Музыковедение на Кубе - Musicology in Cuba

На протяжении многих лет кубинский народ накопил богатейший музыковедческий материал, созданный многочисленными исследователями и экспертами по этому вопросу.

Начало 20 века

Помимо работ некоторых авторов, которые предоставили информацию о музыке на Кубе в 19 веке, которая обычно включалась в хроники, охватывающие более общие темы, первые исследования и исследования, специально посвященные музыкальному искусству и практике, на Кубе не появлялись. до начала 20 века.^[1]

В то время музыковедческие исследования и документация на Кубе не проводились профессионалами, полностью посвященными этому предмету, а вместо этого проводились историками, этнологами или композиторами, такими как эрудиты. Фернандо Ортис (р. 1881) или композитор Эдуардо Санчес де Фуэнтес (р. 1874 г.). Споры, которые поддерживали эти выдающиеся личности в отношении возможных африканских (или местных) корней кубинской музыки, охватывали несколько десятилетий, с 1930-х по 1950-е годы.^[2]

Другая важная личность, Мария Муньос (р. 1886), галисийская пианистка, профессор и дирижер хора, окончившая Мадридскую консерваторию под руководством Мануэля де Фальи, развила выдающуюся музыкальную деятельность на Кубе. Вместе со своим мужем Антонио Кеведо в 1929 году она стала соучредителем Общества современной музыки, продвигала культурный журнал Musicalia и основала Гаванское хоровое общество.^[3] Вместе с Фернандо Ортисом она читала летние курсы музыковедения в Гаванский университет с 1930-х гг. Эти курсы взращивали и стимулировали карьеры некоторых будущих выдающихся музыковедов, таких как Мария Тереза Линарес Савио (р. 1920).^[1]

Один из самых ранних вкладов в музыковедение в Куба предоставил Эмилио Гренет, брат известного кубинского композитора Элисео Грене.

Эмилио Гренет родился в Гавана в 1901 году и скончался в том же городе в 1941 году. Чтение с листа и Теория музыки с профессором Армандо Лагуардия и работал пианистом в Нью-Йорк в 1923 году. После возвращения на Кубу он отправился в Испанию, где познакомился с композитором. Хоакин Турина который познакомил его со своим профессором Гармония, Конрадо дель Кампо.

Гренет снова вернулся в Куба где он работал на радиостанции Министерства образования, начал свои исследования жанров кубинской популярной музыки и побывал в Нью-Йорк записывать с оркестром своего брата Элисео Грене. Он учил Музыкальная композиция известному кубинскому дирижеру Энрике Гонсалесу Мантичи и Гармония композитору и гитаристу Висенте Гонсалесу Рубьере (Гуюн ).

В 1939 году Грене опубликовал свою важную работу «Кубинская популярная музыка», в которой представлено серьезное исследование жанров кубинской популярной музыки и глубокое понимание наиболее важных аспектов музыкального творчества в мире. Куба, с 19 века до того времени. В книгу также вошли 80 партитур репрезентативных произведений.^[4]

1940-е и 1950-е годы

Алехо Карпентье.

В 1946 году известный кубинский писатель, искусствовед и музыковед Алехо Карпентье (р. 104) установил ориентир своей работой «La música en Cuba» (1946), попыткой собрать воедино всеобъемлющую историю кубинской музыки с 16 века до его времени. Хотя в работе представлены как факты некоторые противоречивые исторические вопросы, такие как происхождение хорошо известного «Сына де ла Матеодора» и «Кубинской контраданзы», это важное исследование (основанное на обширных исследованиях, проведенных Карпентье) дало глубокое понимание кубинского история музыки никогда не была свидетелем.

Так совпало, что молодые композиторы и музыковеды, такие как Argeliers León (р. 1918) и Иларио Гонсалес (р. 1920) усердно работали вместе с Хосе Ардеволь в «Grupo de Renovación Musical» для улучшения и обновления кубинской музыкальной панорамы.^[5] В 1947 г. Argeliers León продолжала предлагать летние курсы музыковедения, начатые Марией Муньос и Фернандо Ортис в Гаванском университете и был профессором таких выдающихся студентов, как пианистка и профессор Ана Маргарита Агилера Риполл (р. 1903), автор важного сборника детских песен Cancionero Infantil de Hispanoamérica. Другими современными кубинскими музыковедами были Мария Антониета Энрикес, основательница Национального музея музыки, и Лидия Кабрера, антрополог, известный своими исследованиями афро-кубинской музыки.^[1]

Послереволюционный период (1959)

После кубинской революции 1959 года Пабло Эрнандес Балагер (р. 1928) преподавал музыковедение в университете Ориенте, учебном заведении, которое впервые в истории Кубы дало музыкальную степень. Балагер провел важное исследование о творчестве композитора Эстебана Саласа и опубликовал Музыкальный каталог из архивов собора Сантьяго-де-Куба. Он был профессором нескольких выдающихся музыковедов, таких как Виртудес Фелиу Эррера (р. 1941), которые провели тщательное исследование кубинских исторических ритуалов и праздничных традиций. Ее работы были включены в «Этнографический атлас Кубы», получивший награду Кубинской академии наук.^[1]

Argeliers León и его жена Мария Тереза Линарес Савио были ведущими фигурами кубинского музыковедения в первые десятилетия после Кубинской революции (1959). С 1961 по 1970 год Леон был директором Института этнологии и фольклора Академии наук Кубы, а также возглавлял отдел фольклора в Национальном театре Кубы, музыкальный отдел Национальной библиотеки Хосе Марти и музыкальный отдел. в Casa de Las Américas. Он работал профессором Гаванской городской консерватории, преподавал африканские культуры на Кубе в Гаванском университете и музыковедение в Instituto Superior de Arte (ISA). Как музыковед он опубликовал несколько книг, в том числе Del Canto y el Tiempo (1974), где он предложил подразделение на «общие комплексы» для изучения музыкальных стилей Кубы.^[6]

Мария Тереза Линарес провела обширное расследование в нескольких областях истории кубинской музыки и опубликовала множество книг и статей. Она работала профессором Консерватории Алехандро Гарсиа Катурла, Гаванского университета и Института этнологии и фольклора Академии наук. До 2000 года она была директором Музея музыки, а позже присоединилась к Фонду Фернандо Ортиса.^[6]

В течение первого десятилетия кубинской революции (с 1960 по 1970 год) новое поколение музыковедов начало приобретать признание на кубинской музыкальной сцене. Прежде всего, следует упомянуть двух скромных и преданных делу исследователей, у которых были определенные общие характеристики. Оба они имели университетское образование и много лет работали исследователями в Национальной библиотеке Хосе Марти; также их основные предметы исследования были в некоторой степени связаны с музыковедением Алехо Карпентье. Альберто Мугерчиа (р. 19280), юрист из Сантьяго-де-Куба, имеет честь опровергнуть один из величайших мифов в истории кубинской музыки: происхождение «Сына де ла Ма Теодора». В своей знаменитой книге «La música en Cuba» Алехо Карпентье категорически приписывает происхождение популярной мелодии под названием «Сын де ла Ма Теодора» XVI века, не проводя тщательного исследования по этому поводу, тем самым установив ошибочный факт в качестве популярной традиции. В блестящей статье на эту тему: «Теодора Хинес: ¿Mito o realidad histórica? Muguercia продемонстрировала ошибочность этой теории.^[6]

В свою очередь Золя Лапик (р. 1930), библиотекарь и историк, опроверг теорию, сформулированную Карпентье в отношении франко-гаитянского происхождения «Contradanza Cubana». В своей выдающейся статье «Aportes Franco-Haitianos a la contradanza cubana: mitos y realidades» она приписывает этому музыкальному стилю более раннее развитие и другое возможное происхождение (испанское и английское). ^[7] Другими выдающимися представителями этого поколения являются: Кристобаль Диас Аяла (род. 1930), автор полной кубинской музыкальной дискографии, Хорхе Ибарра (р. 1931), Леонардо Акоста (р. 1933), Дульсила Канисарес (р. 1936), Рауль Мартинес Родригес (р. 1937), Хелио Оровио (р. 1938), Радамес Джиро (р. 1940), Данило Ороско (р. 1944) и Альберто Файя (1944).^[6]

Второе поколение (1970-е) и далее

Представители второго поколения кубинских музыковедов, появившихся в период кубинской революции, в своем подавляющем большинстве окончили либо Гаванскую муниципальную консерваторию, либо консерваторию. Instituto Superior de Arte (ISA), которая с 1976 г. предложила первую степень музыковедения в истории Кубы. Многие из них позднее работали во вновь созданном Centro para lavestigación y desarrollo de la música cubana (CIDMUC), основанном в 1978 году.^[1]Из этой группы следует упомянуть двух известных музыковедов, которые часто сотрудничали друг с другом: Виктория Эли (род. 1945) и Зойла Гомес (р. 1948). Отдельно стоит упомянуть Тамахру Мартин (род. 1945), посвятившую кубинской хоровой музыке две книги: «Коралловая музыка на Кубе» (1987) и «Коралловая музыка» (1990).

Роландо Антонио Перес Фернандес, musicólogo, виолончель и профессор кубано.

Еще два важных музыковеда из этого поколения: Альберто Ален Перес (р. 1948) и Роландо Антонио Перес Фернандес (р. 1947). Альберто Ален применил свои обширные познания в психологии и статистике к анализу музыкальных форм, а также к музыкальной педагогике в таких публикациях, как «La forma de las formas musicales» и «Diagnosticar la Musicalidad». Роландо Перес провел обширные исследования афро-кубинской музыки и хорошо известен тем, что задокументировал и проанализировал процесс перехода от троичных ритмов к бинарным ритмам кубинской и латиноамериканской поп-музыки в течение 18 и 19 веков в своей книге: « Proceso de binarización de los ritmos ternarios africanos en América Latina (1987) ».^[6]

Олаво Ален (р. 1947) внимательно следил за действиями Аржелье Леона в его исследованиях афро-кубинской музыки и, что наиболее важно, разработал и расширил теорию «родовых комплексов» Леона в таких работах, как: «Géneros de la música кубана »с 1976 г.^[6]

Эти теории были решительно опровергнуты другими музыковедами, такими как Леонардо Акоста, который объясняет в своей статье «De los complejos genéricos y otras cuestiones»:

«К счастью, богословие [sic] родовых комплексов было воспринято скептически в музыковедческих кругах нескольких стран, включая Кубу, где довольно много музыковедов колебались [по его мнению]^[8] между неприятием, неверием и презрением ... » ^[9]

Другие члены этой группы - известные музыковеды Марта Эквенази (1949), Хесус Гомес Каир (1949) и Дора Илеана Торрес (1956).

Совсем недавно группа молодых кубинских музыковедов заработала заслуженную репутацию в международной академической среде благодаря своей солидной исследовательской работе. Некоторые из самых известных членов этой группы: Мириам Эскудеро Суастеги,^[10] Лилиана Гонсалес Морено,^[11] Иван Сезар Моралес Флорес^[12] и Пабло Алехандро Суарес Марреро.^[13]

Смотрите также

Музыка Кубы