Искусство Раджастана - Art of Rajasthan - Wikipedia
Отдельно от архитектура Раджастана, наиболее заметные формы визуального искусство Раджастана архитектурные скульптуры на индуистском и Джайнские храмы в средневековую эпоху, в рисовании иллюстраций к религиозным текстам, начиная с позднего средневековья, и в миниатюрной живописи постмуголов в Ранний современный период, где развивались различные судебные школы, вместе известные как Живопись раджпутов. В обоих случаях, Раджастхани искусство имело много общего с искусством соседнего региона Гуджарат, эти два образуют большую часть региона «Западная Индия», где художественные стили часто развивались вместе.[2]
Архитектура
Архитектура Раджастана обычно представляла собой региональный вариант стиля Индийская архитектура преобладал в то время на севере Индии. Раджастан особенно примечателен фортами и дворцами многих Раджпут правители, которые являются популярными туристическими достопримечательностями.
Большая часть населения Раджастана Индуистский, и исторически значительное джайнское меньшинство; эта смесь отражена во многих храмах региона. Архитектура Мару-Гурджара, или «стиль Solaṅkī» - это особый стиль, который зародился в Раджастане и соседних Гуджарат примерно в 11 веке, и был возрожден и перенесен в другие части Индии и мира как индуистами, так и джайнами. Это основной вклад региона в Индуистская храмовая архитектура. В Храмы Дилвара Джайн из Mount Abu построенные между 11 и 13 веками н.э., являются наиболее известными образцами этого стиля.
В Адхай Дин Ка Джонпра мечеть в Аджмер (больше не используется в религиозных целях) является важным ранним примером Индо-исламская архитектура в состоянии, иначе не отличающемся этим; хотя Аджмер Шариф Даргях это еще одно раннее здание. Однако есть значительное влияние со стороны Могольская архитектура во дворцах и домах, и Раджастхан утверждает, что вернул влияние в таких элементах, как Джарокха закрытый балкон и чхатри открытые беседки.
Монументальная скульптура
Архитектура Мару-Гурджара, или «стиль Solakī» - это большое количество скульптур с акцентом, как правило, на большом количестве маленьких фигур с острой резьбой, а не на больших отдельных фигурах или группах. К ним относятся фризы с повторяющимися фигурами животных, иногда с человеческими всадниками, бегающих вокруг оснований храмов.
Дурга на Храм Амбика Мата в Джагате, к 960 г.
Стена под шихарой, Храм Солнца, Модера, 1020-е годы
Деталь джайна Кирти Стамбха башня Читтор Форт
Средневековая живопись
В джайнских храмах и монастырях были фрески, по крайней мере, 2000 лет назад, хотя досредневековые пережитки редки. Кроме того, многие рукописи джайнов были иллюстрированы картинами, иногда очень щедрыми. В обоих этих случаях джайнское искусство идет параллельно индуистскому искусству, но джайнские примеры более многочисленны среди самых ранних пережитков. Рукописи датируются XI веком, но в основном датируются XIII веком и были созданы в основном в Гуджарате, а некоторые - в Раджастане. К 15 веку они становились все более и более щедрыми, с большим использованием золота.[3]
Наиболее часто иллюстрированным текстом рукописи является Кальпа Сутра, содержащую биографии Тиртханкары, особенно Паршванатха и Махавира. Иллюстрации представляют собой квадратные панели, расположенные в тексте, с «жестким рисунком» и «блестящим, даже подобным драгоценному камню цветом». Фигуры всегда видны в трех четвертях обзора с характерными «длинными заостренными носами и выпученными глазами». Существует соглашение, согласно которому более удаленная сторона лица выступает вперед, так что видны оба глаза.[4]
Живопись раджпутов
В конце 16 века при дворе раджпутов начали развиваться отличительные стили миниатюрной живописи, сочетающие в себе как местные, так и иностранные влияния, такие как персидское, могольское, китайское и европейское.[5] Живопись Раджастхани состоит из четырех основных школ, в которых есть несколько художественных стилей и подстилей, которые можно проследить до различных княжеских государств, покровительствовавших этим художникам. Четыре основные школы:
- В Мевар школа, которая содержит Чаванд, Натхдвара, Девгарх, Удайпур и Савар стили живописи
- В Марвар школа, включающая Кишангарх, Биканер, Джодхпур, Нагаур, пали и Ганерао стили
- В Хадоти школа с Кота, Bundi и Джалавар стили и
- Дхундарская школа Янтарь, Джайпур, Шехавати и Uniara стили живописи.
Картины Phad
Картины Phad красочные картины в виде свитков, выполненные на ткани, первоначально созданные для иллюстрации повествования Бхопа певец / чтецов. У них есть свои стили и узоры, и они очень популярны благодаря ярким цветам и исторической тематике. В Phad of God Девнараян является крупнейшим среди популярных пар в Раджастане. Раскрашенная область Бога Девнараян Площадь Ки Пхада составляет 170 квадратных футов (то есть 34 х 5 футов).[6] Некоторые другие пары также распространены в Раджастане, но, будучи недавним происхождением, они не являются классическими по составу.[6] Еще одна известная картина Par - Пабуджи Ки Пхад. Пабуджи Ки Пхад написан на холсте размером 15 х 5 футов.[6] Другие известные герои картин Фада: Gogaji, Притхвирадж Чаухан, Амар Сингх Ратхор и Т. Д.[7])
Изображений
Живопись Бани Тани
Янтра Пурушкара, 18 век
Кришна и Радха танцуют, 19 век
Примечания
- ^ «Кришна и Радха». Художественный музей Филадельфии. Получено 26 октября 2018.
- ^ Васиштха 1995, п. 22
- ^ Роуленд, 341-343
- ^ Роуленд 1967, п. 343.
- ^ Нирадж, Джай Сингх (1991). Великолепие раджастанской живописи. Нью-Дели: публикации Abhinav. п. 13. ISBN 9788170172673.
- ^ а б c Живописные фольклорные и фольклорные художники Индии. Концепт издательской компании. 1976 г.
- ^ Индийские фрески и картины Наянтхары С., стр. 15
Рекомендации
- Васиштха, Радхакришна (1995). Искусство и художники Раджастана. Abhinav Publications.CS1 maint: ref = harv (связь)
- Роуленд, Бенджамин, Искусство и архитектура Индии: буддизм, индуизм, джайн, 1967 (3-е изд.), Pelican History of Art, Penguin, ISBN 0140561021
дальнейшее чтение
- Коссак, Стивен (1997). Индийская придворная живопись 16-19 веков. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 0870997831. (см. индекс: стр. 148-152)