Франсуа Морелле - François Morellet

Франсуа Морелле
Родился	Франсуа Шарль Алексис Альбер Морелле (1926-04-30)30 апреля 1926 г. Шоле, Франция
Умер	10 мая 2016(2016-05-10) (в возрасте 90 лет) Шоле, Франция
оккупация	Живописец, скульптор, художник

Франсуа Морелле, Сфера - Материя 1962, Музей Skupturengarten Abteiberg в Mönchengladbach

Франсуа Морелле (30 апреля 1926 г. - 10 мая 2016 г.)^[1] был французским современным художником, скульптором и художник по свету. Его ранние работы были прообразом минимальное искусство и концептуальное искусство, и он сыграл видную роль в развитии геометрический абстрактное искусство.

Задний план

Морелле начал рисовать в 14 лет и изучал русскую литературу в Париже. После завершения учебы он вернулся в Шоле в 1948 году, продолжая рисовать, управляя семейной компанией игрушек.^[2] Морелле учился рисовать, но брал уроки у художника.^{[кто? ][нужна цитата ]} Его ранние пейзажи, портреты и натюрморты созданы пастозной кистью.^{[требуется разъяснение ]} в приглушенной палитре, но вскоре уступили место стилизованным изобразительным элементам.^[3]

Карьера

После короткого периода образный / изобразительный работы, Морелле обратился к абстракция в 1950 году он принял графический язык простых геометрических форм: линий, квадратов и треугольников, собранных в двухмерные композиции. В 1961 году он был одним из основателей Groupe de Recherche d’Art Visuel (GRAV), с другими артистами Франсиско Собрино, Горацио Гарсиа-Росси, Хьюго ДеМарко, Хулио Ле Парк, Жан-Пьер Ивараль (сын Виктор Вазарели ), Joël Stein, Вера Мольнар и Франсуа Мольнар (последние двое покинули группу вскоре после этого). Морелле в это время начал работать с неоновая лампа освещения.

Начиная с 1960-х годов Морелле работал с различными материалами (ткань, лента, неон, стены ...) и при этом исследовал использование выставочного пространства в терминах, подобных художникам инсталляция и экологическое искусство. Он приобрел международную репутацию, особенно в Германии и Франции, и ему было поручено создать работы для государственных и частных коллекций в Швейцария, Великобритания, Италия, то Нидерланды и НАС.. Одна из его работ входит в постоянную коллекцию Центр международного светового искусства (CILA) в Унна, Германия. В 2016/2017 CILA организовала ретроспективу Светового искусства Морелле, последнюю выставку, которую курировал сам художник, незадолго до его смерти в мае 2016 года.^[4]

Работа

Для Морелле произведение искусства относилось только к самому себе. Его названия, как правило, сложные, содержат некоторую игру слов и описывают «ограничения» или «правила», которые он использовал для их создания. Как и другие современные художники, которые используют ограничения и случайность (или случайность) в своих работах (Джон Кейдж в музыке Улипо группы в литературе), Морелле использовал правила и ограничения, установленные заранее, чтобы направлять создание своих работ, а также разрешил шанс сыграть роль в некоторых его сочинениях.^[5]

Его строгое использование геометрии имеет тенденцию создавать эмоционально нейтральные работы и помещает его близко к Минимальное искусство и Концептуальное искусство в его целях. Он разделял особую близость к американским художникам. Эллсуорт Келли, Фрэнк Стелла и Сол Левитт.

• Серии: Repartitions aléatoires («Случайные деления») 1950-х гг.
• Переделка 16 форм идентичностей - нарисовал после посещения Альгамбра из Гренада
• Серии: Trames с 1950-х
• Серии: Архитектурная дезинтеграция («Архитектурные распады») с 1971 г.
• Серии: Géométrées с 1983 г.
• Серии: Дефигурации с 1988 г.
• Серии: Déclinaisons de pi ("Версии Пи ") с 1998 г.

• Альбом из 10 серий из 10 лет (1952-1961), Франсуа Морелле, 1975, Музей Гронингера
• 
• 
• 
• 

Дань уважения

• 10 апреля 2016 г. первая премия Франсуа Морелле (присужденная человеку за его произведения об искусстве) была присуждена Екатерина Милле от Филипп Меай.^[6] Эта премия вручается ежегодно в рамках Национальные дни книги и вина в Сомюр (Долина Луары ) в партнерстве с Шато-де-Монсоро-музей современного искусства.^[7]
• 7 ноября 2016 г. Центр Жоржа Помпиду собирает друзей и сообщников Франсуа Морелле на лекцию.^[8]
• 13 декабря 2016 г. Шато-де-Монсоро-музей современного искусства устанавливает на его фасаде «кривую дверь-дверь».^[9]
• 6 октября 2017 г., музей искусства и истории г. Шоле посвящает Франсуа Морелле зал, в котором будут регулярно представлены различные работы.

Сноски

использованная литература

• Беате Райфеншайд и Доротеи ван дер Келен; Arte in Movimento - Искусство в Bewegung, Dokumente unserer Zeit XXXIV; Хор-Верлаг; Майнц 2011; ISBN  978-3-926663-44-3
• Лемуан, Серж (2000). Арт Конкрет (На французском). Париж: Espace de l’Art Concret / Réunion des Musées Nationalaux. ISBN  2-7118-4069-7.
• Казимир Малевич и Франсуа Морелле / Карреман Тексты Бернара Маркаде, Жан-Клода Маркаде, Франсуа Морелле, Сержа Лемуана, Editions Kamel Mennour, 2011.
• Carrément - Discrètement. Каталог выставки. Текст Кристиана Скимао. Монпелье, 2001.
• Lejeunne, Дени. 2012 г. Радикальное использование случайности в искусстве ХХ века, Родопи Пресс, Амстердам, стр. 129–173.
• Лемуан, Серж. Франсуа Морелле. Васер Верлаг: Цюрих, 1986.
• Лемуан, Серж. Франсуа Морелле. Фламмарион: Париж, 1996.
• Морелле. Каталог выставки. Очерки Доминика Бозо, Бернара Блистена, Кэтрин Милле, Руди Оксенаара, Алена Куланжа, Йоханнеса Кладдерса; Интервью с Кристианом Бессоном. Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду, Париж, 1986 год.
• Морелле. Каталог выставки. Очерки Жана-Франсуа Грулье, Жаклин Лихтенштейн, Томаса МакЭвилли, Арно Пьера; Хронология Стефани Жаме. Galerie nationale du Jeu de Paume / Réunion des Musées Nationaux, Париж, 2000 г.
• Морелле, Франсуа. Mais comment taire mes комментарии Коллекции: Ecrits d’artistes. Высшая национальная школа изящных искусств, Париж, 1999.

внешние ссылки

• Наклейка Projet à, Cneai (Национальный центр издания, искусства и изображений), Шату
• Франсуа Морелле в американских государственных коллекциях, на сайте Французской переписи скульптуры.