Джо Нало - Joe Nalo

Джо Нало (1951 г.р.) - художник из г. Папуа - Новая Гвинея.[1] Нало - художник, гравер, учитель рисования и куратор.[2] Он был первым куратором современного искусства в Национальном музее и художественной галерее Папуа-Новой Гвинеи.[3] Нало было описано в журнале Тихоокеанские искусства как «один из лучших современных художников» Папуа-Новой Гвинеи.[4]

биография

Нало родился на острове Джонсон в Адмиралтейские острова в Провинция Манус, Папуа - Новая Гвинея.[2] Во время учебы в школе Нало получил награду Carriapa Art Shield.[1] После окончания педагогического колледжа он преподавал изобразительное искусство и другие предметы в Международной начальной школе Вау. С 1970 по 1972 год он был директором школы-интерната в Саламауа и в течение этого периода продолжал изучать искусство в частном порядке у художницы Люси Уокер.[5] Нало уже получил несколько комиссий по живописи, когда в 1974 году ему предложили стипендию для обучения в Центре творческих искусств в Порт-Морсби, а затем он продолжил преподавать в Национальной школе искусств, а также стал профессиональным художником. В 1975 году Нало представлял Папуа-Новую Гвинею на 10-й Всемирной конференции ремесел в Монреале, Канада. Он путешествовал с Джакупой в Штутгарт, Германия, в 1979 году, где их искусство было представлено на выставке современного искусства Папуа-Новой Гвинеи, которая проходила в девятый раз с 1976 года. Нало стал полноценным художником в 1991 году. Он получил начальное образование в Калало. Общественная школа 1975 года, затем посещал среднюю школу Сиасси в 1979 году. Его талант был замечен учителем экспрессивного искусства, и ему было предложено продолжить обучение искусству.[нужна цитата ]

В 2007 году Нало был назван авторитетом в области символики традиционной резьбы Новой Гвинеи в книге, опубликованной Метрополитен-музей в Нью-Йорке.[6]

В 2008 году его работы были включены в выставку под названием «Все вместе: современное искусство Папуа-Новой Гвинеи» в Восток – Запад Центр в Гонолулу.[7]

В 2009 году Нало был одним из художников, чьи работы были показаны на первой комплексной выставке меланезийского искусства в Окленд, Новая Зеландия.[8]

Рекомендации

  1. ^ а б Кокрейн, Сьюзен; Мел, Майкл А. (1997). Современное искусство Папуа-Новой Гвинеи. Дом Мастера. С. 57–59. ISBN  9789057032318.
  2. ^ а б "Джо Нало". Австралийская гравюра + эстамп. Центр австралийского искусства. Получено 30 августа, 2017.
  3. ^ Стэнли, Ник (2007). Будущее музеев коренных народов: перспективы юго-западной части Тихого океана. Книги Бергана. п. 211. ISBN  9780857455727.
  4. ^ Pacific Arts: Журнал Тихоокеанской ассоциации искусств (Номер 25 изд.). 2002. С. 91, 94.
  5. ^ Рози, Памела Кристин (1994). Bung wantaim: роль Национальной школы искусств в создании национальной культуры и самобытности Папуа-Новой Гвинеи. Колледж Брин-Мор. п. 432.
  6. ^ Кьеллгрен, Эрик (2007). Океания: Искусство тихоокеанских островов в Метрополитен-музее. Метрополитен-музей. п. 109. ISBN  9781588392381.
  7. ^ «Все вместе: современное искусство Папуа-Новой Гвинеи». Восток – Запад Центр. 2008. Получено 30 августа, 2017. Независимость Папуа-Новой Гвинеи от Австралии в 1975 году ознаменовала бурный рост движения современного искусства, с помощью которого художники исследовали визуальную интерпретацию национализма в этой новой стране с населением более 6 миллионов человек, которая занимает восточную половину Новой Гвинеи, второго по величине острова в мире. мир. Художники начали осмыслять новую национальную идентичность через свое искусство, иллюстрируя, что значит быть жителем Папуа-Новой Гвинеи, а не членом клана.
  8. ^ «ДУХ НАРОДА - Новое меланезийское искусство: выставка современного искусства из Фиджи, Папуа-Новой Гвинеи, Новой Каледонии, Соломоновых островов и Вануату». Тихоокеанский центр искусств. 2009. Получено 30 августа, 2017.