Ян Сандерс ван Хемессен - Jan Sanders van Hemessen

Vanitas

Ян Сандерс ван Хемессен (ок. 1500 - ок. 1566) был ведущим Фламандский художник эпохи Возрождения, принадлежащий к группе итальянских фламандских художников, называемых Романисты, на которых повлияли Живопись итальянского Возрождения. Ван Хемессен посетил Италию в 1520-х годах, а также Фонтенбло недалеко от Парижа в середине 1530-х годов, где он смог увидеть работы колонии итальянских художников, известной как Первые Школа Фонтенбло, которые работали над украшениями для Дворец Фонтенбло.[1] Работы Ван Хемессена демонстрируют его способность интерпретировать итальянские модели в новом фламандском визуальном словаре.[2]

Хемессен сыграл важную роль в развитии жанровая картина через его большие сцены на религиозные или мирские темы, происходящие в городах с современной одеждой и архитектурой. Эти работы изображают человеческие недостатки, такие как жадность и тщеславие, а некоторые проявляют интерес к предметам с финансовой точки зрения. Его жанровые сцены развивают "Инверсия маньеризма "позже продолжено Питер Аэрцен, где небольшая религиозная сцена на заднем плане раскрывает истинный смысл картины, в которой преобладает большая сцена переднего плана, по-видимому, посвященная предмету светского жанра. Одна из его самых известных работ, Притча о блудном сыне, выражает религиозную тему через чистую жанровую картину, происходящую в таверне, и может рассматриваться как важное раннее утверждение веселая компания традиция.[3] Он также написал небольшое количество портретов, некоторые из которых были исключительного качества, под влиянием Бронзино.[4] Ван Хемессен был также известен своими большими обнаженными фигурами - предметом, с которым он познакомился в Италии.[2]

Он базировался в Антверпен между 1519 и 1550 годами, присоединившись к Гильдия Святого Луки там в 1524 году. После 1550 года он, возможно, переехал в Харлем. Он нарисовал несколько религиозных сюжетов, и многие другие, возможно, были разрушены в Beeldenstorm это прокатилось по Антверпену в год его смерти.

Блудный сын, 1536

Жизнь

Мария Магдалина с лютней, на заднем плане Христос в доме Марфы, 1550

Ян Сандерс ван Хемессен родился в Хемиксем, затем позвонил Hemessen или же Heymissen. Он был учеником Хендрик ван Клив I в Антверпене.[5] Он отправился в Италию в начале своей карьеры, около 1520 года. Здесь он изучал обе модели классической античности, такие как Лаокоон а также современные работы Микеланджело и Рафаэля.[4] Он вернулся в Антверпен где он вошел в местный Гильдия Святого Луки в качестве мастера в 1524 г.[6]

Считается, что Ван Хемессен в начале своей карьеры работал при королевском дворе в Мехелен. Здесь он, возможно, впервые столкнулся Ян Госсарт, придворный художник, а также Мастер легенды о Магдалине.[4] Хотя ранний биограф Карел ван Мандер написал, что ван Хемессен находился в Харлеме, нет никаких доказательств этому утверждению.

Ван Хемессен был женат на Барбаре де Февр, от которой у него было две дочери. После смерти жены у него родился внебрачный сын по имени Пеэтер со своей служанкой Беттекен. После смерти Яна Сандерса ван Хемессена и Беттекена Пеэтер был узаконен в 1579 году, в возрасте 24 лет. Ян Сандерс ван Хемессен обучал свою дочь. Катарина ван Хемессен который стал успешным портретистом. Неизвестно, где умер ван Хемессен.[5]

Работа

Общий

Притча о немилосердном слуге, c. 1556

Ван Хемессен писал очень широкий круг предметов, включая религиозные, мифологические и аллегорические сцены, обнаженные тела, портреты и жанровые сцены.

Ван Хемессен был одним из первых нидерландских художников, которые часто использовали жанровый характер библейских сюжетов в нравоучительных целях.[7] Ван Хемессен специализировался на сценах с недостатками человеческого характера, такими как тщеславие и жадность. Его картины часто имеют религиозную тематику. Его стиль помог заложить фламандские традиции жанровой живописи.[8]

Ван Хемессен также был портретистом.[8] Его Маньерист Стиль характеризуется мускулистыми и ощутимо объемными фигурами, плотным передним планом резко обрезанных форм и энергичными, даже яркими жестами.[7] Хемессен уравновешивал влияние классических моделей и моделей эпохи Возрождения реализмом, который он, должно быть, перенял у северных художников, таких как Квентин Матсис, Йоос ван Клив, Маринус ван Реймерсвале и возможно даже Лукас ван Лейден и Ганс Гольбейн Младший.[6]

Веселые компании

Свободная Компания

Ян Сандерс ван Хемессен связан с развитием веселая компания тема во фламандской жанровой живописи. Свои композиции на эту тему он начал с картины 1536 года на религиозную тему, т.е. Притча о блудном сыне (Королевские музеи изящных искусств Бельгии ). На переднем плане композиции изображен блудный сын в дни его богатой жизни в компании проституток, музыки, вина и азартных игр. На заднем плане через открытое окно можно различить сцену блудного сына, живущего среди свиней после тяжелого времени, и сцену его воссоединения с отцом, который его прощает. Композиция ясно несет моральный урок, который нужно увидеть за пределами земных удовольствий, изображенных на переднем плане, чтобы найти путь искупления, который показан на заднем плане.

Ван Хемессен создал сцены в тавернах и публичных домах, посвященные теме безудержной жизни, в которой выпивка вызывает еще большую греховность.[9] Изображение его сцены из таверны и публичного дома могло быть направлено больше на то, чтобы доставить удовольствие зрителю демонстрацией мастерства художника и юмора предмета, чем на высокое моральное суждение.[10] Это показано в Свободная Компания (ок. 1540 г., г. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe ), в которой ван Хемессен изображает сцену публичного дома. На переднем плане изображен пожилой мужчина, которого ласкает привлекательная молодая женщина. Мужчина, кажется, передумал, подняв руку в знак протеста. Сводная на фотографии смеется, потому что уже вложила его деньги в оловянную посуду. Сцена написана с убедительным реализмом и иллюзионизмом.[11]

Призвание святого Матфея

Призвание святого Матфея, Художественно-исторический музей, гр. 1548

Ян Сандерс ван Хемессен написал несколько композиций на тему Призвание святого Матфея: одна версия в Старая пинакотека, два в Художественно-исторический музей и версия для мастерской в Метрополитен-музей. Тема предоставила ван Хемессену еще один повод использовать религиозную тему для передачи морального послания. Библейская история гласит, что святой Матфей начал свою жизнь мытаря, пока не был призван Иисусом и сразу же последовал за ним. История предоставила ван Хемессену повод изобразить сцену, в которой противопоставляются люди, занятые коммерческой деятельностью, в частности, меняющие или считающие деньги, и безмятежный Иисус.[12]

В версия для мастерской в Метрополитен-музее - это точная копия версии 1548 года в Художественно-историческом музее, только фон другой. В обеих версиях показано, как Иисус подзывает Матфея жестом, напоминающим итальянское искусство. На переднем плане - Матфей, ​​чьи руки и голова изображены в драматическом ракурсе, когда он поворачивается к Иисусу в ответ на его зов. Двое коллег Мэтью не знают о происходящем знаменательном событии и продолжают свою работу по подсчету денег и регистрации платежей. Фигура Матфея - это скрытый портрет Император Карл V, тогдашний правитель Фландрии.[7]

Хирург

Хирург

Еще одна репрезентативная работа Яна Сандерса ван Хемессена с моральным посланием: Хирург 1555 г. (Museo del Prado, Мадрид). Композиция представляет собой сцену, характерную для фламандской жанровой живописи. Сцена - городская обстановка, скорее всего, рынок. Хирург удаляет ножом камень (который считается камнем безумия), который виден внутри разреза в открытом черепе пациента. Считалось, что безумие пациента исчезнет с удалением камня.[13] Подразумевается, что хирург на самом деле шарлатан, который сам ловко вставил камень в разрез, прежде чем притвориться, что удаляет его.

В качестве рекламы его навыков позади него висит веревка, на которой висят камни, которые он якобы снял с прежних пациентов.[14] Рядом с хирургом стоит мужчина, который в отчаянии жестикулирует, поскольку он явно следующий пациент, который попадет под скальпель. Слева ассистентка готовит мазь в миске. Эта композиция - осуждение жадности хирурга, злоупотребляющего доверчивостью своих пациентов.[15]

Портреты

Его стиль портретной живописи сыграл важную роль в популярности портретной живописи в Северной Европе примерно с 1540 года. В то время как Микеланджело и Рафаэль оказали основное влияние на его религиозные композиции, его более поздняя портретная живопись была больше связана с Аньоло Бронзино. В то же время в его портретах присутствуют элементы фламандской живописи того времени.

Портрет 34-летнего джентльмена на фоне обширного пейзажа

Примером его портретов является Портрет 34-летнего джентльмена на фоне обширного пейзажа датированный периодом между 1530 и началом 1540-х годов (продан на Sotheby's 9 июля 2014 года в Лондоне, лот 41, за 1 762 500 фунтов стерлингов). Он явно вдохновлен портретами Бронзино 1530-х годов, которые ван Хемессен, должно быть, знал по гравюрам. В Портрет джентльмена показывает расположение стрелок, типичное для Бронзино, но начатое Тициан: правая рука держит предмет, представляющий интересы или личность сидящего, а другая рука лежит ниже по плоскости. Такое расположение стало стандартной практикой в ​​портретной живописи Высокого Возрождения и Маньеризма. Важный элемент в творчестве ван Хемессена отличается от его итиалианской модели: пейзаж. За сидящим видно "мировой пейзаж 'В более развитой форме, как это практиковалось в Нидерландах в 1530-х годах и напоминало пейзажи Мэттис Кок.[4]

Избранные работы

  • Святой Иероним (1548)
  • Хирург (1555), Музей Прадо, Мадрид
  • Притча о немилосердном слуге (ок. 1556 г.), Музей искусств Мичиганского университета, Анн-Арбор, Мичиган
  • Женщина, весящая золото
  • Vanitas
  • Юдифь и Олоферн, Чикагский художественный музей. Немного более темная копия той же фотографии находится в Кунстхалле Бремена, Германия. Сайт музея приписывает эту картину «Мастерская Яна Сандерса ван Хемессена».[16]
  • Аллегорическая сцена
  • Святое Семейство
  • Исаак благословляет Иакова
  • Богородица с младенцем,
  • Тарквин и Лукреция
  • Веселая компания
  • Тобиас восстанавливает зрение своего отца
  • Призвание святого Матфея

Примечания

  1. ^ Берр Валлен. «Хемессен». Grove Art Online. Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 20 декабря 2016 г.
  2. ^ а б Ян Сандерс ван Хемессен, Христос как Победоносный Искупитель на Сотбис
  3. ^ Снайдер, 443-445
  4. ^ а б c d Ян Сандерс ван Хемессен на Сотбис
  5. ^ а б Ян ван Хемессен на Нидерландский институт истории искусств (на голландском)
  6. ^ а б 4 картины Яна Сандерса ван Хемессена или после него, Искусство Великобритании: см. расширенный Оксфордский словарь искусства и художников биография, в разделе "Профиль исполнителя". Проверено 1 марта 2015 года.
  7. ^ а б c Мастерская Яна Сандерса ван Хемессена, Призвание Матфея в Метрополитен-музее
  8. ^ а б Кемпердик, 98
  9. ^ Ларри Сильвер, стр. 71–73.
  10. ^ Брет Ротштейн, Пиво и ненависть в Антверпене, в: История искусства, 35 (2012), с. 886-907.
  11. ^ АртурДж. ДиФурия, Жанровые образы в Северной Европе раннего Нового времени: новые перспективы, Рутледж, 2017
  12. ^ Ларри Сильвер, стр. 83
  13. ^ Марк Левек, Психохирургия: новые методы лечения заболеваний головного мозга, Springer Science & Business Media, 18 февраля 2014 г., стр. 3
  14. ^ Ханс О. Людерс, Учебник хирургии эпилепсии, CRC Press, 11 июля 2008 г., стр. 7
  15. ^ 'Хирург в музее Прадо
  16. ^ Интернет-каталог Kunsthalle Bremen

Источники

  • Кемпердик, Стефан. Ранний портрет из собрания принца Лихтенштейна и Художественного музея Базеля.. Мюнхен: Престел, 2006. ISBN  3-7913-3598-7
  • Серебро, Ларри. Крестьянские пейзажи и пейзажи: рост живописных жанров на арт-рынке Антверпена, Филадельфия, Пенсильвания: University of Pennsylvania Press, 2006 г.
  • Снайдер, Джеймс. Искусство Северного Возрождения, 1985, Гарри Н. Абрамс, ISBN  0136235964

дальнейшее чтение

  • Берр Валлен, Ян ван Хемессен; Художник из Антверпена между реформой и контрреформой, Мичиган, 1983 г.

внешняя ссылка