Экспресс-тур по туннелю любви - Tunnel of Love Express Tour

Тоннель Экспресс Любви

Тур к Брюс Спрингстин и группа E Street Band
Связанный альбом	Туннель любви
Дата начала	25 февраля 1988 г.
Дата окончания	4 августа 1988 г.
Ноги	2
Нет. шоу	67
Брюс Спрингстин и группа E Street Band концертная хронология
Родился в турне по США. (1984–1985) Тоннель Экспресс Любви (1988) Права человека сейчас! Тур (1988)

В Тоннель Экспресс Любви был концертный тур к Брюс Спрингстин и показывая Группа E Street вместе с Рога любви Это произошло в 1988 году. Через четыре с половиной месяца вышел альбом Спрингстина 1987 года, Туннель любви. Значительно короче, чем большинство туров Springsteen до или после, он играл ограниченные выступления в большинстве городов, что привело к большому спросу на билеты. Шоу проводились на аренах в США и на стадионах в Европе и включали историческое представление в Восточный Берлин.

По пятам массово успешных Родился в турне по США., «Тоннель экспресса любви» был разработан, чтобы дезориентировать публику Спрингстина. Театральный вход начал шоу, появилась полноценная валторная секция, участники группы были переставлены со своих обычных позиций, а спонтанность на сцене была сведена к минимуму. Установить списки были необычно статичными, и многие из самых популярных концертных номеров Спрингстина вообще были опущены. Вместо этого в шоу участвовал Спрингстин. Стороны B и берет а также исполнения чужих песен малоизвестных жанров. Критическая реакция на концерты была в целом благоприятной, с некоторыми неоднозначными отзывами, в то время как публика иногда была сбита с толку.

В шоу участвовал бэк-вокалист Патти Шиальфа занял центральное место и стал объектом необычных для Спрингстина презентаций на сексуальную тематику. Это в сочетании с суровым характером многих Туннель любви песни, привели к предположению, что брак Спрингстина с Джулианна Филлипс был обеспокоен. Дальнейшие визуальные доказательства того, что Спрингстин и Шиальфа стали парой, появились по мере того, как тур продолжался, его разлука с Филлипсом была официально подтверждена, и впервые Спрингстин стал предметом рвения таблоидов. Спрингстин и Шиальфа в конце концов поженились, и шоу Tunnel of Love Express были последними полнометражными выступлениями Спрингстина, которые Спрингстин играл с E Street Band в течение одиннадцати лет.

Маршрут

Тур начался через четыре с половиной месяца после выхода альбома Спрингстина 1987 года. Туннель любви, который хорошо продавался - хотя и далек от уровня блокбастеров своего предшественника, Рожден в США., на что альбом был частично ответной реакцией - и уже произвел хит-сингл в "Блестящая маскировка ".^[1][2][3][4] Отчасти необычная задержка отражала амбивалентность альбома; Спрингстин сначала записал его исключительно сам, а затем были дублированы некоторые партии E Street Band.^[2] Действительно, Спрингстин и группа начали расходиться за предыдущие два или три года, редко разговаривая между собой.^[5] Спрингстин подумывал отправиться в тур в одиночку, и его менеджмент предварительно зарезервировал залы на 3000 мест по всей стране.^[3] Но в конце концов он отказался от этого подхода, чувствуя, что тон полученного шоу будет слишком мрачным.^[3]

Официально тур был объявлен 6 января 1988 года.^[6] Один из немногих туров Спрингстина, получивших официальное название, часть «Экспресс» возникла из-за его более короткой продолжительности - примерно вдвое меньше его обычной продолжительности - и более коротких пребываний в любом конкретном месте, обычно всего одну или две ночи.

Американский этап тура проходил в арены,^[7] с 25 февраля в Worcester Centrum и продолжаются 43 шоу. На двух основных рынках были пятидневные киоски. Спортивная арена Лос-Анджелеса и в Нью-Йорке Madison Square Garden; выступления на последнем закрыли американский этап 23 мая. Европейский этап начался 11 июня в Stadio Comunale в Турин, Италия, и продолжился 23 шоу в стадионы, завершающие тур 4 августа в Барселона, Испания Камп Ноу.^[8]

Тур стал первым, в котором Спрингстин не играл в своем родном штате. Нью-Джерси; предположение о том, что он сыграет там особую серию свиданий по возвращении из европейского этапа, оказалось необоснованным.^[9][10]

Шоу

Концерты Спрингстина от его зарождения до пользующихся огромной популярностью Родился в турне по США. был линейным развитием одного и того же шоу, увеличивающегося до все большей и большей высоты. Очевидно, достигнув всего, что он мог в этом направлении, и чувствуя, что Тур «Рожденные в США» сделал слишком много, Спрингстин попытался изменить направление.^[3][4][11] Как позже писал Спрингстин в его мемуары 2016 года, "Туннель был сольным альбомом, поэтому я хотел, чтобы тур не сравнивали с нашим Соединенные Штаты Америки пробег."^[12] «Tunnel of Love Express» был, как позже написал рок-автор Джимми Гутерман, «туром, предназначенным для дезориентации».^[13]

Спрингстин дополнил E Street Band пятисекционным секция рога во главе с Ричи "Ла Бамба" Розенберг.^[4] Обычно известный как Рога Майами, они недавно выступали на сцене прибрежных баров Джерси как La Bamba и Hubcaps^[4] и были объявлены в этом туре как Horns of Love.^[14][15] Это дополнение к полосе было бы хорошо видно и слышно. (Спрингстин хотел носить с собой оркестр из десяти частей с рожковой секцией еще в те времена, когда он был до E Street, когда работал с группой Брюса Спрингстина, но до сих пор не мог себе этого позволить.^[16])

Фон сцены был гобелен из Адам и Ева в Эдемский сад.^[17] Выход группы на сцену, который раньше был обычным делом, теперь был тщательно продуман и стилизован. Он был создан, чтобы имитировать посетителей ярмарки, отправляющихся на карнавальный аттракцион.^[11] с помощником Спрингстина Терри Маговерном, играющим билетного кассира у ворот возле зловещего и предвещающего знака, который гласил:^[1][18]

Это темная поездка

(Одна из продаваемых в турне футболок гласила: «Это не мрачная поездка», но, как писали тогда и обозреватель газеты, и фанат, который позже стал автором, это было ложью.^[19][20]) Рой Биттан уже был на синтезаторе в качестве расширенного вступления к "Туннель любви Участники группы вышли на сцену по двое, взяв билеты у Маговерна, каждый (с помощью профессионального костюма) одетый более нарядно, чем на предыдущих турах:^[2] Макс Вайнберг и Дэнни Федеричи, Гарри Таллент и Нильс Лофгрен, рупорная секция. Далее пришел Патти Шиальфа в тесном мини-юбка,^[21] большие волосы и несущий связку воздушных шаров: еще больше предзнаменований. Оказавшись на своих местах, участники группы начали свои партии в песне.^[22] В конце концов, Кларенс Клемонс вошел с единственной розой в зубах. Спрингстин появился последним, одетый в брюки, пиджак и белую рубашку, которые отличались от его прежнего образа в джинсах и банданах и соответствовали его внешнему виду. Энни Лейбовиц -фотографированный вид из Туннель обложка альбома и подчеркивала большую формальность того, что должно было произойти.^[11][23][12] После присутствия на сцене традиционные позиции группы изменились:^[13] теперь Клемонс был справа, Биттан слева и так далее; Вайнберг переместился из центра в сторону, а бэк-вокалист Scialfa переместился с заднего подступенка вперед, где был Клемонс.^[4] Спрингстин заявил, что это свидетельствует о своем желании встряхнуть ситуацию, когда начались репетиции: «Первое, что я сделал, - заставил всех встать в разные места».^[4]

Музыка самого шоу была отклонением, и шоу в целом было более сдержанным, чем в прошлом,^[11] с возвращением на арены, делающим шоу более доступным.^[24] Но в то же время сценическое представление было более стилизованным и хореографическим, чем в любом предыдущем туре.^[22] Рок под влиянием кантри и серьезные баллады нового альбома не были идеальным сценическим материалом.^[23] Зрители ожидали открытия угрюмого «Туннеля любви», но второй слот, который в прошлые годы был заполнен известными бунтарями, такими как «Бесплодные земли ", "На улице " или же "Докажи это всю ночь "- теперь было ..."Будь настоящим ", непонятный, легкий Б сторона^[23] к неэффективному 1981 "Исчезнуть "сингл". Так была установлена ​​тема шоу - исследование взаимоотношений, часто неудачных, кислых, как и в случае с альбомом.^[1] Длинное устное введение в "Запчасти "под тихое пианино в сопровождении Рой Биттан повторил сложную настройку песни.^[4][25] Театрализованность была повсюду: мучительное исполнение библейского «Адам воскресил Каина», сидящего на скамейке в парке с Клемонсом в длинном прологе к «Все, что позволят небеса»,^[26] секция рожка на протяжении всего пикирования и раскачивания и исполнения всех сценических приемов, известных в секциях рожков.

Множество песен (обычно восемь или девять) из Туннель любви появился, как и следовало ожидать, и большая часть, если не вся публика, была достаточно знакома с ними, поскольку альбом уже давно вышел.^[27] Но преобладание неясностей, би-сайдов и отрывков продолжалось,^[4][28] с немедленным откликом аудитории в жертву тому, что могло быть более медленным, но более глубоким пониманием.^[21] Спрингстин сказал: «Идея этого тура состоит в том, чтобы вы не знали, какая песня будет следующей ... [Шоу кажется мне] по-настоящему новым, по-настоящему современным. Я полагаю, некоторые люди будут немного с этим бороться. . Но это нормально ".^[4] Некоторые фанаты беспокоились, что Спрингстин выглядел так, будто ему не так весело на сцене, как раньше.^[29] В первом наборе была "Рулетка", ранее не выпускавшийся номер от Река сессии о Авария на Три-Майл-Айленд,^[28] (который был в паре с "Seeds" предыдущего тура, чтобы внести элемент социологической боли в личное).^[30] Во втором сете Спрингстин принял манеру телеевангелист или же профессиональный рестлер^[26] поставив римейк фильма "Я трус" Джино Вашингтон малоизвестный местный детройтский хит 1964 года "Джино - трус",^[31][12] и "Part Man, Part Monkey", никогда ранее не слышанная, написанная Спрингстином квази-регги ода Прицелы на обезьяну посредством Микки и Сильвия "s"Любовь странная ".^[31] Аудитория была сбита с толку.^[17][28]

Исчезли полностью несколько самых популярных номеров Спрингстина и традиционных боевых коней: "Бесплодные земли ", "Земля обетованная ", "Громовая дорога ", "Страна джунглей ".^[3][14] Спрингстин сказал в начале тура: «Когда я пошел собирать это шоу, я сказал:« Ну, а какие песни были краеугольными камнями того, что я сделал? Это те, которые я автоматически отложил в сторону. . '"^[3]

Первый набор завершился блокбастером "Война " и "Рожден в США. "; по сравнению с последним открытием шоу во время Родился в турне по США., теперь он служил для подведения итогов личной борьбы и опровергал любые ошибочные представления о патриотических намерениях песни.^[4][31] Первые полтора часа шоу не включали ни одного отрывка из альбомов Спрингстина до Рожден в США. кроме «Адам воздвиг Каина».^[23] Основной набор ближе, позиция, которую долго удерживал "Розалита "пока не было сокращено во время тура Born in the U.S.A., теперь его проводили довольно малоизвестные, придорожный и горячо играл, Спрингстин-написано-но-Джоан Джетт -записанный "(Просто за углом к) Дневной свет "(он будет занимать эту позицию во время туров группы Springsteen до конца 2000 года).^[22][24][25]

Бис начался с выступления Спрингстина авторская песня, "Рожден чтобы бежать ", полностью переработана, Спрингстин медленно играет соло на акустическая гитара и гармоника и с меланхолическим чувством,^[24][25] хотя и с группой, стоящей за ним,^[22] иногда с публикой в ​​конце подпевают "эй-эй". Спрингстин каждую ночь предварял эти выступления вступительными фразами:^[32] «Перед тем, как мы поехали в тур, я сидел дома, пытаясь решить, что мы будем делать здесь на этот раз. Что я чувствовал, я хотел спеть и сказать вам». Подробно рассказав, как он пришел к написанию «Рожденного бежать» за полтора десятилетия до этого, он сказал, что его открытая тема бегства от действительности скрывала более глубокий поиск связи и места, которое его главные герои могли назвать своим домом. Теперь для Спрингстина это означало место глубоко внутри себя.^[14][32] В заключение он сказал: «Я хочу исполнить эту песню сегодня вечером для всех вас, всем сердцем желая вам благополучного возвращения домой».^[4][33]

После этого Спрингстин наконец вернулся к нормальной жизни, и последние полчаса шоу были оптимистичными и искупительными. Нью-Йорк Таймс описывается как "шумный, потрясающий шлакоблоки юбилей".^[19][34] Были представлены такие популярные хиты, как "Голодное сердце " и "Дни славы "(оба с тяжелыми ролями из секции валторны)^[17] и даже во время второго выхода на бис воскрешение пары старых номеров упало в середине тура Born in the U.S.A., "Rosalita" и "Detroit Medley".^[4][17] Спрингстин рассудил, что последний "Дьявол в синем платье «был на самом деле кульминационным моментом шоу, так как был реализован трюк, заключающийся в сочетании серьезного эмоционального содержания с захватывающим развлечением.^[4] Но последние два также исчезнут на последних этапах американского этапа, и второй выход на бис будет заполнен более региональными неясностями, такими как Соникс ' "Есть любовь будет путешествовать "и маловероятные попытки Рой Орбисон "s"Плач ". Выступления на бис также углубились в давний интерес Спрингстина к музыке соул, демонстрируя Перси Сани аранжировка 1967 года Элвис Пресли "s"Люби меня нежно ", Артур Конли "s"Музыка Sweet Soul ", и давний продукт, Эдди Флойд "s"Подними свою руку ".^[28]

В целом шоу длились чуть менее трех часов, что на час короче, чем то, к чему публика привыкла со Спрингстином.^[23] Установить списки были необычно статичными во время тура,^[21][22][23] сознательное решение Спрингстина, который считал шоу «целенаправленным и конкретным».^[4] Помогло и отсутствие необходимости давать несколько концертов на многих площадках, хотя некоторые из верных^[35] ехали в несколько городов, чтобы посмотреть тур. В первые недели часто менялась только одна песня за ночь; две ночи в Филадельфия Спектр не увидел никаких изменений, что весьма необычно, особенно на родных территориях Спрингстина.^[23]

Во время более поздних выступлений на европейском этапе сет-листы начали меняться, иногда с неожиданными добавлениями.^[9] Начали появляться "Бесплодные земли" и пару раз "Дорога грома",^[23] в то время как введение песен в стиле телеевангелистов было прекращено из-за отсутствия культурного контекста.^[26] Многие американцы в Западногерманский показать на Франкфурт с Вальдштадион размахивал флагами как «Родился в США». играл, с Посол США в Германии Ричард Берт в посещаемости.^[36]

Шоу Восточного Берлина

Спрингстин выступает в Radrennbahn Weißensee в Восточный Берлин 19 июля 1988 г.

Самым необычным из европейских шоу был один в Восточный Берлин 19 июля 1988 г., примерно за 16 месяцев до Берлинская стена спустился. Его организовало социалистическое молодежное движение. Свободная немецкая молодежь в попытке снять некоторую напряженность среди молодого населения Восточная Германия за счет привлечения одного из самых популярных западных музыкантов.^[37] Спрингстина похвалила государственная газета Neues Deutschland как американец из рабочего класса, который «нападает на социальную несправедливость и несправедливость на своей родине».^[38]

Он проходил в Radrennbahn Weißensee велосипедная дорожка вдали от Стены (предыдущие концерты на западной стороне Стены проводились Пинк Флойд и Майкл Джексон Силам безопасности Восточного Берлина пришлось столкнуться с трудностями в удержании молодежи подальше от восточной стороны).^[37] По предварительным сообщениям новостей, на собрании присутствовало около 160 000 человек.^[38] Это был практически один процент всего населения Германской Демократической Республики.^[39] На тот момент это была самая большая аудитория за всю карьеру Спрингстина.^[40] и самый крупный рок-концерт в ГДР.^[38] Большая часть концерта транслировалась в прямом эфире по государственному телевидению и радио.^[39] хотя качество телевещания было шатким.^[37]

Спрингстин изменил сет-лист по этому случаю, начав с "Badlands" впервые на Express.^[41] и дебютировал в турне "The Promised Land". Перед игрой Боб Дилан "s"Колокола свободы ", - заявил Спрингстин на фоэнетически цитируемом немецком языке:" Я хочу сказать вам, что я здесь не за или против какого-либо определенного правительства, но чтобы сыграть рок-н-ролл для вас, жители Восточного Берлина ... в надежде, что однажды, все преграды будут снесены ".^[39] Чиновники ГДР воспользовались задержка ленты удалить слова Спрингстина из трансляции.^[39][42] Шоу стало одним из самых политически значимых моментов в карьере Спрингстина.^[39]

После первых отчетов некоторые оценки размера толпы были увеличены, часто до цифры 300 000.^[37][41] Интернет-плакаты заявили о 500000 заявлений. В 2013 году берлинский журналист Эрик Киршбаум опубликовал свою книгу. Качаем стену: Берлинский концерт, изменивший мир, который утверждает, что концерт в Спрингстине был сигнальным событием в процессе, который привел к Мирная революция, падение Стены и Die Wende.^[37] Герд Дитрих, профессор истории Университет Гумбольдта, было процитировано, что «Концерт и речь Спрингстина, безусловно, в значительной степени способствовали событиям, приведшим к падению стены. Это сделало людей… более жаждущими новых и новых перемен… Это показало людям, насколько они заперты на самом деле. "^[37][41] Томас Вильке, изучавший влияние популярной музыки в Восточной Германии, сказал: «Это было предметом обсуждения в течение некоторого времени после этого. После этого концерта в Восточной Германии были явно другие чувства и другие настроения».^[37] Вопреки широко распространенным знаниям Брюс выплачивал Клэр зарплату в размере одного миллиона марок DDR за появление и 340 марок DDR за права на телевидение и радио.

Жизнь, имитирующая искусство, имитирующая жизнь

Из первого выпуска Туннель любви, были слушатели, которые задавались вопросом, указывают ли некоторые из мрачных изображений межличностных отношений на альбоме на то, что брак Спрингстина 1985 года с актрисой и моделью Джулианна Филлипс был в беде.^[43] Другие, однако, предостерегали от таких интерпретаций, указывая на то, что альбом Спрингстина 1982 г. Небраска был полон ярких историй об убийцах и других преступниках, о которых Спрингстин явно не знал.^[43][44] Лос-Анджелес Таймс музыкальный писатель Роберт Хилберн, взяв интервью у Спрингстина в начале тура по Вустеру, он написал, что «Спрингстин казался чрезвычайно удобным, сидя на диване со своей женой в гримерной - фотография, которая, казалось, противоречила предположениям о том, что Туннель любви 'в песнях о тревожном романе отразились признаки проблем в его собственном браке ».^[3]

В дополнение ко всему остальному, что отличало «Туннель экспресса любви», так это то, что Спрингстин впервые попытался проявить откровенную похоть.^[28] от вступительного "Tunnel of Love", где он и Scialfa пели щека к щеке, почти соприкасаясь губами в один и тот же микрофон, до других номеров, таких как "Part Man, Part Monkey".^[31] Центральным элементом второго сета стала восьмиминутная переработка одного из Рекаслучайные рокеры "Можешь смотреть (но лучше не трогай)". Теперь это было преобразовано в рокабилли режим, с наполовину произнесенным, наполовину спетым вступлением, детализирующим разочарование молодежи, вплоть до легендарной машины, припаркованной с девушкой на аллее для влюбленных. Выходи из роговой секции, без рожков, чтобы танцевать синхронно.^[31] и поют призыв и ответ. Из-за кулис вышли Шиальфа и две женщины, три соблазнительницы для шести собравшихся мужчин. Они кружатся вокруг друг друга, пока Спрингстин поет «You Can Look», помещая микрофон ниже пояса между строк. Наконец песня стихает, когда Спрингстин и Шиальфа смотрят друг на друга. Спрингстин возвращается к барабанной установке, где находятся поднос с водой и губка. В прошлых турах это был классический момент Спрингстина, безжалостного шоумена; он протирал голову губкой, глотал воду и брызгал ею на сцену, восстанавливая силы, чтобы продолжать играть еще несколько часов. Однако теперь он взял губку, вытащил штаны за пряжку ремня и выдавил воду себе в промежность. Возможно приручить по меркам Принц или же Мадонна в то время, но для Спрингстина и его аудитории черта была пересечена.

Newsday написал: «Промокший во время« Наполовину человека, наполовину обезьяны »- сексуального послания, которое Спрингстин когда-либо передавал вживую - Спрингстин буквально кипел».^[28] Усиленное глубокое дыхание.^[28]

Все это было большим изменением для Scialfa, который оставался в тени в течение 1984–1985 гг. Родился в турне по США., ее первый. В начале тура она сказала в интервью о своей новой роли: «Брюс уговаривал меня дотянуться до него. Он был очень терпелив, очень хотел учить. Он очень доверял мне ... Я чувствую себя настоящей. закончить работу с ним на сцене. Как будто на мгновение с тобой не может случиться ничего плохого. Это замечательный компромисс. Каждую ночь ты переживаешь все эмоции ".^[45] Тур вскоре оказался для нее достаточно напряженным, и она начала глотать молочные коктейли в попытке восстановить потерянный вес своему телу ростом 5 футов 8 117 фунтов.^[46]

Но в «Тоннеле экспресса любви» было нечто большее, чем планировал Спрингстин.^[33] На сцене Шиальфа теперь стала главным вокальным партнером Спрингстина (роль, которую в прошлом выполняли ушедшие Стив Ван Зандт ), а также основной фольги (вытесняя Кларенс Клемонс ),^[47] и в этом номере и в других, то, как Спрингстин и Шиальфа подошли друг к другу, и как они держали свои тела во время совместного пения, сделали их второстепенную игру центром шоу прямо с начала "Tunnel of Love".^{[31][45][48][49]} Биограф Спрингстина Дэйв Марш позже писал об искрах, летящих от взаимодействия: «Вы могли бы списать это просто на музыкальную магию ... если бы вы были тупым, как дверной упор», и сказали, что даже те, кто не обращал внимания, не могли пропустить значение языка тела во время выступления на "Один шаг вверх ", в которой мужчина перечисляет метафоры неудачной любви в его браке, выражает свое нежелание найти ее снова и начинает блуждать глазами.^[48]

Слухи об участии Спрингстина и Шиальфы ходили с самого начала тура.^[40] Подозрение и подтверждение пришли поэтапно. Первоначально Филлипс путешествовал с туром и даже танцевал на сцене во время "You Can Look", но временами выглядел потерянным и одиноким за кулисами; затем она ушла (очевидно, чтобы опробовать или снять фильм, по разным сообщениям Сладкая ложь с Лечить Уильямс, Флетч спасает с Чеви Чейз, или же Кожа глубокая режиссер Блейк Эдвардс ).^{[45][50][51][52]} 13 мая годовщину свадьбы Спрингстин и Филлипс провели раздельно.^[53] Вовремя Madison Square Garden На шоу в середине мая фанаты и нью-йоркские газеты начали замечать, что Спрингстин не носит на сцене обручальное кольцо.^[43][50][53]

А National Enquirer заголовок гласил: «Брак Брюса Спрингстина в беде», за которым вскоре, 9 июня, последовал USA Today спрашивая «Брюс на свободе?».^[43] Руководство Springsteen изначально отказалось от каких-либо комментариев.^[43] Европейская часть тура началась в Италии с трех концертов в середине июня в Риме. Папарацци запечатлел Спрингстина и Шиальфа, прижимающихся друг к другу в нижнем белье (иногда называемом ночными рубашками) на балконе Рима на одной фотографии и одетых, но лежащих вместе на одном шезлонге с напитками в руке на другом.^{[5][40][45][54]} В итальянской газете было написано: «Нет сомнений ... Патти и Брюс действительно любят друг друга».^[45] Бульварная лихорадка была в разгаре.^[48][55]

17 июня публицист Филипса официально подтвердил, что Спрингстин и Филлипс расстались.^[45][53] Внимание не уменьшилось; К тому времени, как тур достиг Франции, фотографы запечатлевали Спрингстина и Шиальфа, идущих рука об руку по улицам Парижа или валяющихся в траве в одном из городских парков.^[56][57] Когда шоу достигло Стадион Уэмбли в Лондоне газеты с Флит-стрит были озабочены тем, чтобы определить, действительно ли эти двое были предметом; Звезда и Новости мира сказал, что да, Daily Mail был неуверен, в то время как Воскресное зеркало опубликовал фотографию Спрингстина, пристально смотрящего на свою гитару, и заявил, что это единственная любовь в его жизни.^[58] События вокруг Спрингстина стали поводом для шуток над ночные ток-шоу в США.^[59]

Позже в том же месяце руководство Спрингстина пояснило, что причина в том, что они просто разошлись, и прямо опровергло сообщения таблоидов о том, что потребности ее карьеры или разногласия по поводу наличия детей сыграли свою роль.^[53] Впоследствии Филипс сказал то же самое в интервью газете Нас журнал.^[52] 30 августа Филлипс подала на развод, который окончился в марте 1989 года.^[5] Позже Шиальфа сказал о том периоде: «Я просто подумал, что не могу этого вынести ... Брюс и я были вместе, это было очень неспокойное время».^[55] Сам Спрингстин сказал: «Моя первая жена - один из лучших людей, которых я когда-либо встречал. Она милая, умная - замечательный человек. Но мы были довольно разными, и я понял, что не знаю, как выйти замуж».^[60]

Опрошенные английские фанаты неоднозначно отреагировали на романтические события.^[58] в то время как американские фанаты брали интервью, выразив некоторое сочувствие и беспокойство по отношению к участникам, в целом считали, что личная жизнь Спрингстина была его делом.^[44] Некоторые из них принадлежали к лагерю, который с самого начала никогда не рассматривал Филлипс как подходящую пару для Спрингстина.^{[44][52][57][61]} Другие были удивлены, что Спрингстин оказался в центре беспорядочного и нескромного любовный треугольник.^[57][59] Некоторым женатым фанатам не нравилось внешне бесцеремонное поведение Спрингстина, даже если они не одобряли Филипса, а некоторым давним фанатам не нравилось узурпирование Шайльфой сценической роли Клемона.^[47] С другой стороны, некоторые фанатки были счастливы снова увидеть своего кумира.^[59] Не было немедленного падения продаж альбомов Спрингстина или радио-трансляции.^[59]

Два основных органа верных Брюсу в то время, Журнал Backstreets и «линия партии Спрингстина» (телефонный предшественник фан-групп Спрингстина и списков рассылки в Интернете) вообще ничего не говорила о развитии событий.^[44] Музыкальный писатель Дэвид Хинкли сказал, что, хотя Спрингстин никогда не продвигал себя как герой или образец для подражания, он, тем не менее, построил узы веры со своими фанатами вокруг идеи поступать правильно. Хинкли задавался вопросом, сможет ли Спрингстин «вернуть верных».^[29] Музыкальный писатель Гэри Графф сказал это, потому что Спрингстин поддерживал «твердую выдержку и решение проблем», что сделало его семейную неудачу «особенно интригующей» для публики.^[59] Роман продолжал привлекать внимание знаменитостей и прессы супермаркетов, в конечном итоге в Женский мир журнал, который цитировал Юдифь Курьянская, психолог и телеведущий ток-шоу, о том, что Спрингстин переживает кризис среднего возраста.^[57] Квазиофициальный биограф Спрингстина Марш позже напишет, что разделение произошло в начале мая в конце западного побережья американской ноги.^[48] в то время как Нас История журнала, основанная на интервью Филлипса, поместила его где-то между ранними этапами тура и годовщиной пары 13 мая.^[52] Независимо от того, когда именно брак закончился и начались новые отношения, широкая общественность произвела впечатление, что Спрингстин был бессердечным мужчиной, изменяющим своей жене за океан, Филлипс был унижен, а Шиальфа была «другой женщиной».^[48]

Поиск более глубокой личной связи, о которой Спрингстин упомянул во время своего вступления в «Рожденный бегать», заставил его в интервью во время тура сравнить свою известность и положение с положением Элвис Пресли и Майкл Джексон.^[4] Но его стремление подорвать его Рожден в США.-эра известность с более приглушенным альбомом и менее масштабным туром закончилась самым неожиданным образом.^[62]

Критический и коммерческий прием

Из-за ограниченного количества свиданий в каждом городе и непрекращающейся популярности Спрингстина в период 1984–1986 годов было трудно достать билеты.^[63] Долгое ожидание возможности купить билеты было обычным делом.^[63][64] Это было в эпоху «засадных распродаж», когда часто заранее не сообщалось о том, когда билеты поступят в продажу (или раздавались браслеты за права на получение билетов).^[35][65] Это было особенно актуально для этого тура, так как в некоторых местах, таких как Нассау Колизей Билеты поступили в продажу гораздо ближе к дате мероприятия, чем обычно.^[66] Так, например, за несколько недель до концертов в Нью-Йорке несколько десятков фанатов собирались на крупных концертах. Ticketmaster розетки в субботу утром, слушая портативные радиоприемники с мыслью, что что-то может произойти прямо тогда. Чаще всего ничего не происходило, и тогда диск-жокей рок-радио подтверждал, что в тот день билетов в продажу не поступало. Или фанаты собирались у кассы в Centrum в Вустере, надеясь, что браслеты с билетами могут быть внезапно розданы в тот же день, и если они были бы внезапно вознаграждены.^[35] Альтернатива покупки билетов по телефону после их поступления в продажу часто была бесплодной.^[10]

Несоответствие между спросом и предложением означало высокие цены для спекулянтов: билеты по 22,50 долл. Нассау Колизей показывает на Лонг-Айленд от 100 до 400 долларов^[63] и другие шоу тоже дорогие.^[10][20] Полиция под прикрытием работала на автостоянках, чтобы пресечь эту практику.^[63] Поклонники со всего Огайо и части Индиана присутствовал на Richfield Coliseum показывает в Кливленд, с некоторыми платными скальперскими ценами.^[24] Поклонники в Рокфорд, Иллинойс организовали (безуспешную) подачу петиций, чтобы заставить Спрингстина добавить их город в маршрут тура.^[67]

Билеты на три стартовых концерта в Вустере были распроданы за два часа.^[65] (Место было выбрано для открытия тура, подумал менеджер, потому что территория Новой Англии очень положительно отреагировала на тур Born in the USA.)^[35] Два шоу в Кливленде Richfield Coliseum распроданы за четыре часа.^[64]Действительно, были быстрые распродажи по всей восточной части США и в других местах.^[66][68]

Отзывы о Tunnel of Love Express были в целом благоприятными, с некоторыми более смешанными мнениями.

В Ассошиэйтед Пресс обнаружил, что вступительные выступления в Вустере полны "перипетий", которые сначала "озадачили толпу ассортиментом редко слышимых песен", прежде чем он "в конце концов привел толпу в неистовство".^[17]Клинок газета Толедо, Огайо заявили, что «в туре« Tunnel of Love »есть много нового и много нового. Есть новые песни и новые идеи, которые можно почерпнуть из старых».^[24]Журнал Милуоки обнаружили, что малоизвестные и неожиданные песни в сет-листе были лучшими моментами шоу, но также сказали, что «временами новая секция валторны оказывалась ненужным багажом», либо разбавляя, либо заглушая остальную часть группы.^[14]

Джон Парелес из Нью-Йорк Таймс сочли шоу подорванным дидактическим, монохроматическим характером более поздних песен Спрингстина.^[34] Стивен Холден из той же газеты, с другой стороны, считал те же самые песни «замечательными» и писал, что «на концерте [Спрингстин] придумал, как связать песни в длительные путешествия, которые приобретают кумулятивную силу по мере продвижения вечера».^[30] Он пришел к выводу, что «Спрингстин примиряет, казалось бы, несовместимые концепции: трезвое осознание социальных и эротических реалий и безграничную веру в жизнь».^[30] (Сама рецензия Холдена вызвала подозрение из-за того, что он описывал исполнение песен, которые фактически не исполнялись.^[69])

В Spokane Chronicle сказал, что с добавлением роговой секции «всегда мощная группа E Street стала более мускулистой, чем когда-либо», и что тематически шоу берет зрителя «в унылую поездку, прежде чем вы достигнете дневного света».^[19]Роберт Хилберн из Лос-Анджелес Таймс Испытал, что Спрингстин «отошел от двух элементов концерта, которые больше всего ассоциировались с ним - спонтанности и праздника, - чтобы сосредоточиться на творческой независимости и росте».^[21] В результате, заявил Хилберн, Спрингстин представил «наиболее изученные, но в то же время самые радикальные и обнадеживающие выступления».^[21]

Глазго Геральд заявил, что первые выступления Джон Ли Хукер 's (посредством Животные ) "Бум бум " так же хорошо как Бо Диддли -вдохновленный "Ain't Got You" / "Она одна "были звездными часами Бирмингем концерт в Вилла Парк но в целом шоу не имело подлинной географической или тематической связи с британской аудиторией.^[70] Шведская газета Афтонбладет утверждал, что вторая и третья части шоу были величайшим рок-шоу, когда-либо проводившимся на шведской земле.^[71] Огромные 157 миллионов долларов были заработаны Спрингстином за период 1987, 1988 и 1989 годов »(80). Книга« Роклисты »Джеймса Бернарда, стр. 25 и 26.

Наследие

В целом, «Тоннелю любви» не хватало спортивной, буйной живости, которой был известен Спрингстин, и он отличался в основном фиксированными и заранее определенными выступлениями и подшучиваниями на сцене.^[9] Басист Таллент сказал бы пару десятилетий спустя:

Тур Tunnel of Love Express не был похож ни на что из того, что мы когда-либо делали, так как большая часть его была постановочной. У группы были фиксированные позиции на сцене; В отличие от всех остальных наших живых выступлений, здесь действительно не было спонтанности. У нас были свои роли, и нам нужно было их придерживаться, чтобы шоу имело какой-то смысл.^[11]

Биограф Спрингстина Марш написал бы в 2006 году: «В качестве турне Tunnel of Love Express представляет собой величайшую загадку в карьере Спрингстина».^[1] В своих мемуарах 2016 года Спрингстин написал о туре: «После Рожден в США, это был намеренный поворот налево, и группа, вероятно, была несколько дезориентирована им, а также моими растущими отношениями с Патти ».^[12] О разрыве с Филлипсом он написал: «Я ужасно разошелся с Джули и моим разлукой, настаивая на том, что это остается частным делом, поэтому мы не делали заявления для прессы, вызвав фурор, боль и« скандал », когда просочились новости. трудная вещь более душераздирающая, чем необходимо. Я глубоко заботился о Джулианне и ее семье, и мое плохое обращение с этим - то, о чем я сожалею по сей день ».^[72]

В любом случае, перестановка участников группы на сцене не слишком изменила ситуацию для Спрингстина.^[73] Шоу 4 августа 1988 года в Барселоне, которое закрыло Туннель Love Express, стало последним полнометражным шоу Springsteen и E Street Band за одиннадцать лет. После Права человека сейчас! Тур позже в том же году, где были представлены сокращенные наборы и несколько выступлений Туннель любви песни, Спрингстин распустил E Street Band. Он не будет гастролировать снова до 1999–2000 годов. Реюньон тур.^[9] Постановочные аспекты тура больше не появлялись, а его песни исполнялись нечасто.

Трансляции и записи

MTV снял шоу 28 марта в Детройте Джо Луис Арена. Отрывки из нескольких песен транслировались в рамках их специального Брюс Спрингстин - В туннеле любви 30 апреля.^[74]

Как отмечалось ранее, большая часть концерта в Восточном Берлине 19 июля транслировалась в прямом эфире по государственному телевидению и радио ГДР.^[38]

Первый сет шоу 3 июля в Стокгольмский Олимпийский стадион транслировался в прямом эфире по радио для международной аудитории. Распространяется через DIR вещание и доступный бесплатно любой радиостанции, которая хотела его, это была первая прямая трансляция Спрингстина с 1978 года и первая доступная по всей стране.^[75] Около 300 станций передают его в США, а также его слышали в Канаде, Европе, Австралии и Японии.^[75] Доходы от рекламных роликов, которые транслировались до и после концертного сегмента, должны были быть разделены между DIR и Springsteen, а после вычета расходов были направлены на благотворительность.^[75] Сам набор последовал за гастрольной практикой, за исключением добавления Боб Дилан "s"Колокола свободы "в конце, когда Спрингстин объявил о своем предстоящем участии в Международная амнистия с Права человека сейчас! Тур позже в том же году.^[76] Впоследствии концерт был выпущен через Архив Брюса Спрингстина в ноябре 2017 года.

В Колокола свободы EP, выпущенный в августе 1988 года, включал это исполнение, а также документировал исполнение трех других песен с разных концертов на Express, включая радикальное упрощение "Born to Run".

В июле 2015 года Спрингстин выпустил Спортивная арена Лос-Анджелеса, Калифорния, 1988 г., первый официальный концертный релиз этого тура. На нем запечатлено шоу 23 апреля, проведенное в Спортивная арена Лос-Анджелеса и был доступен через его веб-сайт.^[77] За этим последовал выпуск шоу 3 июля в Стокгольмский стадион в ноябре 2017 года выпуск финала этапа США 23 мая на Madison Square Garden в январе 2019 года и вышеупомянутое шоу 28 марта в Детройте в марте 2020 года.

Персонал

Группа E Street

• Брюс Спрингстин - ведущий вокал, гитары, гармоника
• Рой Биттан – пианино, синтезатор
• Кларенс Клемонс – саксофон, конги, перкуссия, бэк-вокал
• Дэнни Федеричи – орган
• Нильс Лофгрен – гитары, бэк-вокал
• Патти Шиальфа – бэк-вокал, некоторые из них дуэтный вокал, акустическая гитара, перкуссия
• Гарри Таллент – бас-гитара
• Макс Вайнберг – барабаны

Рога любви

• Марио Круз – саксофон
• Эдди Манион – саксофон
• Марк Пендер – труба
• Ричи "Ла Бамба" Розенберг – тромбон
• Майк Шпенглер – труба

Даты тура

Исполненные песни

Источник:^[78][79]

Смотрите также

• Список самых посещаемых концертов

Библиография

• Альтерман, Эрик (2001). Радоваться, что ты жив: не грех: обещание Брюса Спрингстина. Бэк-Бэй. ISBN  0-316-03917-9.
• Кавиччи, Даниил (1998). Бродяги, похожие на нас: музыка и смысл среди фанатов Спрингстина. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-511833-2.
• Деркинс, Сьюзи (2002). Зал славы рок-н-ролла: Брюс Спрингстин. Нью-Йорк: издательская группа Розен. ISBN  0-8239-3522-1.
• Гутерман, Джимми (2005). Сбежавшая американская мечта: слушать Брюса Спрингстина. Кембридж, Массачусетс: Da Capo Press. ISBN  0-306-81397-1.
• Марш, Дэйв (2006). Брюс Спрингстин в турне: 1968–2005. Нью-Йорк: Блумсбери, США. ISBN  1-59691-282-0.
• Мазур, Луи П. (2009). Runaway Dream: Born to Run и американское видение Брюса Спрингстина. Нью-Йорк: Bloomsbury Press. ISBN  978-1-60819-101-7.
• Сантелли, Роберт (2006). Привет с улицы E: история Брюса Спрингстина и группы E Street. Сан-Франциско: Книги хроник. ISBN  0-8118-5348-9.
• Спрингстин, Брюс (2016). Рожден чтобы бежать. Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN  978-1-5011-4151-5.
• Symynkywicz, Джеффри Б. (2008). Евангелие от Брюса Спрингстина: рок и искупление, от парка Эсбери до Magic. Луисвилл: Вестминстер Джон Нокс Пресс. ISBN  978-0-664-23169-9.
• Виерсема, Роберт Дж. (2011). Гуляй как мужчина: совершеннолетие под музыку Брюса Спрингстина. Ванкувер: Greystone Books. ISBN  978-1-55365-845-0.

Рекомендации

80. Книга «Роклисты» Джеймса Бернарда. Стр.25 и 26

внешняя ссылка

• Брюсбейс 1988
• База данных Killing Floor сетлистов Брюса Спрингстина