Дэн Лорин - Dan Laurin

Дэн Лорин (1960 г. Йёнчёпинг, Швеция ) швед рекордер игрок.

Жизнь и карьера

Он учился у Уллы Вейк, Пола Науты и Ева Леген[1] в консерваториях Оденсе и Копенгагена с 1976 по 1982 год. С 1980 года он выступал на концертной сцене, выступал и записывался с Ансамблем барокко Дроттнингхольма, Коллегиум Баха, Япония, Берлинский филармонический оркестр, польский ансамбль Arte dei Suonatori и многие другие ансамбли с регулярными гастролями в Японии, США, Израиле, Австралии и других странах Европы. Его работа в качестве музыканта-исполнителя дополняется активным графиком преподавания, в том числе преподавательской деятельностью в Музыкальной академии Карла Нильсена в Оденсе; Музыкальная консерватория в Гетеборге, Швеция и Королевская музыкальная консерватория в Копенгагене. Совсем недавно Лорин был назначен профессором диктофона и преподает в Королевском музыкальном колледже Стокгольма и в Тринити-колледже в Лондоне. Он исследует и читает лекции по многим областям интерпретации, музыкальная эстетика, акустика записывающего устройства, звуковая техника и проблемы с производительностью.

Правдоподобно можно сказать, что Лорин является одним из величайших игроков в области диктофона, действующих сегодня. Он исследовал и расширил звуковые возможности рекордера и обладает непревзойденными техническими возможностями.[нужна цитата ] Его игра исследует широкую палитру тональных цветов и поразительное управление динамикой; Выразительность его игры отмечена свободой перехода от безмолвного пианиссимо к чистой силе в бескрайних промежутках времени. Его интерпретации сочетают в себе продуманную музыкальную структуру с искусно выполненным орнаментом и иногда безудержной фантазией. Его владение импровизацией в сочетании с глубоким пониманием гармонической структуры привносит в музыку 17-18 веков что-то от духа джазовых мастеров, таких как Чарли Паркер, но интерпретации Лорина остаются чувствительными к эстетике и духу старой музыки, как и многие его продуманные идеи. раскрываются очерки о его репертуаре. Уникальный стиль интерпретации Лорина, возможно, наиболее ярко проявляется в его многочисленных записях Вивальди, завершившейся записью Четыре сезона выпущен в августе 2006 года. Его усилия по расширению репертуара и приданию рекордеру статуса концертного инструмента вместе с большим оркестром привели к нескольким концертам, которые уже считаются классикой.[нужна цитата ] Его альбом 1994 года The Swedish Recorder принес ему приз Шведской ассоциации композиторов. Это, наряду с тремя другими альбомами (The Japanese Recorder, Vivaldi Recorder Concertos и Telemann / Bach (Fantasias / Solo works)), привело к премии Грэмми. Комиссионные включают концерты рекордеров Даниэль Бёрц, Хенрик Стриндберг, Фредрик Эстерлинг, а также Чиэль Мейеринг, Вито Палумбо и Кристофер Элг.

Лаурин является членом Шведской королевской музыкальной академии, а в 2001 году он получил медаль «Litteris et Artibus» от короля Швеции. В 2011 году он получил «Приз интерпретации» Шведской королевской музыкальной академии.

Лаурин сотрудничал с австралийским производителем инструментов Фредерик Морган для усовершенствования конструкции записывающего устройства, что привело к череде реконструкций инструментов более ранних времен, включая инструмент, который был разработан специально для записи на 9 компакт-дисков монументального произведения Якоба ван Эйка Der Fluyten Lust-hof Лаурином (BIS-CD-775/780 ), крупнейшее произведение, когда-либо написанное для духового инструмента. Лорин обучил некоторых из ведущих молодых виртуозов диктофона в Европе и за ее пределами.[нужна цитата ]

Лаурин женат на клавесине и пианистке Анне Парадизо.[2]

Рекомендации

  1. ^ Данэм, Бенджамин (март 1996). «Дэн Лорин: От всего сердца». Американский рекордер. 37 (2): 7–10.
  2. ^ Парадизо, Анна (2012). "Дуэт с Дэном Лорином". Получено 2016-07-16.

внешняя ссылка