Хаим Гольдберг - Chaim Goldberg

Эта статья о польско-американском еврейском художнике. О довоенных еврейских художниках см. Хаим Гольдберг (значения).
Хаим Гольдберг
Хаим Гольдберг
Хаим Гольдберг, около 1995 г.
Родившийся
Хаим Гольдберг

1917
Казимеж Дольны, Польша
Умер2004 г. (86–87 лет)
Бока-Ратон, Флорида, Соединенные Штаты
НациональностьПольско-еврейский
ОбразованиеПрофессор Тадеуш Прушковски Академия изящных искусств в Варшаве, École des Beaux-Arts
ИзвестенЖивопись, скульптура, гравюра
ДвижениеПостэкспрессионизм
Супруг (а)Рэйчел Голдберг
ДетиВиктор Гольдберг, Шалом Гольдберг
Интернет сайтChaimgoldberg.com
Хаим Гольдберг. около 1995 года. Он все еще мог слышать звуки своей деревни, живописной Казимеж Дольны в Юго-Восточной Польше Висла река.

Хаим Гольдберг (20 марта 1917 г. - 26 июня 2004 г.) Польский художник, художник, скульптор, и гравер. Он известен как летописец еврейской жизни в малом Польский деревня (или Штетл ) где он был рожден, Казимеж Дольны в восточной Польше; и как художник Холокост -эра искусство, которое художник видел как обязанность, и искусство с чувством глубокой миссии.[1]

Следующий Вторая Мировая Война он эмигрировал в Израиль, а в 1967 году в Соединенные Штаты (он и его семья стали гражданами США в 1973 году). Он умер в Бока-Ратон, Флорида, в 2004 году.

Ранние годы

Хаим Гольдберг родился в деревянном обшитом вагонкой доме, построенном его отцом, деревенским сапожником. В шестилетнем возрасте он тяготел к созданию фигурок, вырезанных из камня. Позже он начал рисовать и раскрашивать простыми сапожными красками, которые нашел на верстаке своего отца. Он был девятым ребенком и первым мальчиком после восьми девочек. Он вырос в религиозном доме в Казимеж Дольны. Он наблюдал и рисовал нищих и клезмеры который часто бывал в его доме в качестве гостей. Его отец поощрял их пребывание, давая понять, что скромный дом Голдбергов открыт для тех, кто не может заплатить за ночлег ни в одной из гостиниц. Там им, конечно, были рады. Эти персонажи стали ранними моделями Хаима.[1]

Примерно в 1931 году, перед своим домом перед тем, как поступить в Академию искусств Мехоффера на полную стипендию.

Открытие и период первого местечка художника

Хаим Гольдберг, самый молодой студент, принятый в 1934 году, вместе со студентами, принятыми в Академию в том же году. (Хаим Гольдберг стоит слева от профессора с бутылкой вина в руке)

В ясный осенний день 1931 года доктор Сол Зильберштейн, студент Зигмунд Фрейд который работал над докторской диссертацией над своей книгой, Маньеризмы еврейской деревни пришел в сапожную мастерскую Гольдберга починить обувь. В ожидании своей обуви он заметил многочисленные произведения искусства, прикрепленные к стене с помощью гвоздей, и спросил, кто этот художник. Зильберштейн всю ночь рассматривал работы молодого художника. Утром они пошли пешком в Люблин, расстояние в 26 миль, и доктор Зильберштейн узнал мнения нескольких уважаемых людей о работе Хаима Гольдберга. Затем он получил несколько небольших стипендий на основании этих рекомендательных писем. Это помогло профинансировать его раннее образование в "Юзеф Мехоффер Школа изящных искусств »в Кракове, которую он окончил в 1934 году. Д-р Зильберштейн смог заинтересовать несколько других богатых спонсоров, таких как уважаемый Феликс Кронштейн, судья и издатель газеты, которые поддержали художника после его окончания то Академия изящных искусств в Варшаве. В 17 лет он был самым молодым из поступивших и учился у ректора Академии и профессора. Тадеуш Прушковски, Коварски, Владислав Скочилас и Ян Готард [pl ].[1]

Красоту Казимежа Дольны давно открыли для себя художники, которые на протяжении многих лет стекались сюда в большом количестве. Между Первой мировой войной и Второй мировой войной Казимеж-Дольны также стал известен как Колония искусств. Профессор Тадеуш Прушковский построил летнюю студию в горах и привлекал своих студентов, чтобы они спускались и рисовали на открытом воздухе. Многие из этих художников, а также более старые художники рисовали ту жизнь, которую они видели, и пейзаж. Хаим Голдберг был вдохновлен этим потоком художников и начал заниматься искусством. Когда его обнаружили, он не ходил ни в школу, ни на частные уроки. Он смотрел, что делают другие художники, и его поощряли делать то же самое; настраивал самодельный мольберт и рисовал на открытом воздухе. Когда его обнаружили в возрасте 14 лет, в его коллекцию вошли пейзажи, а также картины бродяг, которые часто бывали в его доме в качестве гостей.

Годы войны 1939-1945 гг.

Демонтаж. Холст, масло 40 "x 60" (1991)

Осенью 1938 года Хаима призвали в польскую армию. Его направили в артиллерийскую бригаду, охранявшую Варшаву. После того, как польская армия сдалась немцам, он был взят под стражу как военнопленный и заключен в трудовой лагерь. Ему удалось бежать и попытаться спасти своих родителей и семью, которые не поверили, что немцы имели какое-либо намерение причинить вред евреям. Он не мог заставить их бежать вместе с ним. Так Хаим, его будущая жена, ее сестра и их родители стали ссыльными, бежавшими пешком в Россию. Они продолжали двигаться на север по мере продвижения немецких армий и оказались в Новосибирске. Хаим женился на Рахиль 15 апреля 1944 года. Они смогли вернуться в Польшу в 1946 году.[1]

Эмиграция

Хаим Гольдберг получил стипендию от Министерства культуры Польши на обучение в Ecole de beaux Arts в Париже, и в 1949 году они вернулись в Польшу. Он работал в различных комиссиях при польском правительстве и в 1955 году подал прошение о разрешении иммигрировать в Израиль.

Семья Гольдбергов приехала в Израиль в 1955 году и начала новую жизнь. Они оставались в Израиле до 1967 года, где Хаим выставлял и продавал свои работы американским, канадским туристам и израильским коллекционерам. Несмотря на это Цфат (недалеко от Тверии) был культурной колонией, присутствие Хаима Гольдберга в северном Тель-Авиве стало известной мелочью искусства почти для всех, а его студия привлекала внимание более состоятельных туристов, которые часто бывали в отеле Ramat Aviv.[1]

Второй местечковый период художника

Устроившись в своей большой мастерской, Хаим Гольдберг начал создавать большие картины, изображающие еврейскую жизнь, которую он помнил в своем местечке Казимеж-Дольны. В этот период, с 1960 по 1966 год, он создал некоторые из своих самых известных картин, такие как «Свадьба» (из собрания музея Спертуса, Чикаго); Штетл (в коллекции Метрополитен-музея, Нью-Йорк); Симхат Тора (в частной коллекции, Нью-Йорк); и не забывайте.

Модернизм

Гольдберг создает изображение, выгравированное вручную на медной пластине.

Хаим Голдберг начал экспериментировать с новыми формами и средствами, такими как резьба по дереву и резьба по камню в Израиле, в 1964 году. Он начал с абстрактных рисунков трехмерных фигур, парящих и стреляющих в космос. На эти стремительные и часто марширующие фигуры повлияла космическая гонка между Соединенными Штатами и Россией. Он продолжал развивать свою модернистскую сторону, несмотря на его стремление увековечить память о жизни Штетла. Очень часто видеть эту дихотомию между реализмом и созданием искусства ради искусства в абстрактных формах у любого художника. Он продолжал эту дихотомию до конца своей жизни, разделяя свой день на сессии в разных частях своей студии.

В 1970 году, после прибытия в Соединенные Штаты, его стремление создавать искусство ради искусства превратилось в создание рисунков, акварелей, картин маслом и скульптур, основанных на его впечатлениях от повседневной жизни. Его реакция на современное жилище и маски, которые люди используют при общении друг с другом, начала формировать жизнеспособную коллекцию внутренних мыслей и чувств художника.


Он предвидел распад Советского Союза в 1973 году и создал серию больших рисунков, на которых советская `` империя '' изображена в виде когтистого монстра, висящего за крайние концы своих клыков на сети подобных паутине образований, призванных изобразить их обман. и ложь. Его рисунки современного образа жизни - это документальное подтверждение чувств художника. Он видел во сне ошибки, которые мы, люди, совершаем по отношению друг к другу. Они являются прекрасным окном в чувства современного художника, оказавшегося в сложной городской застройке и не видящего надежды на спасение от шума и загрязнения.

Скульптуры

Ненасытному желанию Хаима Гольдберга создавать искусство во многих средах не было конца. Он гравировал и лепил из дерева, камня и металла. Здесь мы видим резьбу из дуба высотой 9 1/2 футов под названием WE. Он окрашивал свои скульптуры в различные тона и заказывал 8 отливок из бронзы каждой из них, которые он выбрал для издания. Его главным советником была его 65-летняя жена Рэйчел.

Хаим и его жена Рахиль 65 лет в своем доме в Бока-Ратон, Флорида, Весна 1995 года.
Хаим Гольдберг, 1982 г. Хьюстон, Техас скульптурная мастерская. Видно несколько крупных резных фигурок.
WE, резьба 9 1/2 футов из техасского дуба.

Соединенные Штаты

В 1967 году Голдберг прибыл в Соединенные Штаты с двухлетней деловой визой в рамках турне по выставке и продолжил рисовать и создавать линейные гравюры своих деревенских персонажей, а также лепить. Его и тематика расширились, живя в Нью-Йорк которая стала одной из его «тем». Он и его семья решили стать гражданами США в 1973 году.

И. Б. Зингер написал во введении к каталогу выставки «Хаим Гольдберг пришел из местечка и помнит каждую его деталь. Он никогда не бывает абстрактным, но верен объектам и их божественному порядку. Его работы обогащают еврейское искусство и образ нашей традиции».


Влияния

«Культурный шок» Голдберга и другие серии, основанные на реальной жизни и политике того времени, а также работы из серии «Безумные водители». Некоторые из его работ касались его собственных сновидений, таких как «Последовательность воровства скрипки» и «Последовательность сновидений птицы».

В 1974 году Хаим посетил спектакль "Эммет Келли младший Цирк »и начал серию рисунков и других работ на бумаге, вдохновленных« темой цирка ». Затем танец занял центральное место в качестве его основного предмета. Он также вырезал из дерева. Его основная часть работ по танцевальной теме включала картины, акварели и т. Д. и скульптура, вырезанная из дерева или сделанная из заполнителя конкретный. Гольдберг продолжил линейную гравировку и создал серию гравюр под названием «Весна».

Весна 1Весна 2Весна 2Весна 3Весна 4Весна 5
ПримерПримерПримерПримерПримерПример

Тема холокоста

Бабий Яр. Холст, масло, собрание Институт еврейского образования и лидерства Спертуса, Чикаго, Иллинойс.

В 1944 году, находясь в изгнании в России, Гольдберг начал делать попытки задокументировать услышанное. Он вернулся в Польшу со своей женой и сыном Виктором и начал создавать более 150 произведений искусства, посвященных Холокосту, многие из которых находятся в постоянной коллекции нескольких музеев, а именно: Институт еврейского образования и лидерства Спертуса в Чикаго.[1]

Третий штетлский период

Вид на улицу в Варшавское гетто. Рисунок пером и тушью, 1952 год.

В 1987 году, работая над темой Холокоста, Гольдберг вернулся к живописи своей возлюбленной. Казимеж Дольны и еврейская жизнь в деревне. На этот раз его картины были менее лиричными и сюрреалистичными, а скорее «рассказывающими» и документальными. После написания около пятидесяти больших холстов в 1997 году, в возрасте 80 лет, ему поставили диагноз инвалидизирующего заболевания. Умер 26 июня 2004 г. в г. Бока-Ратон, Флорида.

Выставки

  • 1931 - Групповая выставка "Польские пейзажи", Казимеж-Дольны, Польша.
  • 1934 - Студийное шоу, Казмеж-Дольны, Польша
  • 1936 - Национальная групповая выставка, Варшава, Польша
  • 1937 - Национальная групповая выставка, Варшава, Польша

(художник, его будущая жена и ее семья были беженцами в Сибири)

Коллекции

Хаим Голдберг, гравюра на дереве в своей открытой студии, Хьюстон, Техас, около 1977 г.
Хаим Голдберг в своем доме и студии в Бока-Ратон, Флорида, осень 1995 года.
  1. Метрополитен-музей, Постоянное собрание произведений искусства ХХ века, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  2. музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  3. Бейт-ха-Наси, Иерусалим, Израиль
  4. Яд Вашем, Иерусалим, Израиль
  5. Муниципалитет Иерусалима, Иерусалим, Израиль
  6. Музей Яд Лабаним, Петах-Тиква, Израиль
  7. Musée du Petit Palais, Женева, Швейцария
  8. Национальный музей, Варшава, Польша
  9. Еврейский музей, Варшава, Польша
  10. Клингспор музей, Offenbach, Германия
  11. Национальная художественная галерея, Коллекция Лессинг Розенвальд[2] Вашингтон, округ Колумбия.
  12. Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.
  13. Смитсоновский институт, Американский художественный музей и Коллекция Renwick Gallery, Вашингтон, округ Колумбия.
  14. Художественный музей Филадельфии, Филадельфия, Пенсильвания
  15. Художественный музей Лоу, Майами, Флорида
  16. Музей изящных искусств, Бостон, Массачусетс
  17. Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут
  18. Музей иудаики Сильвии Плоткин,[3] Феникс, Аризона
  19. Коллекция произведений искусства Публичной библиотеки, Сан-Франциско, Калифорния
  20. Публичная библиотека Нью-Йорка, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  21. Уодсворт Атенеум, Хартфорд, Коннектикут
  22. Спрингфилдский музей искусств, Спрингфилд, Массачусетс
  23. Музей изящных искусств Хьюстона, Хьюстон, Техас
  24. Публичная библиотека Хьюстона, Хьюстон, Техас
  25. Институт еврейского образования и лидерства Спертуса, Чикаго, Иллинойс
  26. Музей Иуды Л. Магнеса, Беркли, Калифорния
  27. Музей Скирбола, Лос-Анджелес, Калифорния
  28. Музей Йешивского университета, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  29. YIVO, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  30. Еврейская духовная семинария, Цинциннати, Огайо
  31. Музей иудаики Дерфнера в павильоне Джейкоба Рейнгольда, Ривердейл, штат Нью-Йорк.
  32. Muzeum Nadwiślański, Казимеж Дольны, Польша

Список художников Казимеж-Дольного

Художников, которые часто посещали Художественную колонию Казимеж-Дольны, было много, некоторые из еврейских художников были:

  1. Маурици (Mosze) Аплбаум (1886-1931)
  2. Закон Евгениуша (1899-1974)
  3. Йозеф Бадовер (1910-1941)
  4. Хенрик (Генох) Барцински (1896-1939)
  5. Адольф Берман (1876-1942)
  6. Хенрик Берлеви (1894-1967)
  7. Саломон (Шулим) Бялогорский (1900-1942)
  8. Арнольд Блауфукс (1894-1943)
  9. Саша (Szaje) Блондинка (1909-1949)
  10. Ичхак Винсенти Браунер (1887-1944)
  11. Аниела Цукьер (1900-1944)
  12. Бенсьон Цукерман (1890-1944)
  13. Сэмюэл Сиглер (1898-1943)
  14. Гершель Цина (1911-1942)
  15. Хенрик (Хаим) Цитрин (1911-1943)
  16. Якуб Цитрин (1909-1943)
  17. Рэйчел Диамент (1920-2003)
  18. Боас Дульман (1900-1942)
  19. Самуэль Финкельштейн (1890-1943)
  20. Авраам Фридман (1906-1941)
  21. Феликс Фридман (1897-1942)
  22. Йозеф Мойшеш Габович (1862-1939)
  23. Изидор Гольдхубер-Чай (1896-1942)
  24. Давид (Дионизий) Гриффенберг (1909-1942)
  25. Михал Груш (1911-1943)
  26. Изаак Грайсендлер (1908-1944)
  27. Хаим Ханфт (1899-1951)
  28. Адам Хершафт (1886-1942)
  29. Эльжбета Хиршберзанка (1899-1942)
  30. Игнаций Хиршфанг (1903-1943)
  31. Гизела Хуфнагель (1903-1997)
  32. Марчин Китц (1891-1943)
  33. Натан Корзен (1895-1941)
  34. Йозеф Каунер (1895-1967)
  35. Шимон Кратка (1884-1960)
  36. Изаак Кшечановский (1910-1941)
  37. Хаим Лайзер (1893-1942)
  38. Наталья Ландау (1907-1943)
  39. Хенрик Левенштадт (1893-1962)
  40. Мэри Литауэр (Шнайдерова) (1900-1942)
  41. Юзеф Майзельс (1911-1943)
  42. Арье Мерзер (1910–1974)
  43. Стелла Амелия Миллер (1910-?)
  44. Мауриций Минковский (1881-1930)
  45. Авраам Нойман (1873-1942)
  46. Шломо Нуссбаум (1906-1946)
  47. Авраам Остжега (1889-1942)
  48. Сэмюэл Путерман (1901-1955)
  49. Хенрик Рабинович (1890-1942)
  50. Станислава Райхер (1889-1943)
  51. Бернар Ролницки (1885-1942)
  52. Роман Розенталь (1897-1962)
  53. Мойшеш Рынецкий (1885-1942)
  54. В Братья Зайденбойтель:
    1. Эфраим Зайденбойтель (1902-1945)
    2. Юзеф Зайденбойтель (1894-1923)
    3. Менаше Зайденбойтель (1902-1945)
  55. Эфраим и Гела Секстайн (1907-1943)
  56. Марчелли Слодки (1892-1943)
  57. Арье Сперски (1902-1943)
  58. Марек Сапиро (1884-1942)
  59. Натан Шпигель (1900-1942)
  60. Юзеф Том (1886-1962)
  61. Феликс Топольский (1907-1989)
  62. Симха Трахтнер (1893-1942)
  63. Мауриций Трэбач (1861-1941)
  64. Тадеуш Требач (1910-1945)
  65. Израэль Тыкоцински (1895-1942)
  66. Якуб Вейнлес (1870-1938)
  67. Владислав Вайнтрауб (Хаим Воф) (1891-1942)
  68. Исраэль Шмуэль (Шмуль) Водницки (1901-1971)
  69. Пинкус Зельман (1907-1936)
  70. Изаак Зайдлер (1905-1943)
  71. Леон Зисберг (1901-1942)
  72. Физель Зильберберг (1909-1942).

Примечания

  1. ^ а б c d е ж Национальный музей бутылок (2009 г.). «Хаим Гольдберг». НАПОМИНАНИЕ ШТЕТЛЯ. Национальный музей бутылок, Балстон-Спа, Нью-Йорк. Архивировано из оригинал на 2013-05-02. Получено 17 марта, 2013.
  2. ^ «Коллекция Лессинга Дж. Розенвальда (Избранные специальные коллекции: редкие книги и специальные коллекции, Библиотека Конгресса)».
  3. ^ Карен Полен. «Музей иудаики Плоткина».

Ссылки и источники (книги и каталоги выставок)

  1. Лукаш Гжейщак. "Bezpieczna przystań artysty" (доступно при подписке или покупке). Авраам Адольф Берман (1876-1942). Stowarzyszenie Historyków Sztuki. Получено 20 августа, 2012.
  2. Дармон, Адриан вокруг еврейского искусства: Словарь художников, скульпторов и фотографов, Carnot Press, апрель 2004 г., ISBN  1592090427
  3. Brody, Moskowitz-, Cynthia -Bittersweet Legacy, Creative Responses to the Holocaust, University Press of America, Inc. Ланхэм, Мэриленд 20706 (страницы 268-269)
  4. Д-р Вальдемар Одоровски; Дорота Свенцицкая-Одоровская; Дорота Северин-Пухальская; Станислав Свенцицкий; Ярослав Моздиох, В Казимеже река Висла говорила с ними на идише, Издано Музеем Надвишлански, Казимеж-Дольны, Польша, 2007.
  5. Del Calzo, Nick, Rockford, Renee, Raper J., Linda - The Triumphant Spirit, опубликовано Triumphant Spirit Foundation, 1997. ISBN  0965526003
  6. Хельзель Флоренс, Б., Жизнь в Штетле: Коллекция Натана и Фэй Гурвиц, Музей Иуды Л. Магнеса, 1993 г.
  7. Королевский совет искусств, Хаим Гольдберг: израильский художник, 1971
  8. Гольдберг, Шалом, Хаим Гольдберг: Мой Штетл Казимеж Дольны, SHIR Press, 2007
  9. Харрис, Элизабет, Штетл Хаима Голдберга, каталог выставки, изданный Смитсоновским институтом, Вашингтон, округ Колумбия, 1973.
  10. Любенецкий, Кшиштоф, Польские граверы, General Books LLC, 1983
  11. Хаим Гольдберг. Powrót do Kazimierza nad Wisłą / Chaim Goldberg. Возвращение к Казимежу. Редактор и соавтор доктор Вальдемар Одоровски, опубликовано Muzeum Nadwiślańskie w Kazimierzu Dolnym - декабрь 2013 г. ISBN  9788360736418

Краткое описание публикации Музея: «Katalog wystawy o tym samym tytule, która prezentowana jest w nowej siedzibie Muzeum Nadwiślańskiego w Kazimierzy Dolnym. . Dzięki odkryciu Jego talentu przez др. Saula Silbersteina я udzieleniu wsparcia finansowego młody artysta MIAL szansę studiować ш prywatnej Szkole L. Mehofferowej ш Krakowie, в nastepnie ш SZTUK Pięknych академии ш Warszawie. Tutaj Trafil стручка skrzydła проф. Tadeusza Pruszkowskiego, który BYL нотабене twórcą kazimierskiej kolonii artystycznej. Лос sprawił, że Хаим ро ucieczce Przed Заглада Nigdy сделать Kazimierza już Nie wrócił, эля Miasteczko ciągle było obecne ж Jego twórczości. Образы kronikarza kazimierskiego sztetla pokazują zarówno życie codzienne Jego mieszkańców, жак я DNI świąteczne. Для niezwykła opowieść о świecie, który odszedł na zawsze.Katalog wzbogacają eseje specj alistów, w tym syna artysty Shaloma Goldberga. "

Библиография статей

  1. Алоизио, Джули, «Искусство Хаима Голдберга празднует жизнь», The Villager, 1988, Майами, Флорида
  2. Алягон, Офра, «Художник Хаим Гольдберг» («Жизнь и проблемы», июль 1966 г., Париж, Франция
  3. Амазаллаг, Жизель, «Визит к художнику Хаиму Голдбергу», журнал Dimensions, февраль / март 1997 г., Бока-Ратон, Флорида.
  4. Авидар, Тамар, «Хаим Гольдберг не забывает» (Давар Хашавуа, 1965, Тель-Авив, Израиль.
  5. Чир, Мириам, «Хаим Гольдберг - художник и скульптор» (L'information D'Israel, февраль 1965 г., Тель-Авив, Израиль
  6. Диамонштейн, Барбара, «Хаим Гольдберг - от изгнания к гению», Журнал Art & Antiques, Июнь 2002 г., США
  7. Долбин Б.Ф., «Хаим Гольдберг - Шолом-Алейхем искусств», Autlan, июль 1967 г., Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
  8. Длужновски-Дунов, М., «Важный экспонат Хаима Гольдберга». Нападающий, 1967, Нью-Йорк, NY
  9. Длужновски-Дунов, М., «Художник и скульптор Хаим Гольдберг», «Культура и жизнь», издание на польском языке, 1967, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  10. Evremond-Saint, "Хаим Голдберг", Le Courier des Arts, 29 июня 1967 года, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  11. Франк, М., «Хаим Голдберг в Смитсоновском национальном музее», The Forward, апрель 1973 г., Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
  12. Фридман, Сусанна, «Визит к Хаиму Голдбергу», Бюллетень - Американские еврейские библиотеки, 1978 г.
  13. Канц, Шимон, "Художник Хаим Гольдберг", Идише Шрифтин, октябрь 1954 г., Варшава, Польша
  14. Холл, Д., "Голдберг в караване", Восточный парк, 1 ноября 1973 г., Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
  15. Киль, К., «Динамичный еврейский художник Хаим Голдберг», The Forward, 1987, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  16. Люден, Ицхак, «Хаим Голдберг в Смитсоновском национальном музее», «Форвард», апрель 1973 г., Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
  17. Массни П., «Гордый момент», издательство Long Island Press, 31 марта 1971 г., Нью-Йорк.
  18. Пэрис, Дж., «Хаим Голдберг выставляет искусство», издательство Long Island Press, 28 марта 1971 г., Нью-Йорк.
  19. Пэрис, Дж., "Совет помощников по экспонентам достигла цели", издательство Long Island Press, 5 апреля 1971 г., Нью-Йорк.
  20. Робак, Казимеж, «Я оставил там свое сердце», Gazeta Antykwaryczna, Часть 1 из 3, октябрь 2000 г., Краков, Польша
  21. Робак, Казимеж, «Я оставил там свое сердце», Gazeta Antykwaryczna, Часть 2 из 3, ноябрь 2000 г., Краков, Польша
  22. Робак, Казимеж, «Я оставил там свое сердце», Gazeta Antykwaryczna, Часть 3 из 3, декабрь 2000 г., Краков, Польша
  23. Робак, Казимеж, «Кузмир в живописи Хаима Гольдберга», Споткания из Забытками, Т. 3 (253), март 2008. 12-15. Варшава, Польша
  24. Роджерс, М., "Голдберг преследует новые направления", Houston Chronicle, 12 октября 1977 г., Хьюстон, Техас
  25. Сэмюэлс, Дж., «Художник и его жена», (Еврейский вестник-голос, Март 1978 г., Хьюстон, Техас)
  26. Самсот-Хок, Кэтлин, «Хаим Голдберг» (Art Voices, ноябрь / декабрь 1977 г.)
  27. Скотт, Пол, «Хаим Голдберг: возродившийся художник» (Southwest Art Magazine, июль / август 1975 г., Хьюстон, Техас)
  28. Ширей, Дэвид "Искусство Хаима Гольдберга в Квинсе, "(New York Times, 19 марта 1971 г., Нью-Йорк)
  29. Шмулевиц, И., "Экспонат художника Хаима Гольдберга" ("Форвард", 13 марта 1971 г., Нью-Йорк)
  30. Эмиль Шнейдерман, «Искусство Хаима Гольдберга» («День», 2 июля 1967 г., Нью-Йорк, Нью-Йорк)
  31. Шнейдерман, Эмиль, «Искусство Хаима Голдберга на выставке в Квинсе» (The Day Journal, 14 марта 1971 г., Нью-Йорк, Нью-Йорк)
  32. Стайнгарт, Т., "Выставка картин Хаима Голдберга" (The Forward, 1967, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
  33. Таубе, Х., «Затерянный мир, воссозданный в искусстве» (The Baltimore Jewish Times, апрель 1973, Балтимор, Мэриленд)
  34. Тенненбаум, Ши, «Хаим Голдберг, художник из Казимеж-Дольны» («Голос», 10 октября 1967 г., Нью-Йорк, Нью-Йорк)
  35. Тенненбаум, Ши, «Евреи Хаима Гольдберга живут вечно» («Голос», октябрь 1967, Париж, Франция)
  36. The Forward, "Искусство Хаима Голдберга, выставленное в Институте Герцеля" (The Forward, 12 апреля 1968 г., Нью-Йорк)
  37. The Forward, "Дом Лейвика в Тель-Авиве получил подарок от признанного художника Хаима Голдберга" (The Forward, 12 апреля 1970 г., Нью-Йорк, Нью-Йорк)
  38. The Buffalo Jewish Review, "Выставки художника Голдберга" (6 декабря 1970 г., Буффало, штат Нью-Йорк)
  39. The Houston Chronicle, "Центральная библиотека для открытия новой скульптуры Голдберга" (31 октября 1980 г., Хьюстон, Техас)
  40. Вайсман, Гавриил, «Художник Хаим Гольдберг» («День», май 1966, Тель-Авив, Израиль)
  41. Вайсман, Гавриил, «Художник Хаим Гольдберг» («Жизнь и проблемы», июль 1966 г., Париж, Франция)
  42. Зоншайн, Яков, «Знаменитый художник» (Folkshtime, 15 ноября 1949 г., Варшава, Польша)

Каталоги Raisonné Series

Vol. №1 - Штетл Хаима Гольдберга: Рисунки, название серии: Полное собрание сочинений Хаима Гольдберга, Шалом Голдберг, Bayglow Press, январь 2015 г., ISBN  978-1505731392

Vol. №9 - Танец Хаима Гольдберга, название серии: Полное собрание сочинений Хаима Гольдберга, Шалом Голдберг, Bayglow Press, январь 2015 г.

Vol. №10 - Израильские пейзажи Хаима Гольдберга, название серии: Полное собрание сочинений Хаима Гольдберга, Шалом Голдберг, Bayglow Press, декабрь 2014 г., ISBN  978-1503121034

Vol. # 11 - Американские пейзажи и цветы Хаима Гольдберга, название серии: Полное собрание сочинений Хаима Гольдберга, Шалом Голдберг, Bayglow Press, декабрь 2014 г., ISBN  978-1505438017

Иллюстрированные книги

  • Фридлендер, Альберт, Из вихря, UAHC Press, 1999. ISBN  0-8074-0703-8
  • Роузман, Кеннет, «Пока не придет Мессия», серия еврейских приключений «Сделай сам», ISBN  0-8074-0706-2 - Иллюстрация на передней обложке, фрагмент из его картины под названием Marketplace.
  • Шнайдерман, Шемуэль-Лейб, Река помнит, AAH Publishers, 1970, OCLC Number: 19302464, Translated on English as The River Remembers, (Нью-Йорк: Horizon Press, 1978

Портфолио ограниченного выпуска

  • "Штетл Хаима Гольдберга", портфолио из 10 гравюр и глубокой печати (смешанная техника офорта и некоторой гравюры), созданных ранее в виде отдельных изданий, опубликованных в 1973 году в ознаменование персональной выставки Хаима Голдберга в недавно открытом Зале графических искусств Смитсоновского института. Портфолио издал Шалом Гольдберг, сын художника. Он состоит из десяти произведений искусства на двойном сложенном листе той же бумаги Arches и защитного пергамина, а также двух оригинальных рисунков. Тираж - 10 портфелей по десять оттисков в каждом. Каждый оттиск был напечатан художником в его нью-йоркской студии в Квинсе, используя пресс Рембрандта. Оттиски выполняются с использованием различных цветов чернил, от черной лампы до серрулианского синего, смешанного с берлинской лазурью и различных оттенков сепии. Каждое издание, из которого были взяты десять наборов с одинаковыми номерами, было выполнено в изданиях по 200 подписанных и пронумерованных оттисков, что сделало портфолио чрезвычайно редким. Помимо редкости из 10, каждый титульный лист портфолио включает две оригинальные иллюстрации Хаима Голдберга, выполненные пером и тушью.

В каждый набор портфолио входят следующие работы:

  1. Мечтатель - Гравировка линий
  2. К неизвестному - глубокой печати
  3. Кузнец - глубокой печати
  4. День переезда - глубокой печати
  5. Два хасидских танцора - травление
  6. Семь хасидских танцоров - травление
  7. Хедер - глубокой печати
  8. Дуэт - глубокой печати
  9. Пурим - глубокой печати
  10. Гора - глубокой печати

дальнейшее чтение

внешняя ссылка