ВОЗДУХА. Галерея - A.I.R. Gallery

ВОЗДУХА. Галерея, Плимут-стрит, 155, Бруклин

ВОЗДУХА. Галерея (Artists in Residence) - первая в США совместная галерея художников-женщин.[1] Он был основан в 1972 году с целью предоставления профессиональных и постоянных выставочных площадей для женщин-художников в то время, когда работы, представленные в коммерческих галереях Нью-Йорка, почти полностью принадлежали художникам-мужчинам. ВОЗДУХА. - это некоммерческая организация по искусству с самостоятельным страхованием, в совет директоров которой входят артисты из Нью-Йорка. Галерея изначально располагалась в Сохо по адресу 97 Wooster Street, и находился на 111 Front Street в ДУМБО окрестности Бруклин до 2015 года. В мае 2015 года A.I.R. Галерея переехала на свое нынешнее место по адресу 155 Plymouth St, Brooklyn, NY 11201.

ВОЗДУХА. - это некоммерческая организация, цель которой - показать разнообразие и художественный талант женщин, обучить, бросить вызов стереотипам о художницах-женщинах и разрушить исторически доминирующие мужчины. коммерческая галерея сцена, с общей надеждой служить примером для других художников, которые хотят реализовать свои собственные совместные усилия в области искусства.

История

Основанная в 1972 году компания A.I.R. - первая в стране некоммерческая женская галерея, управляемая художниками. Объявление о первой выставке галереи лучше всего раскрывает ее основную концепцию: «A.I.R. не продает искусство; он меняет отношение женщин к искусству. ВОЗДУХА. предлагает женщинам-художникам пространство для демонстрации работ как новаторских, преходящих и свободных от рыночных тенденций, как того требует концепция художников ». Основываясь на феминистских принципах экономического сотрудничества и принятия консенсусных решений, A.I.R. продолжает предлагать альтернативное место для женщин, которое защищает творческий процесс и индивидуальный голос артистки.

Барбара Цукер и Сьюзан Уильямс, двое художников и их друзья, столкнулись с проблемой поиска дилера и решили поискать других женщин-художников, чтобы начать совместную игру. Феминизм в то время едва проник на сцену искусства Нью-Йорка, и 1970 Музей Уитни Протест привлек внимание к тому, что представительство женщин составляет менее 5 процентов. Режиссер активист искусствовед Люси Липпард, эти двое вместе с Дотти Этти и Мэри Григориадис, посетила 55 студий, чтобы выбрать и пригласить женщин-художников в кооператив.

На первой встрече 17 марта 1972 года в лофте Уильяма познакомились женщины-художницы, среди которых были Мод Больц, Линда Ви Вона, Нэнси Сперо, Луиза Буржуа, Ховардена Пинделл, Ри Мортон, Хармони Хаммонд, Синтия Карлсон и Sari Dienes. Для самих художников цель их работы и выставки заключалась в качестве. Тем не менее, необходимость иметь дело с феминистской политикой находилась в центре внимания, что означало борьбу с предрассудками и опасениями, что шоу сочтут второсортным. После открытия один мужчина нехотя сказал: «Хорошо, ты сделал это; вы нашли 20 хороших художников-женщин. Но это все.[2]

Галерея была построена так, чтобы быть одновременно выставочным пространством для женского искусства и радикальным, прогрессивным и даже подрывным некоммерческим учреждением. Его совместный характер и демократическая структура означают, что члены голосуют за все решения и участвуют в ежемесячных собраниях для планирования выставок, программ и общего руководства галереей. Каждый артист платит членские взносы и, таким образом, владеет самой организацией и своей карьерой. Таким образом, структура A.I.R. отличается от галерей дилеров. Поступающие художники выбираются посредством тщательного процесса экспертной оценки, который включает рассмотрение работ соискателей, длительные обсуждения и посещение студии текущими участниками.[3] Каждый артист должен курировать собственное шоу, что позволяет экспериментировать и рисковать, что не всегда возможно в коммерческих условиях.[4] Вскоре группа признала важность создания наследия; были созданы коллаборации и международные групповые выставки, частично курируемые их участниками. Программа стипендий в первые годы ее существования предоставляла спонсорскую помощь на индивидуальной основе при наличии средств.[5][6]

имя

Название «A.I.R» возникло, когда на первой встрече участник-исполнитель Ховардена Пинделл предложила «Джейн Эйр». Отсюда возник «воздух» - затем «А.И.Р.». Это также была ссылка на Сертификат «Художник в резиденции», выданный городом, позволяющий художникам жить в незаконных коммерческих помещениях Сохо.[7]

Программ

Серия программ «Понедельник-вечер» 1972–1981 гг .; Серия текущих выпусков 1982–1987 (обе программы включали группы широкой аудитории по критике, рынку, паблик-арту, а также практические советы - например, «налоговая ночь» и т. Д.); В программе выставки: персональные выставки художников галереи; Спонсируемые персональные шоу для стипендиатов; Групповые выставки народных артистов; Групповые выставки, предназначенные для широкого круга женщин-художников, такие как серия приглашений «Поколения» и биеннале, проводимые жюри; Лекции / Симпозиумы / Панели; Программа стипендий; Программа интернатуры

Программа стипендий, основанная в 1993 году, открыта для всех самопровозглашенных женщин-артистов, которые никогда не участвовали в персональных выставках в Нью-Йорке или у которых не было персональных выставок в Нью-Йорке за последние десять лет, вне рамок образовательных или иных программ. коммерческая площадка. Программа стипендий построена таким образом, чтобы дать стипендиатам возможность развивать свою работу в рамках подготовки к персональной выставке, налаживать отношения с другими художниками и профессионалами в области искусства и приобретать навыки, необходимые для содержания некоммерческой галереи или художественной организации. Стипендиаты покидают программу с рядом естественных отношений, опыта и основных навыков, которые необходимы для продолжения их карьеры в качестве художников-художников.

Среди художников-стипендиатов (1993-2021): Тенеш Уэббер, Диян Ачджади , Энджи Энг, Дебра Хэмптон, Джури Ким, Шейла Манион-Арц, Фэй Торрес Яп, Элизабет Зечель, Энид Кроу, Кристин Гедеон, Марни Хорвиц, Фэй Ку, Дайан Мейер, Джиннин Пак, Хе-Гён Ким, Джилл Паризи, Сара Блэквелдер, Патти Ли Беккер, Соён Чо, Бетси Алвин, Меган Биддл, Маргарида Коррейя, Стефани Лемперт, Бринна К. Такер , Клаудиа Виейра, Лорен Симкин Берке, Барбара Хэтфилд, Харис Кеннеди, Кэтрин Долги Людвиг, Анита Рагуза, Ханна Сандин, Ниви Алрой, Моника Кэрриер, Ари Табей, Елена Вен, Дженнифер Уильямс, Дженнифер Вроблевски, Дамали Абрамс, Сюзанна Бругель, Кира Нам Грин, Джи Хван, Пак Кын Ён, Аннетт Русин, Джиюн Ку, Джулиана Серкейра Лейте, Меган Макиннис, Энн Перкоко, Сэм Вернон Элизабет Уотерстон, Рэйчел Фармер, Дина Кантор, Амелия Марзек, Джаянти Мурти, Лаура Петрович-Чейни, Сьюзан Стейнман, Ян Герсон, Шанти Грумбайн, Джесси Хенсон, Суджин Ли, Ханна Смит Аллен, Нахо Таруиши, Эйми Бург, Энни Эваскио, Банг-Геул Хан, Эйнат Имбер, Кэтрин Манн Цзу-Иан , Регин Ромен, Желька Блакшич, Эмбер Эссейва, Сара Мехия Криндлер, Аманда Тернер Похан, Александрия Смит, Клаудиа Соренс, Фанни Алли, Андреа Бургай, Шади Харуни, Даниэла Костова, Камила Джанан Рашид, Негин Шарифзаде, Манал Абу-Шахин, Элизабет Хой, Элеонора Кинг, Мэрикейт Махер, Элисон Оуэн, Наоми Елена Рамирес, Рашель Данг, Х.А. Хальперт, Саре Имани, Виктория Манганьелло, Ализа Шварц, Crys Yin, Melanie Crean, Isabella Cruz-Chong, Kim Dacres, Macon Reed, Gabriela Vainsencher, Zhiyuan Yang, Aya Rodriguez-Izumi, Caroline Wayne, Daniela Puliti, Dominique Duroseau, Karen Leo, Megan Pahmier, Aika Akhgrametova, Destiny Лизания Круз, Кён Ын Кан, Скай Олсон, Бат-Ами Ривлин.

Прием

ВОЗДУХА. Галерея играет широко признанную роль в мире искусства с момента основания учреждения. В 1978 году известная художница-феминистка Сильвия Сани почтила память 21 нынешнего члена (включая саму Сани) A.I.R. через ее живопись ВОЗДУХА. Групповой портрет.[8] В эссе «Враги женского освобождения в искусстве будут сокрушены» историк искусства Мередит Браун хвалит, как A.I.R. «Создал широкую сеть людей и организаций, которые коллективно сплотились, чтобы противостоять патриархату художественного истеблишмента».[9] Историк искусства Ленор Мален также признает влияние A.I.R. заявив: «Город Нью-Йорк, куда я переехала в 73 году, я видела, как женские коллективы: A.I.R., Soho 20 и другие формируют движение феминистского искусства».[10] Хотя многие признают влияние A.I.R. Что касается феминистского искусства, галерея подверглась критике за использование государственного финансирования. В своей статье «Баланс: A.I.R. и государственное финансирование, Мередит Браун утверждает, что «A.I.R. стала полагаться на финансовую поддержку из источников, бюрократические сложности которых вынудили галерею изменить свою организационную структуру, если не поставить под угрозу ее феминистские принципы ».[11]

Расположение галереи

Первое, отремонтированное место для первого открытия A.I.R. выставка находилась на улице Вустер, 97, которая открылась 16 сентября 1972 года. После того, как в 1981–1994 годах занимала галерею на улице Кросби, 63, A.I.R. Галерея располагалась по адресу 40 Wooster Street с 1994–2002 гг., По адресу 511 West 25th Street с 2002–2008 гг. И открыла новое пространство по адресу: 111 Front Street # 228, Dumbo - Brooklyn, New York, начиная с исторической выставки 2 октября 2008 г. . В мае 2015 г. Галерея переехала на новое место. Текущий адрес: 155 Plymouth St, Brooklyn, NY 11201; телефон (212) 255–6651.

Члены-основатели

Дотти Этти, Рэйчел Бас-Кохейн, Джудит Бернштейн, Блайт Бонен, Мод Больц, Агнес Денес, Дарья Дорош, Лоретта Дункельман, Мэри Григориадис, Хармони Хаммонд, Лорас Джеймс, Нэнси Китчелл, Линда Ви Вона,[12] Луиза Крамер, Энн Хили, Розмари Майер, Пэтси Норвелл, Ховардена Пинделл, Нэнси Сперо, Сьюзан Уильямс, Барбара Цукер [13]

Нынешние члены

В AIR Gallery есть пять уровней членских программ для женщин-художников, которые сами себя определили. Членство New York Artist открыто для самоидентифицированных женщин-художников, проживающих в районе Нью-Йорка. В программу национального членства входят 22 артистки, назвавшие себя самими собой, на всей территории Соединенных Штатов. Членство выпускников открыто для всех бывших нью-йоркских, национальных художников и художников-стипендиатов, которые хотят остаться частью галереи. После 7 лет членства в A.I.R. артисты автоматически получат право на участие в дополнительной программе.[14]

Художники

Среди художников, чьи работы выставлялись в галерее:

Рекомендации

  1. ^ Гарднер-Хаггетт, Джоанна (2012). «Artemisia бросает вызов пожилым людям: как кооператив женщин-художников создал сообщество феминизма и искусства, созданного женщинами». Границы: журнал женских исследований. 33 (2): 55–75. JSTOR  10.5250 / fronjwomestud.33.2.0055.
  2. ^ Кэри Лавлейс, воздуха. способами. Из каталога: «A.I.R. Галерея: Историческая выставка, 16 сентября - 12 декабря 2008 г., Галерея Трейси / Барри, Библиотека Бобст, Нью-Йоркский университет и A.I.R. Галерея: Историческая выставка, 2 октября - 29 ноября 2008 г. и с 6 по 29 ноября 2008 г., A.I.R. Галерея, Дамбо, штат Нью-Йорк »
  3. ^ Кэт Грифен и Сьюзан Би, постоянные художники: краткая история. Из каталога: «A.I.R. Галерея: Историческое шоу »
  4. ^ "Путеводитель по архивам галереи A.I.R. ок. 1972-2006 гг.". Библиотека Fales и особые коллекции. Архивировано из оригинал 25 июля 2008 г.. Получено 16 марта 2018.
  5. ^ Дена Мюллер, A.I.R. Галерея: пространственно-временной континуум. Из каталога: «A.I.R. Галерея: Историческое шоу »
  6. ^ Мередит А. Браун «Баланс: A.I.R. Галерея и государственное финансирование 'том 27 января 2011 г. n.paradoxa: международный журнал феминистского искусства, стр. 29-37
  7. ^ Кэри Лавлейс, воздуха. способами. Из каталога: «A.I.R. Галерея: Историческое шоу »
  8. ^ Морган, Энн Ли. «Сани, Сильвия». Оксфордский словарь американского искусства и художников, Oxford University Press, 2018. www.oxfordreference.com,
  9. ^ Шапиро, Эмили Д. Приз за эссе 2012 года: Мередит А. Браун. 8 января 2012 г., https://www.aaa.si.edu/publications/essay-prize/2012-essay-prize-meredith-brown.01/acref-9780191807671-e-1231.
  10. ^ Форум феминизма. http://www.writing.upenn.edu/pepc/meaning/04/forum.html. Доступ 17 октября 2018 г.
  11. ^ Форум феминизма. http://www.writing.upenn.edu/pepc/meaning/04/forum.html. Доступ 17 октября 2018 г.
  12. ^ "Путеводитель по архивам галереи A.I.R.".
  13. ^ Джоан М. Мартер (ред.) Энциклопедия американского искусства Grove, том I, стр. 151, Oxford University Press (2010). ISBN  978-0-19-973926-4.
  14. ^ https://www.airgallery.org/air-artist-programs

внешняя ссылка