Хусейн Чалаян - Hussein Chalayan

Хусейн Чалаян

MBE
Хусейн Чаглаян
Хусейн Чалаян portrait.jpg
Родившийся (1970-08-12) 12 августа 1970 г. (возраст 50)
Никосия, Кипр
НациональностьТурок киприот
ОбразованиеШкола Highgate и Central St Martins
Этикетка (и)
Хусейн Чалаян
Награды1995 Absolut Fashion Award, дважды названа Британский дизайнер года

Хусейн Чалаян MBE (/часuˈseɪпtʃəˈлаɪən/; турецкий: Хусейн Чаглаян [hyseˈjin tʃaːlaˈjan]; родился 12 августа 1970 г.), киприот-турок / британский модельер. Он выиграл Британский дизайнер года дважды (в 1999 и 2000 годах) и был награжден MBE в 2006 году.[1]

Чалаян в настоящее время преподает в Венский университет прикладных искусств.

ранняя жизнь и образование

Хусейн Чалаян родился в Никосия в 1970 г. и окончил Тюрк Маариф Коледжи своего родного города.[2] В то время население острова было разделено из-за постоянной борьбы между греческими и турецкими властями. Этнические конфликты между общинами турок и киприотов-греков в конечном итоге привели к Турецкое вторжение на Кипр и привели к нарушениям прав человека по отношению к гражданскому населению с обеих сторон.[3][4] По этой причине Чалаян и его семья были вынуждены переехать в Англию в 1978 году.[2] После Школа Highgate[5] он учился на национальный диплом по моде и одежде в Уорикширская школа искусств, и продолжил изучать дизайн одежды в Центральный колледж искусства и дизайна Святого Мартина В Лондоне.[6] В его выпускной коллекции 1993 года под названием «Касательные потоки» была одежда, которую он закопал на заднем дворе.[7] и эксгумировали прямо перед шоу, где им представили сопроводительный текст, объясняющий процесс. Считалось, что ритуал погребения и воскрешения придает одежде ощущение жизни, смерти и городского упадка. Работа привлекла внимание Браунс модный бутик в Лондоне, которые позаимствовали коллекцию, чтобы выставить ее на витрине.[8]

Ранняя карьера

В 1994 году Чалаян основал свою собственную компанию Cartesia Ltd., а также свою линию готовой одежды Hussein Chalayan (которую он изменил в 2010 году на просто «Chalayan» из-за восточного коннотации своего имени, Хусейн). В своем модном дизайне он объединяет человеческое тело и одежду с технологиями, наукой и архитектурой, играя с повествованиями, построенными на культуре и антропологии. Чтобы построить эти истории, он сочетает свои художественные работы с модой с инсталляциями, музыкой и кино.[9]Вот почему его подиумные показы часто называют перформансом, а не модой. Однако, по словам Чалаяна, часть этого восприятия связана с тем фактом, что предметы одежды, о которых в конечном итоге говорят, являются наиболее инновационными, в некоторых случаях даже описываются как `` носимое искусство '', а не остальные коллекции, которые демонстрируют высокую оценку. носимая одежда.[10]

Профессиональная карьера

Скульптурные платья из тюля на выставке Музей дизайна в 2009.
Юбка журнального столика, 2000 г.

Показы мод Хусейна Чалаяна характеризуются минималистичными декорациями и настроением неопределенности, включающими элементы современного интерьера, городской архитектуры и геометрических структур. В шоу концептуальные и теоретические идеи, лежащие в основе его одежды, разыгрываются по всему телу.[8]

В 1995 году Чалаян получил премию в области дизайна одежды в Лондоне, организованную компанией "Absolut Чалаян выиграл грант в размере 28 000 фунтов стерлингов на разработку творений для Недели моды в британской столице в октябре 1995 года.[11] В том же году Чалаян работал с авангард звезда Бьорк, разрабатывая жакет, изображенный на обложке ее альбома Почтовый. В турне Бьорк Post также участвовали несколько творений Чалаяна и Бьорк, смоделированные для Чалаяна в октябре 1995 года для Лондонской недели моды.[12]

Его коллекция Земли без для весны / лета 1997 года было представлено несколько платьев «Воздушный змей», которые были примечательны тем, как он руководил отношениями между его одеждой и телом, а также его использованием архитектурных пропорций, чтобы усилить их взаимодействие с окружающей средой.[8]

В его коллекции Между весной / летом 1998 года он отправлял моделей на подиум в черных чадрах разной длины и ничего больше, намекая на постоянное изменение моды эрогенных зон вокруг женского тела, возникающее в ответ на изменение идеалов.[8]На первой была чадра, которая покрывала большую часть ее тела и оставляла зазор только для глаз. Каждая вуаль становилась все короче и короче, пока, наконец, последняя не стала обнаженной, за исключением маски, закрывающей ее лицо. По словам Чалаяна, это произведение было об определении культурной территории ».[13]

В Панорамный Коллекция осень / зима 1998 выразила идею бесконечности в сюрреалистическом городском пейзаже геометрических форм и искаженных образов. Модели были преобразованы в общие формы и объединены архитектурными пропорциями; конусы были прикреплены к макушке головы, а лица и тела обтянуты черным, чтобы скрыть их личность. Когда Чалаян исследовал идею представления природы в этой коллекции, он разбил ее на самое основное графическое представление - пиксели. Затем тело и одежда были объединены в цифровой пейзаж, который был воссоздан в увеличенных пикселях кубической формы.[8]

Осенью 1998 года, когда он еще разрабатывал свою фирменную линию, он был назначен консультантом по дизайну нью-йоркского лейбла трикотажных изделий TSE.[12] Его сотрудничество с ними продлилось до 2001 года, когда компания решила не продлевать его контракт.[14]

За его Эхоформ Коллекция Осень / Зима 1999 Чалаян создала кожаные платья, вдохновленные интерьерами автомобилей, которые олицетворяли внешнюю скорость. Он также имитировал интерьер самолета, прикрепив подголовники с мягкой подкладкой к платьям. Этот проект был основан на изучении взаимосвязи внутренней подвижности тела и был направлен на то, чтобы вызвать мысли о скорости, пространственности и благополучии.

В Раньше минус сейчас Коллекция Весна / Лето 2000 содержала серию архитектурных платьев, которые возникли в результате его сотрудничества с B Консультанты, лондонская фирма инженеров-архитекторов. На платьях использовались каркасные архитектурные принты на статическом белом фоне, созданные компьютерной программой, которая позволяет дизайнерам рисовать в пределах диапазона трехмерных перспектив внутри архитектурного ландшафта. Затем изображения были перенесены на шелковые и хлопчатобумажные ткани с использованием механизированной печати на ткани.[8]В этой коллекции также было платье «Remote Control», премьера которого состоялась на фестивале Hyères во Франции в 2000 году, и наглядно продемонстрировавшая интерес Шалаяна к технологиям.[15] Платье сочетало в себе аэродинамику полета на самолете с его формой и эстетикой и считалось триумфом высоких технологий, который соединил моду с технологиями и технологии с телом, установив диалог между телом и окружающей средой. Платье Remote Control было первым беспроводным устройством, которое было представлено как полностью функциональная модная одежда.[8]

Его Геотрофика В коллекции Весна-Лето 1999 уже были платья-стулья, которые олицетворяли идею кочевого существования и полностью переносимой среды. Позднее эта концепция была расширена в книге Чалаяна. После слов Коллекция Осень / Зима 2000.[8] который включал в себя некоторые из его самых известных дизайнов, такие как «платье для журнального столика».[16] В ПослесловиеХусейн Чалаян сосредоточился на недобровольном и драматическом аспекте мобильности и проиллюстрировал сентиментальные последствия вынужденной миграции.[9] Представлено на Sadler's Wells театра в Лондоне, шоу представляло собой голую белую сцену, окруженную асимметричными плоскостями с трех сторон, и мебель в стиле 1950-х годов, которую модели адаптировали в качестве одежды в финале шоу и либо выносили, либо стирали со сцены.[8] Одна из моделей трансформирует журнальный столик из красного дерева в геометрическую и телескопическую юбку, так что он становится подвижным на теле человека.[15] Шоу было основано на идее эвакуации домой во время войны, сокрытия вещей, когда надвигался рейд, и использования одежды как средства более быстрого унесения вещей. Тема была автобиографическим выражением кипрско-турецких корней Чалаяна и политических событий, повлиявших на его детство.[8]Однако Чалаян не просто иллюстрирует ситуацию, он бросает вызов историческому контексту, в котором иммигрантам пришлось оставить свое имущество и потерять свою идентичность из-за их непереносимого качества объектов. Поскольку он проектирует одежду как портативную частную собственность, иммигранты могут носить с собой эти предметы, определяющие их идентичность и культуру, во время нежелательных путешествий. Таким образом, он позволяет им занять относительно более активную позицию, в которой они могут адаптировать физическую природу к социальному контексту.[15]Юбка Table и весь комплект с показа были позже представлены на выставке Century City 2001 года в Лондоне.[8]

Несмотря на это внимание и признание своей работы, Чалаян боролся со спонсорством и финансированием, часто получая их от различных других компаний и своей страны.[17] Решение TSE не продлевать контракт вызвало дополнительные финансовые трудности, поскольку у дизайнера был долг в 250 000 фунтов стерлингов, и он был вынужден пойти на добровольную ликвидацию.[18] Впоследствии он реструктурировал свою компанию и организовал коллекцию камбэк в 2001 году без показа на подиуме.[19] и предназначен для лейбла High Street Маркс и Спенсер чтобы свести концы с концами.[20] Итальянский производитель одежды Gibo также помог дизайнеру, как и британский ювелир Asprey, который назначил его своим директором по моде в том же году.[21]

Он был коронован «Британский дизайнер года» в 1999 и 2000 годах.[22][23] и был награжден Член Ордена Британской Империи (MBE) 17 июня 2006 г.[24] За этим последовало и международное признание: он был удостоен награды Design Star Honoree от The Fashion Group International на их ежегодном гала-вечере Night of Stars в Нью-Йорке в 2007 году.[25]

В 2002 году Чалаян расширил свое дизайнерское портфолио линией мужской одежды.[26] эксклюзивные права на которые были проданы интернет-магазину Yoox.com в 2007 году.[27] Пережив финансовые проблемы, в том числе трижды переезжать в студию и работая из дома с промежуточной командой, он объявил о планах перенести свои показы мод в Париж.[28] В 2004 году он добавил еще одну линию распространения к своему расширяющемуся списку дизайнерских обязанностей.

В 2007 году он пожертвовал экспонат выставке Fashion is Art в пользу благотворительной радиостанции Capital 95.8's Help a London Child, которая была продана на эксклюзивном аукционе в Лондоне.[29]

В начале 2008 года он разработал серию лазерных светодиодных платьев в сотрудничестве с роскошным лейблом. Сваровски, представленная в Токио.[30] 28 февраля 2008 года Чалаян был назначен креативным директором немецкого бренда спортивной одежды Puma.[31] Puma также объявила, что приобрела контрольный пакет акций его лейбла.[32] Дизайнер также сотрудничал с немецким лейблом обуви и чулочно-носочных изделий Falke для производства одноразовой обуви для своей коллекции Осень / Зима 2008, представленной в Париже.[33]В 2010 году он открыл свою мультимедийную инсталляцию I Am Sad Leyla в галерее Lisson в Лондоне.[9] и выкупил свою марку у Puma.[34] 13 февраля 2011 г. он и Никола Формичетти сотрудничал с Леди Гага на 53-я ежегодная премия Грэмми. Помимо модных коллекций, Чалаян также известен своими короткометражными фильмами, такими как Отсутствующее присутствие который представлял Турцию на 51-й Венецианской биеннале в 2005 году и Амбиморфный Показан в Mode Natie в Антверпене в 2002 году.[9]

В 2014 году Чалаян был нанят для разработки линии деми-кутюр Vionnet.[34] Затем в 2015 году он присоединился к творческой команде готовой одежды Vionnet.[35][36]

Чалаян присоединился к Венский университет прикладных искусств в 2015 году руководил отделом моды Института дизайна.[37][38]

Персональные и другие выставки

  • Арт-проект "Хусейн Чалаян, Коробка" по заказу галереи Пеппи Хоулдсворт (май 2013 г.)
  • Персональная выставка «Модные рассказы» в Les Arts Decoratifs, Париж (июль - ноябрь 2011 г.)
  • Инсталляция «Мне грустно, Лейла (Üzgünüm Leyla)» экспонируется во время персональной выставки в галерее Lisson в Лондоне.
  • Персональная выставка «1994–2010» в Istanbul Modern (июль - октябрь 2010 г.).
  • Персональная выставка «От моды и обратно» в Музее современного искусства в Токио (апрель - июнь 2010 г.)
  • Хусейн Чалаян: От моды и обратно - Всеобъемлющая подборка 15-летних работ Хусейна Чалаяна, представленная в Музее дизайна в Лондоне (январь - май 2009 г.)
  • Хусейн Чалаян, ретроспективная выставка 10 лет работы, Музей Гронингера, Нидерланды, затем отправился в Вольфсбург, Германия. При поддержке Turquality (апрель - сентябрь 2005 г.)
  • Ретроспектива Echoform, Galerist, Стамбул (апрель 2003 г.)
  • Одежда для авиапочты - Musee de la Mode, Palais du Louvre, фотография Поля Ветерелла, графика Майка и Ребекки (декабрь 1999 г.)
  • Персональная выставка в Collete, Париж (1998 г., Париж).
  • Персональная выставка - Галерея Окна, Прага (1996 август - сентябрь).

Награды

  • Хусейн Чалаян получил награду Fashion Visionary Award за 20 лет превосходного дизайна на фестивале Audi Fashion в Сингапуре (май 2013 г.)
  • Хусейн Чалаян получил премию Lucky Strike Designer Award. Эта награда ежегодно вручается Фондом Раймонда Лоуи (ноябрь 2012 г.)
  • Победитель конкурса FX International Interior Design Awards в Лондоне (ноябрь 2009 г.) за выдающиеся достижения в области дизайна
  • Премия Brit Insirance Designs of the Year в категории Fashion за коллекцию Airborne сезона осень-зима 2007 г. (март 2008 г.). Светодиодное платье сезона осень-зима'07, представленное в рамках выставки «100 номинаций» в Музее дизайна в Лондоне.
  • Награжден премией Design Star Honoree от Fashion Group International на ежегодном гала-концерте Night of Stars в Нью-Йорке (октябрь 2007 г.)
  • Хусейн Чалаян награжден MBE в Списке почестей ко дню рождения королевы 2006 (июнь 2006 г.)
  • British Fashion Awards - Дизайнер года (февраль 2000 г.)
  • British Fashion Awards - Дизайнер года (март 1999 г.)
  • Победитель первой премии Absolut Vodka, Absolut Creation Award (сентябрь 1995 г.)

Рекомендации

  1. ^ The Telegraph (20 января 2009 г.). «From Fashion And Back: последняя выставка Хусейна Чалаяна». Телеграф. Лондон. Архивировано из оригинал 10 августа 2012 г.. Получено 1 марта 2012.
  2. ^ а б Ру, Кэролайн (29 сентября 2001 г.). «Подиум в Стамбул». Хранитель. Лондон. Получено 4 мая 2010.
  3. ^ Пол Сант Кассия, Доказательства: захоронение, память и восстановление пропавших без вести на Кипре, Berghahn Books, 2007, ISBN  978-1-84545-228-5, п. 237.
  4. ^ Европейская комиссия по правам человека, «Отчет Комиссии по заявкам 6780/74 и 6950/75», Совет Европы, 1976, стр. 160,161,162,163.
  5. ^ Эд: Хьюз, Патрик; Дэвис, Ян (1988). Регистр средней школы (Седьмое изд.). Сомерсет: Замок Кэри Пресс. п. 423.
  6. ^ Александр, Элла. "Хусейн Чалаян". Vogue UK.
  7. ^ МОДЕРНА МУЗЕЙ - Хусейн Чалаян В архиве 10 февраля 2009 г. Wayback Machine
  8. ^ а б c d е ж грамм час я j k Куин, Брэдли. «Примечание: Хусейн Чалаян, Мода и технологии». Теория моды, том 6, выпуск 4, стр. 359–368, Берг, Соединенное Королевство.
  9. ^ а б c d Байрактар-Аксель, Дамла. «Транснационализм и гибридность в искусстве Хусейна Чалаяна». Trespassing Journal: онлайн-журнал об искусстве вторжения, Наука, и философия 1 (весна 2012 г.). Проверено 20 сентября 2013 года.
  10. ^ Финн, Анджела Л. и Финн, Ли М. «Неопределенность и инновации в дизайне одежды» Технологический университет Квинсленда.[1]. Проверено 18 сентября 2013 года.
  11. ^ Турецко-кипрский онлайн-музей изобразительных искусств - Хусейн Чалаян
  12. ^ а б Уайт, Констанс К. Р. (21 апреля 1998 г.). "Закон о высшей передаче Хусейна Чалаяна". Нью-Йорк Таймс. Получено 4 мая 2010.
  13. ^ Бланшар, Тамсин (24 сентября 2000 г.). «Разум важнее материала». Наблюдатель. Проверено 18 сентября 2013 года.
  14. ^ Хорин, Кэти (9 января 2001 г.). "ПЕРЕДНИЙ РЯД; Хусейн Чалаян начинает заново". Нью-Йорк Таймс. Получено 4 мая 2010.
  15. ^ а б c Байрактар-Аксель, Дамла. «Транснационализм и гибридность в искусстве Хусейна Чалаяна». Trespassing Journal: онлайн-журнал об искусстве вторжения, Наука, и философия 1 (весна 2012 г.). Проверено 20 сентября 2013 года.
  16. ^ Финн, Анджела Л. и Финн, Ли М. «Неопределенность и новшества в дизайне одежды» Технологический университет Квинсленда.[2]. Проверено 18 сентября 2013 года.
  17. ^ «Стиль: он одевает мир, но Великобритания не будет платить за это». Независимый. Лондон. Архивировано из оригинал 9 февраля 2009 г.
  18. ^ Александр, Хилари (5 января 2001 г.). «Дизайнер года вынужден закрыться с долгами в 0,25 миллиона фунтов стерлингов». Дейли Телеграф. Лондон. Получено 4 мая 2010.
  19. ^ Холденби, Эндрю. Дейли Телеграф. Лондон https://www.telegraph.co.uk/fashion/main.jhtml?xml=/fashion/2001/03/21/efhush21.xml. Получено 4 мая 2010. Отсутствует или пусто | название = (помощь)[мертвая ссылка ]
  20. ^ Холденби, Эндрю. «Время собирать автограф». Дейли Телеграф. Лондон. Архивировано из оригинал 31 мая 2008 г.. Получено 4 мая 2010.
  21. ^ Франкель, Сюзанна (6 октября 2001 г.). «Чалаян выходит на международную арену, дебютировав на подиумах Парижа». Независимый. Лондон. Получено 4 мая 2010.
  22. ^ Хусейн Чалаян В архиве 29 сентября 2010 г. Wayback Machine
  23. ^ Картнер-Морли, Джесс (19 февраля 2000 г.). «Застольная беседа Хусейн Чалаян назван модельером года». Хранитель. ISSN  0261-3077.
  24. ^ глядя: ретроспектива хусейна чалаяна
  25. ^ Ночь звезд
  26. ^ Хусейн Чалаян / мода + видео В архиве 6 марта 2008 г. Wayback Machine
  27. ^ «Слышно на подиуме - WSJ.com: 2007: 3 октября». Журнал "Уолл Стрит.
  28. ^ "ДИЗАЙНЕР: ХУСЕЙН ЧАЛАЯН; Искусство и коммерция". Независимый. Лондон. Архивировано из оригинал 26 сентября 2008 г.
  29. ^ Мода - это искусство | Dazed Digital Incoming из британского журнала Dazed & Confused
  30. ^ «Swarovski Sparkles - Центр коммуникаций и креативных услуг Swarovski, Лондон, Великобритания». Архивировано из оригинал 10 февраля 2009 г.. Получено 29 февраля 2008.
  31. ^ Хусейн Чалаян назначен креативным директором PUMA | Vogue.com
  32. ^ "Новости Google".
  33. ^ Носки FALKE для Хусейна Чалаяна | Vogue.com
  34. ^ а б "Хусейн Чалаян передает Vionnet". Бизнес моды. 16 сентября 2015 г.
  35. ^ «Инновационный бренд Хусейна Чалаяна». CNN. 4 марта 2016 г.
  36. ^ «Хусейн Чалаян присоединяется к Vionnet». Harper's BAZAAR. 16 сентября 2015 г.
  37. ^ "новый глава моды: Хусейн Чалаян". Институт дизайна, Вена.
  38. ^ «Беседа с Хусейном Чалаяном: усталость от гравитации, знаменитые« дизайнеры »и использование технологий в моде». HuffPost. 25 ноября 2015 г.

внешняя ссылка