Минни Эванс - Minnie Evans

Минни Эванс
Минни Эванс.jpg
Родившийся
Минни Ева Джонс

(1892-12-12)12 декабря 1892 г.
Умер16 декабря 1987 г.(1987-12-16) (95 лет)
Уилмингтон, Северная Каролина, США
НациональностьАмериканец

Минни Ева Эванс (12 декабря 1892 - 16 декабря 1987)[1][2] был афроамериканец художник кто работал в Соединенные Штаты с 1940-х по 1980-е гг.[1] В своей работе Эванс использовала разные типы материалов, такие как масла и графит, но начала с воск и мелок.[1] На рисование ее вдохновили видения и мечты, которые у нее были на протяжении всей ее жизни, начиная с юной девочки.[1] Она известна как южный народный артист и как сюрреалист и дальновидный художник также.[1]

Личная жизнь

Эванс (урожденная Минни Ева Джонс) родилась у Эллы Джонс 12 декабря 1892 года в Лонг-Крик, Пендер Каунти, Северная Каролина.[1][2] Элле тогда было всего тринадцать лет. Биологический отец Эванса, Джордж Мур, ушел после ее рождения. Когда Эванс было всего два месяца, они с матерью переехали в Уилмингтон, Северная Каролина жить со своей бабушкой по материнской линии Мэри Крум Джонс в 1893 году.[3] У Эванс, как и у других детей ее возраста, было активное воображение в любое время дня. В ее случае причудливые видения, которые она получала, не давали ей уснуть всю ночь, из-за чего она почти никогда не отдыхала. Недостаток сна, связанный с потребностью ее семьи в помощи, привел к прекращению ее учебы в школе в возрасте 13 лет.[4] Минни Джонс ходила в школу до шестого класса, а в 1903 году Минни Джонс, Элла и Мэри Крум Джонс переехали в Wrightsville Sound это был город недалеко от Уилмингтона.[5] Она посещала африканскую методистскую епископальную церковь Св. Матфея в Райтсвилл-Бич, Северная Каролина.[1]

В Райтсвилле Элла Джонс познакомилась со своим будущим мужем Джо Келли, и они поженились в 1908 году.[3] В это время Джонс работал «эхолотом», продавая моллюсков от двери к двери.[6] В 1908 году одна из дочерей Джо Келли от предыдущего брака познакомила Минни Джонс с Джулиусом Цезарем Эвансом.[3][2] Минни Джонс, которой в то время было шестнадцать, в том же году вышла замуж за Юлиуса (19).[5] У пары было трое сыновей, Элиша Дайер, Дэвид Барнс Эванс и Джордж Шелдон Эванс.[5]Хотя у Эванс было много сторонников, ее муж не был одним из них. Ее муж часто говорил ей, чтобы она перестала придумывать видения и сосредоточилась на вещах, необходимых для ведения домашнего хозяйства. Он считал, что она сходила с ума от искусства, которое создавала.[7]

Начиная с 1916 года Минни Эванс работала в качестве домашний в доме работодателя ее мужа, Пембрука Джонса, богатого промышленника.[5] Семья Эванс жила в охотничьем поместье Джонса «Пембрук-Парк», известном сегодня как район Берегового примыкания. Пембрук Джонс умер в 1919 году, и его жена Сэди Джонс снова вышла замуж за Генри Уолтерса. Пара переехала неподалеку от поместья Эйрли, которое досталось Сэди Джонс из Пембрук Джонса. Эванс продолжал работать с Сэди Джонс, а теперь и с Генри Уолтерсом в «Эйрли Эстейт». После смерти Уолтерса Сэди Джонс решила превратить поместье Эйрли в сады, которые позже стали одним из самых известных садов юга.[3] После смерти Сэди Джонс, человек по имени Альберт Корбет купил недвижимость в 1947 году и назначил Эванса руководителем. привратник и получить допуск от посетителей.[3] На этом посту она занимала всю оставшуюся жизнь.[3] Она уволилась с работы привратником, когда ей было 82 года в 1974 году.[3]

Карьера

Эванс начал рисовать Хорошая пятница 1935 г., где закончила два рисунки пером и тушью «преобладают концентрические и полукруглые круги на фоне неидентифицируемых линейных мотивов».[8] Эти две пьесы назывались «Моя самая первая» и «Моя вторая» соответственно.[9] С юных лет Минни описывает свой опыт получения видений и наблюдения за мифическими существами, которые не могли получить знакомые.[10] Эти видения неизбежно циркулировали в ее жизни, когда она начала слышать и видеть больше в раннем взрослом возрасте. Она услышала голос в своей голове, который сказал: «Почему бы тебе не нарисовать или не умереть?»[5] После этого Эванс не возобновлял рисование до 1940 года.[5] Она начала использовать карандаш и воск на бумаге для ее первых работ, а позже она работала с масляные краски и смешанная техника коллажи.[1] Ее предметами обычно были либо библейский сцены или сцены с натуры. Часто это была смесь того и другого. [11] Ее влияние включало Африканский, Карибский бассейн, Восточная Индия, Китайский, и Западные культуры.[1] Поскольку она занимала должность привратника в Эйрли Гарденс, она часто использовала сады как источник вдохновения в своих работах, чтобы изображать природные сцены.[1] Если она не покупала билеты, Эванс всегда рисовал другое видение, вдохновленное ее цветочным окружением.[12]

Сначала Эванс начала продавать свои работы в Эрли Гарденс, повесив свои работы на парадных воротах сада. Она часто раздавала свои вещи посетителям. Вскоре о ней стало известно на всем юге, и посетители стали приходить в сады, чтобы увидеть ее работы.[3] В 1961 году она провела свою первую официальную выставку рисунков и масляных красок в Маленькой галерее художников (ныне Музей Сент-Джонс) в Уилмингтоне, Северная Каролина.[3][13]

В 1962 году Эванс познакомился фотограф, специалист по народному творчеству, и историк искусства, Нина Хауэлл Старр.[14] Старр, сама художница (фотограф), знала о работах Эванса в 1961 году и хотела встретиться с художником лично.[2] Старр будет представлять Эванс и рекламировать ее работу в течение следующих 25 лет. Первоначально Эванс продавала свои первые картины по 50 центов за штуку. Старр поощряла Эванс продавать свои картины по более выгодным ценам и помогала Эванс на протяжении всей ее карьеры. Эванс чувствовала, что ее работы были слишком личными, чтобы делиться ими с публикой, что удерживало ее от выпуска чего-либо до 1961 года, когда у нее была первая крупная художественная выставка в Маленькой галерее в Уилмингтоне, ныне известной как Музей Святого Иоанна.

С 1962 по 1973 год Старр записывала интервью с Эвансом о своей работе.[2] Поначалу Эванс опасался доверять Старр свою работу, но они стали уважать друг друга.[3] Старр помогла начать карьеру Эванс, храня и продавая ее искусство в Нью-Йорк. Она также руководила ее миром искусства, заставляя ее подписывать и датировать свои произведения.[15] В 1966 году Старр организовал для Эванса первую Нью-Йорк выставка в Богоявленской церкви и Епископальной церкви Климента.[3] В августе 1969 года в Галерее художественных образов Нью-Йорка состоялась еще одна выставка работ Эванса, а в 1975 году он был куратором крупной выставки Эванса в галерее. Музей американского искусства Уитни.[3] В связи с ухудшением здоровья в 1980 году в Музее Св. Иоанна была организована еще одна выставка ее работ.[3] У нее также было много других выставок в Нью-Йорке.[3]

Многие искусствоведы назвали работу Эванса "сюрреалистический ", "провидец ", и "психоделический ".[13] Религия играла жизненно важную роль в жизни Эванса, а также во многих картинах Эванса. Эванс призналась, что не была уверена в значении своих картин, заявив: «Когда я закончу с ними, я должен смотреть на них, как на всех остальных. Они такие же странные для меня, как и для всех остальных».[13]

домик из разноцветных бутылок
Часовня Минни Эванс в бутылках, спроектированная и построенная Вирджинией Райт-Фриерсон

Эванс создал «одно из самых мощных произведений искусства».[16] который был Автопортрет на обложке альбом для вырезок в 1981 году. Эванс умер в Уилмингтоне, Северная Каролина, 16 декабря 1987 года в возрасте 95 лет.[1] оставив более 400 работ Художественному музею Сент-Джонса (ныне Камеронский художественный музей ) в Уилмингтоне. После смерти Эванса художница Вирджиния Райт-Фриерсон спроектировала и построила Бутылочная часовня Минни Эванс в Эрли Гарденс в ее памяти. Часовня бутылок, почти полностью сделанная из повторно используемых стеклянных бутылок, была создана как дань уважения народной художнице Минни Эванс и включает работы многих других художников. Если смотреть на часовню сверху, она напоминает цветок с листом с каждой стороны. По дороге цветной цемент давил на цветы и растения, которые Эванс использовала в своих картинах. Детское творчество, вдохновленное Эванс, превратилось в 95 ступенек, каждый на год ее жизни. Сама часовня украшена витражами с множеством лиц и фигур, которые напоминают использованные Эвансом.[17] День Минни Эванс был провозглашен 14 мая 1994 г. Гринвилл, Северная Каролина.[3]

Эванс был предметом документальный, Ангел, стоящий рядом со мной: искусство Минни Эванс (1983), автор Элли Лайт и Ирвинг Сараф.[18] Название документального фильма взято из цитаты самой Эванс. Она говорит: «Бог послал мне ангела, который стоит рядом со мной. [Он] стоит со мной и указывает мне, что делать».[19]

Известные произведения

Вдохновение, стиль и техника

Эванс начал рисовать и краска в возрасте 43 лет она создала свои первые произведения искусства на обрывке бумажного пакета. Она была известна тем, что рисовала от руки слева направо. [20]Минни Эванс была известна тем, что рисовала с чем угодно под рукой, включая выброшенные оконные шторы, переплеты книг, макулатуру. Она также одобрила использование мелков Crayola, сказав, что «они самые лучшие».[21] Пять лет спустя она решила по-настоящему посвятить себя записи своих снов с помощью искусства. Пейзаж ее мира снов, наполненный раем и небесами, в основном свободен от угрозы ада.[22] Свои ранние работы она рисовала на канцелярских принадлежностях береговой охраны США, а позже работала с большей точностью, используя чернила. графит, восковой мелок, акварель и масло на холсте, картон и бумага.[23]

Рисунки Эванс были вдохновлены ее мечтами и наполнены множеством цветов, вдохновленных ее работой в Эйрли Гарденс. Ее дизайн сложен, с элементами, напоминающими искусство Китай и Карибский бассейн в сочетании с более западной тематикой. Центральный мотив во многих частях - человеческое лицо, окруженное растительными и животными формами. Глаза, которые Эванс приравнивал к Божьему всеведению, занимают центральное место в каждой фигуре, часто изображались три глаза и фронтальные лица со скрытыми губами. Симметрия также была общей темой в работах Эванса.[5] Кроме того, Бог иногда изображается с крылья и разноцветный воротник и гало и показан в окружении всевозможных существ.

Ее рисование стало навязчивым, и ее друзья и семья забеспокоились, что она теряет рассудок. Однако со временем они завоевали уважение к ее искусству и поверили, что у нее есть дар. [24] Ее друг сказал: «Я действительно чувствую, что у Минни есть силы, которыми обладают немногие из нас. Я уверен, что она есть». [19]

Работает

Ее первые работы под названием Мой самый первый и мой второй тушь на бумаге. Вся поверхность заполнена Абстрактные дизайны и формы с изображениями природы и темами в обоих. Эти работы не в цвете.[25]Эванс вручил ей эти рисунки таинственному пророку, и ей сказали, что они предвещают нынешний глобальный конфликт, Вторую мировую войну. Позднее мадам Тула поручила Эвансу нарисовать новую картину, изображающую завершение войны. Несколько дней спустя Эванс нарисовал картину вторжения, запечатлевшую тотальные разрушения, бомбы и фигуру Фу Маньчжурии.[26]

Еще одна работа под названием «Дизайн: Эйрли Гарден» изображает цветы, растения и бабочек. Здесь показана тема природы, но это произведение несколько нетипично из-за асимметрии картины.[3]

Две другие работы, обе без названия, являются более типичными работами Эванса. На одной, датированной 1996 годом, изображена женщина в головном уборе с перьями и зеленая птица. Этот предмет выполнен в ярких цветах, симметричен и включает природные мотивы. Используемые материалы: графит, чернила, темпера, бумага, восковой мелок. Другой - женщина портрет включая тему глаз, смелые цвета и природный дизайн. Используемый носитель гуашь Бумага, тушь, восковой мелок.[27]

Теперь она признана одним из самых выдающихся народных художников 20-го века, ее работы собраны многими музеями и коллекционерами по всему миру. Несмотря на плодотворную и долгую карьеру, ее работы нечасто выставляются на продажу. Когда они это сделают, всегда будет сильная конкуренция.[нужна цитата ] Ее работы можно посмотреть на музей современного искусства, то Смитсоновский институт, то Музей народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер, то Американский музей народного искусства, то Музей американского искусства Уитни, то Огденский музей южного искусства, а Высокий художественный музей.

В обзоре выставки 2017 года отмечается контраст между более поздними работами Эванс - «все более изощренными» лицами и большим «знакомством с природой» - с ее первыми рисунками между 1935 и 1940 годами, что «в чистом виде указывает на ее врожденный гений и осведомленность. и в переходный период ".[28]

Публикации

Каталоги художественных выставок в порядке возрастания дат:

  • Старр, Нина Хауэлл (1975). Минни Эванс (каталог выставки). Музей американского искусства Уитни.
  • Кахан, Митчелл (1986). Небесные видения: искусство Минни Эванс, 18 января - 13 апреля 1986 г., Музей искусств Северной Каролины. (каталог выставки). Роли, Северная Каролина: Художественный музей Северной Каролины.
  • Художники-чернокожие: Минни Эванс и Билл Трейлор - Афроамериканский музей, Хемпстед, Нью-Йорк, 10 июня - 10 сентября 1989 г.. Афроамериканский музей, Хемпстед, Нью-Йорк. 1989 г.
  • Ловелл, Чарльз М; Хестер, Эрвин (1993). Минни Эванс: Художник (каталог выставки). Гринвилл, Северная Каролина: Галерея Веллингтона Б. Грея, Университет Восточной Каролины. ISBN  978-0963675903.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k "Эванс, Минни". Оксфордское искусство онлайн. Энциклопедия американского искусства Grove. Издательство Оксфордского университета. 2011 г. Дои:10.1093 / gao / 9781884446054.article.T2086867. ISBN  9780195335798. Получено 2020-05-09.
  2. ^ а б c d е Смит, Джесси Карни; Фелпс, Ширелл (1992). Известные темнокожие американки, Книга II. Детройт, Мичиган: Gale Research, Inc., стр. 205–206. ISBN  9780810391772. 12 декабря 1892 г.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п Лайонс, Мэри. Картина Мечты. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Компания Houghton Mifflin. ISBN  9780395720325.
  4. ^ "Без названия Минни Эванс - интуитивный глаз". intuitiveeye.org. Получено 2020-11-16.
  5. ^ а б c d е ж грамм Бреннан, Энн. «Минни Эванс: Цветные сны». Вестник народного искусства (Весна 2005 г.).
  6. ^ Керман, Натан (1 июля 1997 г.). «Аспекты Минни Эванс». На бумаге; Журнал эстампов, рисунков и фотографий - Том 1, номер 6. 1: 12–16.
  7. ^ "Ангел, стоящий рядом со мной | Народные течения". www.folkstreams.net. Получено 2020-11-16.
  8. ^ Смитсоновский музей американского искусства. "Минни Эванс".
  9. ^ "Минни Эванс". whitney.org. Получено 2020-11-12.
  10. ^ "Ангел, стоящий рядом со мной | Народные течения". www.folkstreams.net. Получено 2020-11-11.
  11. ^ «Древо жизни - NCMALearn». Получено 2020-11-12.
  12. ^ «Минни Эванс, Ник Кейв и Ли Бау в Челси - журнал artnet». www.artnet.com. Получено 2020-11-16.
  13. ^ а б c Отфиноски, Стивен (2014). Афроамериканцы в изобразительном искусстве. От А до Я афроамериканцев, Факты о Файловой библиотеке американской истории. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: факты о File, Inc., стр. 74–75. ISBN  9781438107776.
  14. ^ "Помощь в газетах Нины Хауэлл Старр, 1933-1996 гг.". Архив американского искусства, Смитсоновский институт. Получено 2020-05-09.
  15. ^ Лайонс, Мэри Э. (1996). Картина Мечты. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Компания Houghton Mifflin. п. 34. ISBN  0-39572032-X.
  16. ^ "Афроамериканская художница Минни Эванс". Искусство и ДизайнВдохновение. 2016-12-02. Получено 2017-04-11.
  17. ^ "Сад скульптур Минни Эванс - YouTube". www.youtube.com. Получено 2020-11-16.
  18. ^ "Ангел, стоящий рядом со мной". Народные направления. Получено 2020-05-09.
  19. ^ а б Сараф, Ирвинг и Элли Лайт, реж. Ангел, стоящий рядом со мной: Картина Минни Эванс. Режиссер Минни Эванс, Уилмингтон, Северная Каролина: FolkStreams, 2008. Фильм. https://www.youtube.com/watch?v=nEAkHRQFdNc
  20. ^ «О художнике: Минни Эванс | Народные потоки». www.folkstreams.net. Получено 2020-11-12.
  21. ^ "Библиотеки UNC Chapel Hill". Получено 2020-11-16.
  22. ^ Бреннан, Лисса (16 апреля 2003 г.). «Разноцветные мечты Минни Эванс». INDY неделя. Получено 2020-11-16.
  23. ^ Справочник по искусству аутсайдеров, изд. Джон Мейзелс, Raw Vision, Уотфорд, 2009 г., стр.71
  24. ^ "Минни Эванс: Узнайте о художниках: Коллекция: Коллекция Энтони Петулло САМОУЧЕНИЕ И АУТЦИДЕР ИСКУССТВО". www.petulloartcollection.org. Получено 2020-11-12.
  25. ^ Кахан, Митчелл (1986). Небесные видения: Искусство Минни Эванс. Роли, Северная Каролина: Художественный музей Северной Каролины. ISBN  0-88259-951-8.
  26. ^ "Без названия Минни Эванс - интуитивный глаз". intuitiveeye.org. Получено 2020-11-16.
  27. ^ Минни Эванс: Художник. Гринвилл, Северная Каролина: Галерея Веллингтона Б. Грея. 1993 г. ISBN  0-9636759-0-7.
  28. ^ Смит, Роберта (17 февраля 2017 г.). «Что посмотреть в художественных галереях Нью-Йорка на этой неделе: Минни Эванс». Нью-Йорк Таймс. п. C22. Получено 9 марта 2017.

дальнейшее чтение

  • Старр, Натан Комфорт (март 1969). "Уникальный народный художник Эйрли". Штат: 16–17.
  • Джон Уокер Майерс, «Минни Эванс: в саду, чтобы поговорить с Богом». Южный квартал. Volume 35, Number I, Fall 1996. pp. 74-83.
  • Лайонс, Мэри Э. (1996). Рисование снов: Минни Эванс, дальновидный художник (1-е изд.). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Houghton Mifflin Harcourt. ISBN  978-0395720325.
  • Кернан, Натан (июль 1997 г.). «Аспекты Минни Эванс». На бумаге, Журнал гравюр, рисунков и фотографий. Vol. Том 1, номер 6. с. 12-16.
  • Уортон, Фред; Блок, Сьюзан Тейлор (2008). Часовня бутылок в Эйрли Гарденс: дань уважения Минни Эванс. Уилмингтон, Северная Каролина: Издательская лаборатория, Университет Северной Каролины Уилмингтон. ISBN  978-0979140365.
  • Майзелс, Джон (2009). Справочник по искусству аутсайдеров. Raw Vision. Журнал Raw Vision. ISBN  978-0954339326.

внешняя ссылка