Давид Войнарович - David Wojnarowicz

Давид Войнарович
Дэвид Войнарович.jpg
Давид Войнарович, из книги Пожар в животе: жизнь и времена Давида Войнаровича
Родился(1954-09-14)14 сентября 1954 г.
Красный банк, Нью-Джерси, Соединенные Штаты
Умер22 июля 1992 г.(1992-07-22) (37 лет)
Нью-Йорк, Нью-Йорк, Соединенные Штаты
Причина смертиСПИД
НациональностьАмериканец

Дэвид Майкл Войнарович (/ˌvɔɪпəˈрoʊvɪtʃ/ ВОЙ-nə-ROH-вичь;[1] (14 сентября 1954 - 22 июля 1992) был польско-американским художником, фотографом, писателем, режиссером, исполнителем перформансов, автором песен / записывающимся исполнителем и Активист СПИДа видный на арт-сцене Ист-Виллидж.[2] Он включил в искусство личные рассказы, на которые повлияла как его борьба со СПИДом, так и его политическая активность, вплоть до своей смерти от болезни в 1992 году.[3]

биография

Войнарович родился в Красный банк, Нью-Джерси, где он и его братья и сестры пережили детство, подвергшееся физическому насилию со стороны своего отца. После развода родителей он подростком переехал в Нью-Йорк с матерью.[4] В подростковом возрасте на Манхэттене Войнарович работал уличный торговец вокруг Таймс-сквер. Окончил Высшая школа музыки и искусства на Манхэттене.[1]

После периода, проведенного за пределами Нью-Йорка, он вернулся в конце 1970-х и быстро стал одним из самых известных и плодотворных членов общества. авангард крыло, которое использовало смешанную технику, а также граффити и уличное искусство. Его первое признание пришло из трафаретов горящих домов, которые появились на открытых сторонах зданий в Ист-Виллидж.

Войнарович сделал супер-8 фильмов, такие как Героин, и Прекрасные люди вместе с Джесси Халтбергом завершили серию фотографий 1977–1979 гг. Артур Рембо, сделал трафарет Работа; сотрудничал в группе 3 подростка убивают 4, который выпустил независимую EP (музыка) Нет мотива в 1982 году. Выставлял свои работы в известных Ист-Виллидж галереи и достопримечательности Нью-Йорка, особенно Гражданская война, Галерея Граунд Зиро Нью-Йорк, Картинная галерея общественного освещения, Особняк Грейси и Хэл Бромм.

Войнарович также был связан с другими плодовитыми художниками того времени, появляясь или сотрудничая над работами с художниками, включая Нан Голдин, Питер Худжар, Луис Франджелла, Карен Финли, Кики Смит, Ричард Керн, Джеймс Ромбергер, Маргарита Ван Кук, Бен Нил, Марион Шемама,[5] и Фил Цвиклер. В 1987 году его давний наставник и возлюбленный, фотограф. Питер Худжар умер от СПИДа, и сам Войнарович узнал, что он ВИЧ-положительный.[4] Смерть Худжара побудила Войнаровича создать гораздо более явный активизм и политический контент, в частности, о несправедливости, социальной и правовой, присущей мерам в ответ на эпидемию СПИДа.[1]

В 1985 году он был включен в Биеннале Уитни так называемый Шоу граффити. В 1990-х Войнарович подал в суд и вынес судебный запрет против Дональд Уайлдмон и Американская семейная ассоциация на том основании, что работа Войнаровича была скопирована и искажена в нарушение Нью-Йоркского Закон об авторских правах художников.[6]

Его работы включают: Без названия (Однажды, этот ребенок ...); Без названия (Буффало); Вода; Рождение языка II; Без названия (Акула); Без названия (Питер Худжар); Тунец; Питер Худжар Сновидения / Юкио Мисима: Святой Себастьян; Полотенца Delta; Правдивая миф (Domino Sugar); Кое-что из сна 2; Без названия (Лицо в грязи); и Я чувствую неопределенную тошноту.

Он также был автором нескольких успешных книг, часто о политических и социальных проблемах 1980-х годов, связанных с эпидемией СПИДа. Один из его бестселлеров, Близко к ножам: Воспоминания о распаде, это автобиография, состоящая из творческих писем, в которых обсуждаются такие темы, как его беспокойное детство, становление известным художником в Нью-Йорке и его диагноз СПИДа.[7] Ножи начинается с интуитивного эссе о его бездомных годах: мальчик в очках продает свое тощее тело педофилам и уродам, которые слоняются по Таймс-сквер. Сердце Ножи - это заглавное эссе, в котором рассказывается о болезни и смерти фотографа Петера Худжара, бывшего любовника Войнаровича, его лучшего друга и наставника, «мой брат, мой отец, моя эмоциональная связь с миром». В заключительном, гигантском эссе «Самоубийство парня, который когда-то построил тщательно продуманный храм над мышиной дырой», он расследует самоубийство друга, смешивая свои размышления с интервью с членами их общего круга.[8]

Войнарович умер в своем доме на Манхэттене в ночь на 22 июля 1992 года от СПИДа, который, как подтвердил его бойфренд Том Рауффенбарт, был.[1] После его смерти фотограф и художник Зои Леонард, который был другом Войнаровича, выставил вдохновленную им работу под названием Странный фрукт (для Дэвида).[9]

Войнарович послужил источником вдохновения для многих художников. Среди тех, кто считал его влиянием, есть Зои Леонард, Виктория Йи Хау, Мэтт Вольф, Эмили Ройсдон, Хенрик Олесен, Майк Истабрук, и Кэрри Мэй Уимс.[10]

Наследие

Пожар в моем животе полемика

В ноябре 2010 г. после консультации с Национальная портретная галерея режиссер Мартин Салливан и сокуратор Дэвид К. Уорд, но не с сокуратором Джонатан Дэвид Кац,[11] Г. Уэйн Клаф, Секретарь Смитсоновский институт, удалена отредактированная версия кадра из короткометражного немого фильма Войнаровича. Пожар в моем животе из выставки "Hide / Seek: Difference and Desire in American Portraiture" в Национальная портретная галерея после жалоб от Католическая лига, Лидер меньшинства Джон Бонер, Респ. Эрик Кантор и возможность сокращения федерального финансирования Смитсоновского института.[12] Видео содержит сцену с распятием, покрытым муравьями.[11][13][14][15] Уильям Донохью Католической лиги утверждали, что эта работа была «разжиганием ненависти» против католиков.[16][17][18] Гей-историк Джонатан Нед Кац написал:

В 1989 году сенатор Джесси Хелмс демонизированный Роберт Мэпплторп сексуальность, а, следовательно, и его искусство, и без особых усилий поставили на колени съежившийся мир искусства. Его оружие угрожало нарушить и без того жалкую федеральную поддержку искусства, и снова это же оружие размахивает, и мы снова съеживаемся.[11]

Ответ Клафа и Смитсоновского института

Секретарь Смитсоновского института Г. Уэйн Клаф позже в интервью заявил, что, хотя он придерживался своего решения, оно «могло быть принято слишком быстро»[12] и он назвал принятие этого решения «болезненным».[19] Клаф упомянул, что из-за горячих споров вокруг отснятого материала и возможности того, что он может «выйти из-под контроля», Смитсоновский институт, возможно, в конце концов был вынужден закрыть всю выставку «Hide / Seek», и это было » то, чего он не хотел, чтобы произошло ".[19] Выставка «Hide / Seek» «исследовала репрезентации гомосексуализма в американской портретной живописи», и Клаф заявил: «Спонсоры и люди, которые были расстроены этим решением, и я уважаю это, до сих пор понимают, что эта выставка завершена. Мы были готовы заняться этой темой, когда другие этого не сделали, и люди это ценят ».[12]

Я думаю, что было очень важно прервать диалог, который, по сути, был направлен на то, чтобы украсть у нас выставку и поместить ее в контекст религиозного осквернения. Это продолжает оставаться мощной выставкой о вкладе художников-геев и лесбиянок. Дело не в религиозной иконографии и не в осквернении. Когда вы смотрите на новостные циклы, которые вступают в силу, их [критики шоу] мегафоны такие большие [делает широкий жест], а наш мегафон такой большой [маленький жест]. Мы не контролируем это. А когда он выходит из-под контроля, его уже не вернуть.

— Г. Уэйн Клаф[20]

Клаф заявил: «Но, оглядываясь назад, конечно, я хотел бы потратить больше времени. У нас есть много друзей, которые чувствовали себя обделенными. Нам нужно было потратить больше времени, чтобы наши друзья знали, к чему все идет. Я сожалею об этом».[12]

Видеоработа была показана нетронутой, когда Hide / Seek перешел на Художественный музей Такомы в Такома, Вашингтон.[21]

Отклик арт-мира и общественности

Куратор Дэвид К. Уорд защитил произведение искусства, сказав: «Это не антирелигиозное или кощунственное отношение. Это мощное использование образов».[11]

В ответ Энди Уорхол Фонд, предоставивший выставке грант в размере 100000 долларов, объявил, что не будет финансировать будущие проекты Смитсоновского института, в то время как несколько учреждений, в том числе Музей современного искусства Сан-Франциско и Тейт Модерн, плановые показы снятых работ.[22]

2 декабря 2010 г. протестующие против цензуры прошли маршем из галереи «Трансформер»,[23][24][25] в Национальную портретную галерею. На здание было спроектировано произведение искусства.[26][27][28] 5 декабря активисты Майкл Блазенштейн и Майкл Дакс Яковоне были задержаны и исключены из галереи за хранение листовок.[29][30]

9 декабря Национальная портретная галерея Комиссар Джеймс Т. Бартлетт подал в отставку в знак протеста.[31] Исполнитель А.А. Бронсон пытался снять свое искусство с выставки при поддержке кредитного учреждения, Национальная галерея Канады,[32] хотя в конечном итоге безуспешно.[33] Кураторы появились на форуме в Публичная библиотека Нью-Йорка.[34][35][36] Протест был проведен со стороны Метрополитен-музей к Музей Купера Хьюитта.[37][38][39]

15 декабря прошла панельная дискуссия в Музей изящных искусств, Хьюстон.[40] 20 декабря прошла панельная дискуссия в Вашингтон, округ Колумбия Еврейский общинный центр.[41][42][43] 20 января 2011 г. Центр изучения политической графики провел акцию протеста Музей современного искусства Лос-Анджелеса.[44]

Госсекретарь Клаф выступил с заявлением в соответствии с решением, выступил на Ратуша Лос-Анджелеса встреча,[45][46] и выступил на открытом форуме 26–27 апреля 2011 г.[47][48][49][50]

Несколько кураторов в Смитсоновском институте раскритиковали это решение, как и критики в СМИ. Newsweek искусствовед Блейк Гопник дошел до того, что назвал жалобы «избиением геев», а не законным общественным спором.[51]

Известные посмертные выставки

Весной 2011 года P.P.O.W. галерея показала Духовность, выставка рисунков, фотографий, видео, коллажей и личных записных книжек Войнаровича; в обзоре в Бруклинская железная дорога Кара Л. Руни назвала шоу «тщательно исследованным и похвальным куратором из широкого спектра источников ... мини-ретроспективой, предоставляющей контекст и подсказки для часто неуловимой, иногда опасной и всегда жестоко честной работы».[52]

В Музей американского искусства Уитни прошла большая ретроспектива, Дэвид Войнарович: История не дает мне уснуть по ночам в 2018 году, его совместно курировали Дэвид Кил из Уитни и историк искусства Дэвид Бреслин.[53] Он получил международную оценку.[54]

Влияние

В 1992 году группа U2 взяли культовую фотографию падающего буйвола "Untitled (Buffaloes)" для обложки своего сингла "Один ". Группа адаптировала этот образ во время Зоопарк ТВ тур. Этот сингл и последующий альбом стали мультиплатиновыми в течение следующих нескольких лет, и группа пожертвовала большую часть своих доходов благотворительным организациям, занимающимся СПИДом.[55] Крупный желатиновый отпечаток картины Войнаровича «Без названия (Буйволы)» был продан на аукционе в октябре 2014 года за 125 000 долларов, что более чем в четыре раза превышает предполагаемую цену.[56]

11 октября 1992 года активист Дэвид Робинсон получил широкое внимание средств массовой информации, когда бросил прах своего партнера Уоррена Краузе на территории Белого дома в знак протеста против Президент Джордж Х.В. куст Бездействие в борьбе со СПИДом. Робинсон сообщил, что это действие было вдохновлено мемуарами Войнаровича 1991 года. Рядом с ножами, которые представляли, «что было бы, если бы каждый раз, когда любовник, друг или незнакомец умирал от этой болезни, их друзья, любовники или соседи брали труп и поехали с ним на машине со скоростью сто миль в час в Вашингтон, округ Колумбия. и прорваться через ворота Белого дома, и резко остановиться перед входом, и сбросить свою безжизненную фигуру на крыльцо ". В 1996 году прах самого Войнаровича был рассыпан на лужайке Белого дома.[57][58]

Коллективные выставки

Список групповых выставок Войнаровича за год до его смерти.[59]

1991

  • Фигура в пейзаже, галереи Баумгартнера, февраль, Вашингтон, округ Колумбия
  • From Desire ... A Queer Diary, куратор Нэн Голдин, Художественная галерея Ричарда Ф. Браш, Кантон, Нью-Йорк
  • Биеннале Уитни, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Искусство защиты, Музей современного искусства Олдрича, Риджфилд, Коннектикут
  • Руки прочь !, Новая школа социальных исследований, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
  • Tableaux Du SIDA, Foundation Deutsch, Бельмон-сюр-Лозанна, Франция
  • Третий рельс, куратор Карин Бравин, John Post Lee Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  • Сострадание и протест: недавнее социальное и политическое искусство из коллекции Фонда семьи Эли Броуд, Музей искусств Сан-Хосе, Сан-Хосе, Калифорния
  • Американская повествовательная живопись и скульптура: 1980-е, Художественный музей округа Нассау, Рослин, Нью-Йорк
  • Распятие: изображения креста с 1980 года, куратор Дэвид Рубин, Кливлендский центр современного искусства, Кливленд, Огайо
  • Социальная скульптура, кураторы Стивен Харви и Элиз Чейни, Vrej Baghoomian Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Прерванная жизнь, Новый музей, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Возмутительное желание: политика и эстетика репрезентации в последних работах лесбиянок и геев-художников, Университет Рутгерса, Школа искусств Мэйсона Гросса, Нью-Брансуик, Нью-Джерси
  • Искусство 1980-х: Избранные из коллекции Фонда Эли Броуда, Музей искусств Университета Дьюка, Дарем, Северная Каролина
  • Доменикос Теотокопулос-Диалог, Philippe Briet Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Fuel, куратор Джей Янгер, Институт современного искусства, Брисбен, Австралия; Австралийский центр фотографии, Сидней, Австралия; Австралийский центр современного искусства, Мельбурн, Австралия

Книги

  • Звуки вдалеке. (1982). Книги Алоэ.
  • Языки пламени. (Каталог выставки). (1990). Государственный университет Иллинойса.
  • Близко к ножам: воспоминания о распаде. (1991). Винтажные книги.
  • Воспоминания, пахнущие бензином. (1992). Книги Artspace.
  • Семь миль в секунду. (Совместная графическая новелла с Джеймсом Ромбергером и Маргерит Ван Кук, завершена посмертно). (1996). Головокружение / DC Comics.
  • Журналы Waterfront. (1997). Роща / Атлантика.
  • Рембо в Нью-Йорке 1978–1979. (Под редакцией Эндрю Рота). (2004). Roth Horowitz, LLC / PPP Editions.
  • В тени американской мечты: дневники Дэвида Войнаровича. (Эми Шолдер, редактор). (2000). Роща / Атлантика.
  • Вилли Мир. (Иллюстратор; написано Мэгги Дж. Дабрис). (1998). Издания C U Z.
  • Вес Земли: Ленточные журналы Давида Войнаровича. (Лиза Дармс и Дэвид О'Нил, редакторы). (2018). MIT Press.

Фильмы

  • Открытки из Америки - нелинейная биография Дэвида Войнаровича (Стив Маклин, режиссер)
  • Огонь в моем животе - Снимался в Мексике и Нью-Йорке в 1986 и 1987 годах, без саундтрека (Дэвид Войнарович, режиссер)
  • Прекрасные люди - Снят в Нью-Йорке в 1987 году, без саундтрека (Дэвид Войнарович, режиссер)

Музыка

Критические исследования и адаптации

  • Blinderman, Барри изд. Давид Войнарович: Языки пламени, 1990, ISBN  978-0-945558-15-6
  • Рядом с ножами. (1993) Подпольный театр СПИДа. Джон Роман Бейкер.[60]
  • Давид Войнарович: Кисти пожаров в социальном ландшафте. (1995). Диафрагма.
  • Войнарович, Дэвид и др., Изд. Эми Шолдер. Лихорадка: Искусство Давида Войнаровича. (1999). Новые музейные книги.
  • Дэвид Войнарович: Полная история пяти или шести лет на Нижнем Ист-Сайде, интервью Сильверы Лотринджер под редакцией Джанкарло Амброзино (2006).
  • Карр, Синтия Пожар в животе Жизнь и времена Давида Войнаровича (2012) St Martin's Press. ISBN  978-1-596-91533-6
  • Лэйнг, Оливия Одинокий город: приключения в искусстве одиночества (2016) Canongate ISBN  978-1-250-11803-5

Архивные коллекции

Документы Давида Войнаровича находятся в Библиотека Fales в Нью-Йоркский университет. В библиотеке Фалеса также хранятся документы Джона Холла, школьного друга Войнаровича. Среди документов - небольшая коллекция писем Войнаровича Холлу.

Смотрите также

  • Джоэл Вакс, глава Фонда Энди Уорхола, опротестовал удаление фигуры Войнаровича

Рекомендации

  1. ^ а б c d Киммельман, Майкл (24 июля 1992 г.). "Давид Войнарович, 37 лет, художник многих СМИ". Нью-Йорк Таймс. Получено 23 августа, 2010.
  2. ^ Хирш, Фэй (апрель 2005 г.). «Дэвид Войнарович из P.P.O.W. и Рот Горовиц». Искусство в Америке. 94 (4): 143.
  3. ^ Кордич, Энджи (17 мая 2018 г.). «ЛГБТ и фотография - неиссякаемая борьба за равенство». Широкие стены. Получено 20 ноября, 2019.
  4. ^ а б Коттер, Голландия (10 декабря 2010 г.). "Пока муравьи ползают по распятию, мертвого художника снова атакуют". Нью-Йорк Таймс. В архиве с оригинала 1 октября 2017 г.. Получено 7 февраля, 2018.
  5. ^ Марион Шемама
  6. ^ Видеть Войнарович против Американской семейной ассоциации, 745 F.Supp 130 (1990).
  7. ^ Самнерс, Люси (2008), Искусство СПИДа: активизм на холсте, Университет Род-Айленда
  8. ^ Лэйнг, Оливия (12 мая 2016 г.). "Давид Войнарович: все еще борется с предрассудками через 24 года после его смерти". Хранитель. Получено 20 ноября, 2019.
  9. ^ Соркин, Дженни (март 2008 г.), «В поисках правильной тьмы», фриз (113), заархивировано оригинал 26 февраля 2008 г., получено 16 мая, 2010
  10. ^ Дети Войнаровича: произведения, вдохновленные неоднозначным и уважаемым художником BLOUINARTINFO.com
  11. ^ а б c d Жаклин Трескотт (6 декабря 2010 г.). «После того, как выставка Смитсоновского института была удалена, запрещенные муравьиные видео все еще проникают в галерею». Вашингтон Пост. Получено 11 декабря, 2013.
  12. ^ а б c d Трескотт, Жаклин (19 января 2011 г.). "Клаф защищает удаление видео". Вашингтон Пост. Получено 27 июня, 2012.
  13. ^ «Смитсоновский институт вопросов и ответов по поводу выставки Hide / Seek» (PDF). 7 декабря 2010 г. С. 1–2. Архивировано из оригинал (PDF) 14 июня 2011 г.. Получено 14 декабря, 2010.
  14. ^ Кутер, Голландия (10 декабря 2010 г.). "Пока муравьи ползают по распятию, мертвого художника снова атакуют". Нью-Йорк Таймс. Получено 14 декабря, 2010.
  15. ^ «Музей убирает портрет распятия, покрытого муравьями». Дейли Телеграф. 2 декабря 2010 г.
  16. ^ Гопник, Блейк (1 декабря 2010 г.). «Музеи не должны подчиняться какой-либо цензуре». Вашингтон Пост. Получено 3 декабря, 2010.
  17. ^ "Смитсоновский институт уберет с выставки видео с изображением Иисуса на кресте, покрытого муравьями". Fox News. 7 апреля 2010 г. Архивировано с оригинал 3 декабря 2010 г.. Получено 7 декабря, 2010.
  18. ^ «Огонь в чреве». Экономист. 13 декабря 2010 г.
  19. ^ а б Тейлор, Кейт (18 января 2011 г.). «Глава Смитсоновского института выступает за отзыв видео». Нью-Йорк Таймс. Получено 27 июня, 2012.
  20. ^ Розенбаум, Ли (20 января 2011 г.). "'Hide / Seek »Интервью: секретарь Смитсоновского института Клаф« умеет делать математику »(но ошибается в расчетах)». The Huffington Post. Получено 27 июня, 2012.
  21. ^ Картье, Кертис (17 марта 2011 г.). «Фильм Дэвида Войнаровича слишком популярен для Смитсоновского института и республиканцев, но не для Художественного музея Такомы». Seattle Weekly. Архивировано из оригинал 21 марта 2011 г.. Получено 19 января, 2013.
  22. ^ Харманси, Рейхан (14 декабря 2010 г.). «Протест по поводу цензуры Смитсоновского института растет». Гражданин залива. Архивировано из оригинал 16 декабря 2010 г.. Получено 14 декабря, 2010.
  23. ^ Дэйв Ицкофф (2 декабря 2010 г.). "Видео из Национальной портретной галереи появляется в другом месте Вашингтона". Нью-Йорк Таймс.
  24. ^ "Going Out Gurus - 'Hide / Seek': пойдите и посмотрите сами". Вашингтон Пост. 1 декабря 2010 г.. Получено 7 декабря, 2010.
  25. ^ Кэппс, Кристон (1 декабря 2010 г.). «Трансформер покажет видеоарт, снятый Национальной портретной галереей». Вашингтонская газета. Получено 7 декабря, 2010.
  26. ^ «Противоречие между цензурой Национальной портретной галереи: художник проектирует фильм на портретную галерею, воссоздающий протест 1989 года». Capital Bay. Архивировано из оригинал 8 июля 2011 г.. Получено 3 декабря, 2010.
  27. ^ "Безмолвный марш протеста против удаления скандального фильма из Национальной портретной галереи". WUSA9.com. Архивировано из оригинал 3 декабря 2010 г.. Получено 3 декабря, 2010.
  28. ^ Джессика Роук (2 декабря 2010 г.). "Что еще есть в" Оскорбительном "гей-шоу Национальной портретной галереи?". Шило. Получено 2 декабря, 2010.
  29. ^ «Протестующим запретили посещать Смитсоновский институт после просмотра видео на iPad». Вашингтон Пост. 13 апреля 2010 г.. Получено 7 декабря, 2010.
  30. ^ «Цензура портретной галереи: можно ли вас ДЕЙСТВИТЕЛЬНО запретить на всю жизнь в Смитсоновском институте?, TBDArts, 6 декабря 2010 г.
  31. ^ Грин, Тайлер (9 декабря 2010 г.). «Комиссар НПГ подает в отставку по снятию протеста». Заметки современного искусства. Архивировано из оригинал 13 марта 2012 г.. Получено 27 июня, 2012.
  32. ^ Тейлор, Кейт (17 декабря 2010 г.). "Канадский музей поддерживает протест Смитсоновского института". Нью-Йорк Таймс.
  33. ^ Тейлор, Кейт, «Национальная портретная галерея отклоняет просьбу художника удалить его работы», Нью-Йорк Таймс Блог Arts Beat, 20 декабря 2010 г., 14:20. Проверено 21 декабря 2101.
  34. ^ Тейлор, Кейт (15 декабря 2010 г.). «Кураторы экспоната Критиковать спорное удаление Арта». Нью-Йорк Таймс.
  35. ^ Миранда, Каролина А. (16 декабря 2010 г.). «После споров о Смитсоновском институте: кураторы Hide / Seek выступают в Нью-Йоркской публичной библиотеке». WNYC Культура. Архивировано из оригинал 27 апреля 2012 г.. Получено 27 июня, 2012.
  36. ^ Розенбаум, Ли (21 декабря 2010 г.). ""Не спрашивай, не говори »: полезная политика для выставки« Hide / Seek »в Национальной портретной галерее». The Huffington Post.
  37. ^ Валлин, Яша (21 декабря 2010 г.). "Прячься / ищи протест в Нью-Йорке". Искусство в Америке. Получено 27 июня, 2012.
  38. ^ «Сотни протестующих в Нью-Йорке прячутся / ищут цензуру». Группа Фив. 20 декабря 2010 г.. Получено 27 июня, 2012.
  39. ^ Кенникотт, Филипп (16 декабря 2010 г.). «Видео-протест вспыхивает заново». Вашингтон Пост.
  40. ^ «Большая толпа хьюстонских любителей искусства протестует против цензуры Смитсоновского института« Пожар в моем животе »». CultureMap Хьюстон. 15 декабря 2010 г.. Получено 27 июня, 2012.
  41. ^ «Hide / Seek - Вечер с Дэвидом К. Уордом, историком, Национальная портретная галерея; куратор, Hide / Seek». Блог Театра J. 16 декабря 2010 г.. Получено 27 июня, 2012.
  42. ^ "ПРОШЛОЕ: Специальный разговор" hide / SPEAK "с Дэвидом К. Уордом, куратором выставки" Hide / Seek "в NPG". Бесплатно в Вашингтоне. 20 ноября 2010 г.. Получено 27 июня, 2012.
  43. ^ "Hide / Seek: тур по Национальной портретной галерее с куратором NPG Дэвидом Уордом". Вашингтонский еврейский общинный центр. Получено 27 июня, 2012.
  44. ^ «Центр изучения политической графики». Политическая графика.org. 8 сентября 2011 г. Архивировано с оригинал 18 августа 2012 г.. Получено 27 июня, 2012.
  45. ^ «Записная книжка критика: глава Смитсоновского института копает яму глубже». Лос-Анджелес Таймс. 18 января 2011 г.
  46. ^ «Протест против цензуры искусства встретит шефа Смитсоновского института перед выступлением в Лос-Анджелесе». Лос-Анджелес Таймс. 19 января 2011 г.
  47. ^ Трескотт, Жаклин (19 января 2011 г.). "Секретарь Смитсоновского института Клаф поддерживает решение снять видео" Fire in My Belly "". Вашингтон Пост.
  48. ^ Джудкис, Маура (20 января 2011 г.). «Цензура портретной галереи: говорит секретарь Смитсоновского института». @TBD Arts. Получено 27 июня, 2012.
  49. ^ «Клаф раздражается на конференции« прятки »(звоните Мартину Салливану!)». Журнал искусств. 27 апреля 2011 г.. Получено 27 июня, 2012.
  50. ^ «Общественный форум» Горячие точки и линии разломов: курирование музеев и полемика «26–27 апреля». Smithsonian Newsdesk. 28 апреля 2011 г.. Получено 27 июня, 2012.
  51. ^ Зонгкер, Бретт (27 апреля 2011 г.). «Эксперты обсуждают ответ Смитсоновского института критикам». Вашингтон Таймс. Ассошиэйтед Пресс. Получено 24 апреля, 2016.
  52. ^ Руни, Кара Л. (апрель 2011 г.). "Давид Войнарович: Духовность". Бруклинская железная дорога.
  53. ^ "Дэвид Войнарович: история не дает мне уснуть по ночам". Музей американского искусства Уитни. Получено 24 апреля, 2016.
  54. ^ Том Джеймс (19 августа 2018 г.) http://thequietus.com/articles/25153-david-wojnarowicz-history-keeps-me-awake-at-night-retrospective-whitney-review '.
  55. ^ "U2 и фотография буйвола | Раскопки истории поп-музыки". www.pophistorydig.com. Получено 1 ноября, 2017.
  56. ^ "БУФФАЛЬСКИЙ Прыжок". Антиквариат для веков. 13 ноября 2014 г.. Получено 1 ноября, 2017.
  57. ^ «Записная книжка критика: почему пепел жертв СПИДа на лужайке Белого дома имеет значение». Новости VICE. 29 августа 2016 г.
  58. ^ «[United in Anger: A History of ACT UP], фильм Джима Хаббарда». Интервью с Дэвидом Робинсоном. 29 августа 2016 г.
  59. ^ "История выставки Давида Войнаровича". Архив художников Нью-Йоркского университета - База знаний Дэвида Войнаровича. Июль 2018 г.. Получено 20 ноября, 2019.
  60. ^ Плакат Aputheatre: Рядом с ножами В архиве 5 февраля 2007 г. Wayback Machine;

внешняя ссылка