский священные молитвы положены на музыку, что свидетельствует об отходе от более привычной работы Шанкара в области Классическая музыка хиндустани. Лирические темы записанных песнопений - мир и гармония между природой и всеми живыми существами. Сессии для альбома проходили в индийском городе Мадрас и в доме Харрисона в Хенли-на-Темзе, Оксфордшир, после его работы над Антология Битлз (1995). Анушка Шанкар, Джон Бархэм, Бикрам Гош, Тарун Бхатачарая и Рону Маджумдар входят в число многих музыкантов, которые участвовали в записи.

Песнопения Индии был хорошо принят рецензентами; Автор Питер Лавеццоли описывает его как «тихий шедевр» и «наиболее полное воплощение сотрудничества» Шанкара и Харрисона.[1] Шанкар считал его одной из лучших работ за свою 60-летнюю карьеру.

В 2010 году альбом был переиздан в рамках Темные Лошади отчеты бокс-сет Сотрудничество, который объединил в себе различные проекты двух художников, начиная с 1973 года. Песнопения Индии было последним официальным сотрудничеством между Шанкаром и Харрисоном, у которого вскоре после выпуска был диагностирован рак. На Концерт для Георгия в ноябре 2002 года Шанкар включил некоторые выборы из Песнопения Индии, в том числе заключительный альбом "Sarve Shaam" в исполнении дочери Анушки как дань уважения Харрисону.

Предпосылки и содержание

Поддерживая тесную дружбу на протяжении десятилетий с момента их последнего официального сотрудничества в 1974 году,[2][3] Рави Шанкар и Джордж Харрисон начали работать вместе в 1995 году над проектами, приуроченными к 75-летию Шанкара.[4] Харрисон впервые подготовил ретроспективу карьеры на четырех дисках, выпущенную на EMI с Angel Records,[5] Рави Шанкар: Праздник (1996),[6] который также включал неизданные записи, сделанные парой,[7] прежде чем стать редактором второй автобиографии Шанкара, Рага Мала.[8] При компиляции В праздник, Шанкар и Харрисон обсудили с Angel Records возможность создания альбома Ведический песнопения и другие Индуистские священные тексты поставил музыку.[8] По словам Шанкара, звукозаписывающая компания надеялась повторить коммерческий успех записи «тех испанских монахов».[9] - альбом Григорианские песнопения с современным ритм-секция.[10] Автор Саймон Ленг описывает Песнопения Индии проект как упражнение «назад к корням» для Харрисона после постановки Храм Радхи Кришны и его собственные релизы, такие как "Мой милый лорд " и "Это он (Джай Шри Кришна) "в 1970-е гг.[10][nb 1]

Что касается слов, то они открыты сейчас [через 40 лет], но мелодия, которую я должен был дать или добавить легкую оркестровку в фон, была с той самой мыслью, что она должна соответствовать этой старой сентиментальной, старой духовной контекст, который у него есть. В то же время не переборщите, понимаете? Или звучит очень ритуалистично, или фундаменталистски, или что-нибудь в этом роде.[18]

- Рави Шанкар, 1997 г.

Шанкар вырос в индуистском священном городе Бенарес,[19] где публичное пение ведических гимнов «[пробудило] его страсть к музыке», пишет Реджинальд Мэсси:[20] и будучи молодым человеком в 1940-х годах он принял концепцию Нада Брахма (что означает «Звук - это Бог»), под строгим контролем музыки гуру Аллауддин Хан.[21][22] В своих примечаниях к Песнопения ИндииТем не менее Шанкар описывает это начинание как «одну из самых сложных задач в моей жизни как композитора и аранжировщика».[23] Шанкар отметил прецеденты такого предприятия: "санскрит песнопения из Вед, Упанишады и другие Священные Писания были записаны многими в Индии и других местах, либо в их первоначальной форме традиционными учеными ... или воспетыми внутри рага формы именитых музыкантов с аккомпанирующими инструментами. Некоторые даже пытались сделать их более популярными, используя полуклассический и коммерческий подход. Я хотел сделать версию, отличную от всех этих, но при этом сохранить огромную духовную силу и чистоту Suktas, Шлокас и Мантры, и в то же время сделать его универсальным ».[23]

Шанкар проконсультировался у доктора Нандакумара из Бхаратия Видья Бхаван в Лондоне по поводу интерпретации санскритских текстов.[23] Помимо адаптации этих древних текстов, Шанкар составил новые отрывки для альбома.[3] - «Прабхуджи», «Мангалам», «Свара-мантра» и «Хари Ом» - и, как он выразился, «настроили их в том же духе».[23] Питер Лавеццоли, автор Расцвет индийской музыки на Западе, пишет о темах альбома: "Запись начинается с традиционного обращения к Господь Ганеша, продолжая серию традиционных индуистских молитв и песнопений из Ригведа, Упанишады и Бхагавад Гита."[24] Биограф Харрисона Гэри Тиллери описывает направленность песен после вступительных призывов как «мир, любовь, экологию и социальную гармонию».[25]

Песнопения Индии воссоединил Шанкара и Харрисона с английским музыкантом и аранжировщиком Джон Бархэм.[10] Бархам предоставил западную аннотацию мелодий Шанкара,[26] роль, которую он впервые предоставил Шанкару в Банный музыкальный фестиваль в 1966 году, когда индийский ситар виртуоз выступал в дуэте с Иегуди Менухин.[27] Анушка Шанкар дирижировали музыкантами на сессиях,[23] дебютировав в Европе в июле 1995 года на официальном концерте в честь 75-летия отца, который проходил в Барбикан Центр В Лондоне.[8]

Запись

В Песнопения Индии запись была несколько осложнена тем фактом, что звукозаписывающая компания хотела выпустить альбом «духовной» музыки, который стал бы номером один ... Ни Джордж, ни Рави не собирались коммерциализировать его до такой степени ... альбом строго классическая индийская пластинка Рави Шанкара.[10]

Джон Бархэм, обсуждая видение Шанкара и Харрисона Песнопения Индии, 2003

Первые сеансы записи прошли в южно-индийском городе Мадрас в январе 1996 г.,[10] в студии Sruthilaya Media Artists.[26] После второго свидания там, в апреле,[23][28] Шанкар и Харрисон решили перенести проект в студию звукозаписи Харрисона в Friar Park, его дом в Хенли-на-Темзе, Оксфордшир.[10] По словам Тиллери, Мадрас был выбран для того, чтобы «культивировать аутентичность», будучи музыкальной столицей региона Южной Азии, однако атмосфера в Шрутилайе «казалась слишком светской для ауры духовности, которую они хотели создать».[29][nb 2] Большое количество местных музыкантов внесли свой вклад в запись в Мадрасе на таких инструментах, как вина, скрипка, флейта, виолончель, Танпура и мридангам, а исполнителей хора (разделенных на «индийские» и «западные» группы на обложке) - 21.[26]

Находясь в Индии в апреле, Харрисон посетил священный город Вриндаван со своими друзьями из храма Радхи Кришны Мукунда Госвами и Шьямасундар Дас.[30] Паломничество вдохновило его на нынешнюю работу с Шанкаром, пишет автор Джошуа Грин:[31] точно так же, как визит во Вриндаван в 1974 г. стал катализатором постановки пьес Шанкара. Музыкальный фестиваль из Индии ревю[32] и их совместное турне по Северной Америке в том году.[33][34] В июле 1996 года Шанкар и Харрисон снова собрались в Фрайар-парке после того, как Харрисон сделал запись пожертвования для Карл Перкинс ' Давай, Кот, вперед! альбом.[35] Сессии в Friar Park для Песнопения Индии проходила в гостиной дома, кабели проложены из студии наверху.[25] - та же договоренность, по которой Харрисон произвел Музыкальный фестиваль из Индии студийный альбом,[36] летом 1974 г.[37]

Мне нравится продюсировать музыку Рави, потому что для меня это познавательная работа, а также удовольствие работать с ней. Это действительно успокаивает вашу душу и помогает вам сосредоточиться или превзойти.[38]

- Джордж Харрисон, 1997 г.

С 7 июля[39] сессии проходили с перерывами до конца августа.[35] Шанкар позже сказал Катящийся камень журнал, который он написал «Мангалам» в это время: «« Мангалам »пришел ко мне, когда я гулял в парке Фрайар, в доме Джорджа, где мы записывали. внезапно, желание, чтобы все было хорошо для всех, и оно пришло ко мне ".[9]

Среди музыкантов, участвовавших в Friar Park, были случайные музыканты Шанкара. табла игрок Бикрам Гош,[1] вместе с Тарун Бхатачарая (Santoor ), Рону Мазумдар (бансури флейта) и Джейн Листер (арфа).[26][№ 3] Работая в основном в роли продюсера, Харрисон ответил на просьбу Шанкара выступить на записях;[25] Харрисон играл на акустической гитаре, басу, автоарфа, вибрафон и перкуссия, а также бэк-вокал.[42] Жена Шанкара Суканья, певица по образованию Карнатак традиция[43] был также среди вокалистов во время того, что на обложке альбома указано как «лондонские сессии».[26] Инженером записи и ремикса был Джон Этчеллс.[26]

Тиллери описывает создание Песнопения Индии как «подвиг любви» для Харрисона после его участия в Битлз ' Антология проект[25] и Бархэм так же вспоминает, что это было «удовольствие работать над этим прекрасным альбомом».[10] По воспоминаниям Шанкара, после воспроизведения некоторых треков,[44] Харрисон был так тронут, что «обнял меня со слезами на глазах и просто сказал:« Спасибо, Рави, за эту музыку »».[45] По словам Лавеццоли, альбом был одной из «личных любимых работ Шанкара».[8]

Выпуск

Выпущено Angel Records Песнопения Индии 6 мая 1997 года в Америке, а релиз в Великобритании состоится 1 сентября.[46][47] Альбом продавался как совместная работа,[48] и Харрисон присоединился к Шанкару в продвижении релиза.[49]

Эти мероприятия включали выступления на телевидении в Нью-Йорке и Париже,[50] один из которых для Америки VH1 сеть, вышедшая в эфир 24 июля как Джордж и Рави - Инь и Ян.[51] В том, что стало последним выступлением Харрисона в телешоу,[52] он и Шанкар обсудили альбом и свой общий опыт, например Концерт для Бангладеш (1971).[1] Затем Харрисон взял от хозяина акустическую гитару. Джон Фугельсанг[53] и исполнял песни, в том числе только что выпущенный "Prabhujee", спетый с Рави и Суканья Шанкаром.[54][55]

Прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4/5 звезд[56]
Рекламный щит"Прожектор"[57]
Энциклопедия популярной музыки4/5 звезд[58]
Entertainment WeeklyA–[59]
Необрезанный4/5 звезд[60]

Песнопения Индии был хорошо принят критиками,[61][62] в то время как коммерчески он достиг № 3 на Рекламный щит чарт лучших мировых музыкальных альбомов журнала.[63] После освобождения Джозеф Вудард из Entertainment Weekly назвал альбом «очаровательным» и добавил: «В отличие от классических записей раги Шанкара, Chants of India - это набор коротких, красочно оформленных произведений, которые понравятся как новичкам, так и преданным. Еще одна жемчужина от скромной суперзвезды мировой музыки».[59] JazzTimes описал его как «удивительно красочный и доступный набор из 16 предметов».[64] В своем обзоре для Рекламный щит, Пол Верна прокомментировал, что «проект обладает гипнотическим качеством, напоминающим чрезвычайно популярные записи григорианских песнопений лейбла», и заключил: «Песни Индии» представляют собой творческую веху в жизни ветерана, чей вклад в традиционную индийскую музыку невозможно переоценено ".[57]

Питер Лавеццоли так пишет об альбоме: "Песнопения Индии тихий шедевр, одна из самых вдохновляющих и музыкально привлекательных записей духовной музыки ... Постановка Харрисона создала идеальную обстановку для каждого пения, каждое из которых изысканно спето, и альбом остается наиболее полно реализованным сотрудничеством между обоими артистами. "[1] Джим Бренхолтс из Вся музыка так же хвалит работу, написав: «Стиль и разнообразие Шанкара позволяют ему открывать двери, которые закрыты для других музыкантов ... Композиционный стиль и стили звукового дизайна Шанкара добавляют атмосферу. Ловкое прикосновение Харрисона позволяет музыке развиваться и сохранять свою целостность. Среди записей подобного рода эта особенная ».[56]

Автор и бывший Mojo редактор Мат Сноу считает, что это «возможно, самое лучшее введение в прочную творческую дружбу между бенгальским мастером классической музыки и загривок из закоулков Ливерпуля».[65] Биограф Харрисона Алан Клейсон описывает Песнопения Индии как «полностью увлекательный спектакль», который «[уравновешивает] спетые слова столь же сжато, как хайку и инструментальные отрывки причудливой сложности, отдаленно напоминающие Фрэнк Заппа ".[66] Писать в Золотая шахта в 2010 году Джиллиан Гаар описала альбом как «звук, похожий на 'Внутри тебя, без тебя '", и" особенно успокаивающее и расслабляющее "из-за религиозного характера слов.[67] Анастасия Циулкас из NPR Музыка включает в себя Песнопения Индии в своем списке пяти «основных» работ Шанкара, и пишет: «Шанкар взял индуистские молитвы, мантры и библейские тексты и поместил их в более крупную музыкальную среду, включив как индийские, так и европейские инструменты вместе с голосами. Результаты передаются - и очень красивы. . "[68]

Наследие и переиздание

Личная и музыкальная дружба между Рави Шанкаром и Джорджем Харрисоном ... была достаточно мощной, чтобы повлиять на большую музыкальную жизнь конца шестидесятых годов, и она отчетливо ощущается даже сегодня. Я бы пошел дальше и сказал, что сегодня едва ли может быть музыкант или композитор практически где-либо в мире, который не осознает и не был затронут плодами замечательной встречи между этими двумя.[69]

- композитор Филип Гласс, 2010

Песнопения Индии было последним официальным музыкальным сотрудничеством Шанкара и Харрисона.[10] Во время продвижения альбома летом 1997 г.[70] Харрисону поставили диагноз «рак» - заболевание, которое он, как тогда считали, победил.[71][72] до тех пор, пока 30 декабря 1999 года он не вернулся из-за почти смертельного удара ножом невменяемого фаната.[73][74] 29 ноября 2002 года, через год после своей смерти в возрасте 58 лет, Шанкар включил в книгу отрывки из Песнопения Индии в начале, индийская музыкальная часть Концерт для Георгия,[75] проводился в Королевский Альберт Холл В Лондоне.[43] Анушка Шанкар выступила в роли ситариста и дирижера.[76] при поддержке некоторых музыкантов и певцов, которые участвовали в сессиях Friar Park в 1996 году, в том числе Суканья Шанкар,[77] Чандрашекхар, М. Балачандар и Листер.[78] Завершающий альбом "Sarve Shaam" появляется в начале Дэвид Лиланд с Концерт для Георгия документальный фильм (2003),[78] играла как вдова Харрисона Оливия зажигает на сцене памятные свечи.[43][79]

В рамках празднования 90-летия Рави Шанкара в 2010 году,[80] Темные Лошади отчеты переиздан Песнопения Индии в четырехдисковом бокс-сете под названием Сотрудничество.[81] Проект, курируемый и спродюсированный Оливией Харрисон,[69][82] в бокс-сет также вошли альбомы Семья и друзья Шанкара (1974) и Музыкальный фестиваль Рави Шанкара из Индии (1976) вместе с ранее неизданным фильмом о дебютном выступлении Музыкального фестиваля в сентябре 1974 года,[83] режиссер Стюарт Купер.[84][№ 4]

Отслеживание

Все песни традиционные, адаптированные Рави Шанкаром, если не указано иное.

  1. «Вандана Трайи» - 4:32
  2. «Омкаараая намаха» - 1:53
  3. «Ведическое воспевание» - 3:12
  4. «Асато Маа» - 7:12
  5. «Сахана Вававту» - 4:26
  6. «Пурнамада» - 1:28
  7. «Гаятри» - 3:26
  8. «Махаа Мритьюнджая» - 4:43
  9. «Винаа-Мурали» - 3:36
  10. «Гитаа» - 2:13
  11. «Манагалам» (Рави Шанкар, Доктор Нандакумара) - 4:03
  12. «Хари Ом» (Шанкар) - 2:57
  13. «Свара-мантра» (Шанкар) - 4:34
  14. «Ведическое пение два» - 2:13
  15. «Прабхуджи» (Шанкар) - 8:06
  16. «Сарве Шаам» - 5:09

Персонал

Смотрите также

Заметки

  1. ^ В записях 1969–70 годов, приписываемых храму Радхи Кришны (Лондон), первому британскому отделению Международное общество сознания Кришны,[11] Харрисон помог популяризировать Харе Кришна (или маха) мантра[12] а в случае "Говинды" - это первое в мире стихотворение, взятое из Сатья Юга.[13] «Мой милый Господь» также включает в себя часть маха-мантры.[14] и молитва во славу своего гуру, Гуру Стотрам,[15] в своей песне "It Is 'He" Харрисон адаптировал санскрит слова киртан[16] что он, Шанкар и другие пели в храме в Вриндаван в феврале 1974 г.[17]
  2. ^ Автор Кейт Бадман пишет, что Шанкар и Харрисон использовали в апреле второе место в городе - Swara Laya Studio.[28]
  3. ^ Во время сессий Харрисон записал вклады Гоша и Листера в индийскую часть своей песни "Промытый ",[40] освобожден посмертно в 2002 г. альбом с таким же названием.[41]
  4. ^ В другом выпуске, означающем начало десятого десятилетия Шанкара, Восток встречается с Западом переиздал давно недоступный документальный фильм 1971 года о Шанкаре, Рага.[85] Помимо появления в фильме,[86][87] Харрисон выпустил свой альбом саундтреков[88] и предоставил финансирование через Apple Films.[89]

использованная литература

  1. ^ а б c d Лавеццоли, стр. 198.
  2. ^ Эллисон, стр. 44.
  3. ^ а б Тиллери, с. 141.
  4. ^ Лавеццоли, стр. 195–96, 197.
  5. ^ "Рави Шанкар Рави Шанкар: Праздник: Релизы », Вся музыка (получено 21 октября 2013 г.).
  6. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 193.
  7. ^ Клейсон, стр. 436.
  8. ^ а б c d Лавеццоли, стр. 197.
  9. ^ а б Аль Вайзель, «Рави Шанкар о своем приятеле Джордже Харрисоне и« Песни Индии »», Катящийся камень, 15 мая 1997 г. (проверено 26 ноября 2013 г.).
  10. ^ а б c d е ж г час Ленг, стр. 281.
  11. ^ «Храм Радхи Кришны», Apple Records (Проверено 24 октября 2013 г.).
  12. ^ Редакторы Катящийся каменьС. 180, 192.
  13. ^ Грин, стр. 132, 169–71.
  14. ^ Эллисон, стр. 122.
  15. ^ Грин, стр. 181–82.
  16. ^ Джордж Харрисон, стр. 296–97.
  17. ^ Тиллери, стр. 112–13.
  18. ^ Рави Шанкар, в Сотрудничество, п. 13.
  19. ^ Кен Хант, «Рави Шанкар», Вся музыка (получено 24 ноября 2013 г.).
  20. ^ Реджинальд Мэсси, "Некролог Рави Шанкара", Хранитель, 12 декабря 2012 г. (проверено 24 ноября 2013 г.).
  21. ^ Лавеццоли, стр.17, 51, 70.
  22. ^ Шанкар, Моя музыка, моя жизньС. 58, 65, 70.
  23. ^ а б c d е ж Примечания к вкладышу Рави Шанкара, Песнопения Индии CD (Angel Records, 1997; продюсер Джордж Харрисон).
  24. ^ Лавеццоли, стр. 197–98.
  25. ^ а б c d Тиллери, с. 142.
  26. ^ а б c d е ж Авторы альбома, Песнопения Индии CD (Angel Records, 1997; продюсер Джордж Харрисон).
  27. ^ Лавеццоли, стр. 62–63, 198.
  28. ^ а б Бадман, стр. 554.
  29. ^ Тиллери, стр. 141–42.
  30. ^ Грин, стр. 251–53.
  31. ^ Грин, стр. 257.
  32. ^ Оливия Харрисон, стр. 302.
  33. ^ Тиллери, стр. 112–14.
  34. ^ Ленг, стр.148, 165.
  35. ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 487.
  36. ^ Сотрудничество, п. 15.
  37. ^ Лавеццоли, стр.195, 197.
  38. ^ Хантли, стр. 273.
  39. ^ Бадман, стр. 556.
  40. ^ Ленг, стр. 304–05.
  41. ^ Лавеццоли, стр. 198–99.
  42. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 195.
  43. ^ а б c Лавеццоли, стр. 199.
  44. ^ Ленг, стр. 281–82.
  45. ^ Шанкар, Рага Мала, п. 308.
  46. ^ Бадман, стр. 568.
  47. ^ Тиллери, стр. 142, 167.
  48. ^ Ленг, стр. 280–81.
  49. ^ Эллисон, стр. 122–23.
  50. ^ Бадман, стр. 568, 569, 571.
  51. ^ Клейсон, стр. 446, 481.
  52. ^ Ленг, стр. 282.
  53. ^ Бадман, стр. 572–73.
  54. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 488.
  55. ^ Хантли, стр. 274.
  56. ^ а б Джим Бренхолтс, "Рави Шанкар Мантра: Песнопения Индии", Вся музыка (получено 8 августа 2014 г.).
  57. ^ а б Поль Верна, "Обзоры и превью"> Альбомы, Рекламный щит, 7 июня 1997 г., стр. 77 (проверено 11 августа 2014 г.).
  58. ^ Ларкин, стр. 2774.
  59. ^ а б Йозеф Вудард, "Песнопения Индии, Рави Шанкар ", Entertainment Weekly, 1 августа 1997 г. (проверено 18 ноября 2014 г.).
  60. ^ Джон Льюис, "Разное: квантовые скачки моего ситара", Uncut Ultimate Music Guide: Джордж Харрисон, TI Media (Лондон, 2018), стр. 117.
  61. ^ Грин, стр. 259.
  62. ^ Родригес, стр. 239.
  63. ^ "Рави Шанкар Песнопения Индии: Награды », Вся музыка (получено 8 августа 2014 г.).
  64. ^ "Ravi Shankar - Mantram: Chants Of India CD Album"> Описание продукта, CD Вселенная /Музе (получено 8 августа 2014 г.).
  65. ^ Снег, п. 89.
  66. ^ Клейсон, стр. 446.
  67. ^ Джиллиан Г. Гаар, «Набор Шанкара / Харрисона преуспел в кроссовере», Золотая шахта, 31 января 2011 г. (проверено 4 августа 2015 г.).
  68. ^ Анастасия Циулкас, "5 основных записей Рави Шанкара, от песни" West Meets East "до" West Eats Meat "", NPR Музыка, 12 декабря 2012 г. (проверено 22 августа 2015 г.).
  69. ^ а б "Предисловие Филипа Гласса", в Сотрудничество, п. 1.
  70. ^ Бадман, стр. 571, 574.
  71. ^ Грин, стр. 260, 263.
  72. ^ Хантли, стр. 276–77.
  73. ^ Тиллери, стр. 142–43, 167.
  74. ^ Интервью Дхани Харрисон в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире DVD (Roadshow Entertainment, 2011; режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе).
  75. ^ Интервью с Рави Шанкаром в Концерт для Георгия.
  76. ^ Ленг, стр. 309–10.
  77. ^ Лавеццоли, стр.197, 199.
  78. ^ а б Буклет с Концерт для Георгия.
  79. ^ Введение в Концерт для Георгия.
  80. ^ Шон Майклс, «Совместные работы Джорджа Харрисона и Рави Шанкара будут переизданы», guardian.co.uk, 18 августа 2010 г. (проверено 8 августа 2014 г.).
  81. ^ Новости: "05.11.10 Рави Шанкар / Джордж Харрисон Сотрудничество бокс-сет уже доступен " В архиве 23 октября 2013 г. Wayback Machine, eastmeetswest.com, 5 ноября 2010 г. (получено 21 октября 2013 г.).
  82. ^ Оливия Харрисон, «Архивная копия». Архивировано 2 января 2011 года.. Получено 26 октября 2013.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт) CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (ссылка на сайт), Спиннер, 18 октября 2010 г. (архивная версия получена 8 августа 2014 г.).
  83. ^ Ричи Унтербергер, "Джордж Харрисон / Рави Шанкар Сотрудничество", Вся музыка (получено 8 августа 2014 г.).
  84. ^ Бадман, стр. 133.
  85. ^ Новости: "15.08.10 Рага DVD " В архиве 23 октября 2013 г. Wayback Machine, eastmeetswest.com, 15 августа 2010 г. (данные получены 22 октября 2013 г.).
  86. ^ Ленг, стр. 36.
  87. ^ Бадман, стр. 54.
  88. ^ Лавеццоли, стр. 187.
  89. ^ Клейсон, стр. 308.

Источники

  • Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0).
  • Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN  0-7119-8307-0).
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Сотрудничество, сопроводительная книга Сотрудничество Рави Шанкара и Джорджа Харрисона бокс-сет (Dark Horse Records, 2010; производство Оливии Харрисон; дизайн упаковки Дрю Лоример и Оливия Харрисон).
  • Концерт для Георгия DVD (Warner Vision, 2003; режиссер Дэвид Леланд; продюсер Рэй Купер, Оливия Харрисон, Джон Камен и Брайан Ройланс).
  • Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN  0-7432-3581-9).
  • Джошуа М. Грин, А вот и солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона, Джон Уайли и сыновья (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN  978-0-470-12780-3).
  • Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN  0-8118-3793-9).
  • Оливия Харрисон, Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, Абрамс (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN  978-1-4197-0220-4).
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN  1-55071-197-0).
  • Колин Ларкин, Энциклопедия популярной музыки (5-е изд.), Omnibus Press (Лондон, 2011; ISBN  978-0-85712-595-8).
  • Питер Лавеццоли, Расцвет индийской музыки на Западе, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  0-8264-2819-3).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN  0-615-11724-4).
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN  978-1-4165-9093-4).
  • Рави Шанкар, Моя музыка, моя жизнь, Mandala Publishing (Сан-Рафаэль, Калифорния, 2007; ISBN  978-1-60109-005-8).
  • Рави Шанкар, Рага Мала: Автобиография Рави Шанкара, Добро пожаловать, дождь (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1999; ISBN  1-56649-104-5).
  • Мат Сноу, Соло The Beatles: Иллюстрированные хроники Джона, Пола, Джорджа и Ринго после The Beatles (Том 3: Джордж), Race Point Publishing (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2013; ISBN  978-1-937994-26-6).
  • Гэри Тиллери, Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона, Книги о приключениях (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN  978-0-8356-0900-5).