Кармен Амайя - Carmen Amaya

Кармен Амайя
1942 - Лирический театр - 8 декабря MC - Аллентаун, Пенсильвания.
Объявление в газете 1942 года
Родился
Кармен Амайя Амайя

2 ноября 1913 или 1918 г.
Барселона
Умер19 ноября 1963 г. (45 или 50 лет)
Бегур
оккупацияТанцовщица фламенко, певица, актриса
Активные годы1926-1963
Танцыфламенко

Кармен Амайя (2 ноября 1913 - 19 ноября 1963) испанский фламенко танцор и певец, родившийся в Соморростро район Барселона, Каталония, Испания.

Ее называли «величайшей танцовщицей фламенко» [1] и "самая необычная личность всех времен в танец фламенко."[2] Она была первой танцовщицей фламенко, которая из-за ее скорости и интенсивности овладела ногами, ранее предназначавшимися для лучших танцоров-мужчин. Иногда она танцевала в брюках с завышенной талией как символ своего сильного характера.

биография

Она родилась в семье испанских цыган, в семье гитариста Хосе Амайи Амайи «Эль Чино (« Китаец ») и Микаэлы Амайи Морено. Кармен была второй из одиннадцати детей, хотя только шестеро (три сестры и два брата) дожили до взрослой жизни.

Дата ее рождения оспаривается. Монтсе Мадридехос и Давид Перес Меринеро называют 1918 годом рождения. Они называют список жителей Барселоны 1930 года, в котором семья Amalla[3] с 12-летней дочерью Кармен. Они утверждают, что документа о рождении нет, а документ о крещении был утерян из-за пожара в церкви.[4] Кроме того, картина маслом 1920 года Хулио Мойзеса под названием Матернидад, изображающая мать с маленькой девочкой, благодаря им портреты Кармен и ее мамы Микаэлы.[5] По их словам, фотографии, на которых Кармен Амайя изображена в подростковом возрасте, также указывают на 1918 год как на год рождения.[6] По словам Монтсе Мадридехос, профессора истории музыки в Университете Барселоны и исследователя истории фламенко, которая проявляет особый интерес к Кармен Амайя, ее этническая принадлежность также может быть фактором неоднозначности даты ее рождения: «В то время цыган был ни крещеный, ни зарегистрированный ».[7][8]

Однако Хосе Луис Наварро Гарсия, cátedra de flamencología,[9] а также большинство других источников[10] имя 2 ноября 1913 года. Его точка зрения подтверждается выступлениями в клубе в Мадриде в 1923 году, что маловероятно для 5-летнего ребенка, и цитатой самой Кармен Амайи, в которой она ссылается на свое выступление на чемпионате мира 1929 года. выставка:[11]

«... en la Exposición de Barcelona de 1929, yo tenía dieciseis años ...»
«... на выставке в Барселоне в 1929 году, когда мне было шестнадцать лет ...»

Ведь в свидетельстве о смерти датой рождения указано 1 ноября 1915 года.[12] и то же самое делает Библиотека Конгресса.[13]

Амайя начала в мире фламенко в сопровождении своего отца, бедного гитариста, который зарабатывал на жизнь игрой в пабах днем ​​и ночью. Когда Кармен было всего 4 года, она начала встречаться с отцом по ночам. Он аккомпанировал ей на гитаре, пока она выступала. После этого они попросили и взяли мелочь, которую публика бросила на пол.[14] Вскоре получила свое первое прозвище «Ла Капитана».

В то же время она начала появляться в некоторых менее известных театрах, но благодаря Хосепу Сантпере, яркому бизнесмену из шоу-бизнеса, который первым проявил интерес к Кармен и представил ее более престижной категории, она дебютировала в Испанский театр[14] в Барселоне в возрасте шести лет. Вскоре после этого она выступала в Дворцовый театр в Париже.[15][16]

Неудобно, что из-за своего возраста она не имела права работать на законных основаниях, и поэтому вероятно, что дата рождения артистки не совсем точна, согласно недавним исследованиям.[14]

Впервые ее имя появилось в печати во время Международной ярмарки в Барселоне в 1929 году благодаря Себастии Гашу, искусствоведу, который увидел ее и написал статью в еженедельной газете. Мирадор [ок ].[14] Себастьян Гаш писал:

Вдруг скачок! И танцевала цыганка. Неописуемо. Душа. Чистая душа. Ощущение сделанным плотью. Половые доски вибрировали с беспрецедентной жестокостью и невероятной точностью. Ла Капитана была плодом природы. Как и все цыгане, Она, должно быть, родилась танцующей. Это было до школы, до академии. Все, что она знает, она должна была знать с рождения. Незамедлительно зритель чувствует себя покоренным, расстроенным, доминирующим перед лицом Ла Капитаны, ее яростными движениями бедер, храбростью ее пируэтов и силой ее ломанных поворотов, животный пыл которых шел параллельно с поразительной точностью, с которой она выполняла их. Бешеная батарея ее каблуков и неустойчивая игра ее рук, то возбужденных, возбужденных, то рушащихся, сдавшихся, брошенных, мертвых, мягко перемещаемых за плечи, все еще записаны в наших воспоминаниях как неизгладимые бляшки. то, что заставило нас взглянуть на ее танец, было ее нервом, который приводил ее в драматические искривления, ее кровью, ее жестокостью, ее дикой порывистостью как кастовой танцовщицы.[17]

В этот момент Висенте Эскудеро, крупный бизнесмен, увидел ее танец и пообещал, что Кармен произведет революцию фламенко из-за ее идеального синтеза двух важных стилей: стиля старой танцовщицы и трепетного стиля танцовщицы в их разновидностях.[14]

В 1930 году она была частью труппы Мануэля Вальехо, выступавшей по всей Испании. По возвращении в Барселону она танцевала в Teatro Español, рекомендованном Хосе Сеперо.

В 1929 году она появилась на плакате таблао Villa Rosa в Мадриде, а в 1930 году выступила на Международной выставке.

В том году она работала в Театр Сарсуэла, также известный как Колизей, в Мадриде с Кончитой Пикер, Мигелем де Молиной и другими известными художниками, а также в Театр Фонтальба. Это был настоящий успех Кармен по всей стране. Она сыграла небольшую роль в Ла хиха де Хуан Симон и Мария де ла О, а также она работала в музыкальном журнале в Барселоне. От первого выступления »в 1935 году до последнего выступления в« Los Tarantos »ее танец демонстрирует ценность чистейшей формы фламенко. Ее фильмы важны в том смысле, что было очень мало случаев, когда фильмы создавались вокруг одной фигуры, и именно там все танцоры, определяющие свой танец как «темпераментный», могли найти модель. Очень редко в истории Нью-Йорка танец и фламенко достигали такого успеха, которого они достигли под влиянием Кармен Амайи.[14]

Хуан Карселлер нанял ее на экскурсию. Она побывала в нескольких столицах, включая Сан-Себастьян. В 1935 году Луизита Эстео представила ее в Мадриде на шоу в Колизее. 18 июля 1936 года, когда произошел переворот в Испании, Кармен и ее команда находились в театре Соррилья в Вальядолиде, работая на компанию Карселле. На тот момент они были финансово обеспечены, и она купила свою первую машину. Они должны были ехать в Лиссабон, чтобы подписать договор аренды, но машина была реквизирована, и они не могли поехать в Португалию до ноября.[14]

В 1952 году она вышла замуж за гитариста Хуана Антонио Агуэро, члена ее труппы. Мужчина из знатной семьи из Сантандера, но не цыган. Они прожили настоящую историю любви и сыграли интимную свадьбу. В 1959 году Кармен пережила один из самых ярких моментов своей жизни, когда состоялась церемония открытия фонтана, имя которого было названо. Фонтан был установлен на Пасео Маритимо де Барселона, который пересекает окрестности Соморростро, те самые места, где она проходила много лет назад, босиком и волоча за собой свои детские страдания.[18]

Таблао де Кармен был основан в 1988 году в Побле Эспаньол как дань уважения Кармен Амайе в том самом месте, где она танцевала для короля Испании, Альфонсо XIII, во время открытия Международной выставки в Барселоне в 1929 году. Таблао де Кармен демонстрирует некоторые фото-наследие Кармен Амайи. Гитара ее мужа Хуана Антонио Агуэро (авторства Сантоса Эрнандеса 1930) является достоянием семьи основателей Таблао де Кармен, и на ней в особых случаях играют в Таблао.

Начало международного успеха: Южная Америка и Центральная Америка (1936-1940).

В 1936 г., когда гражданская война в Испании только началось, Кармен Амайя и ее труппа гастролировали в Вальядолид с шоу Луизиты Эстезо. Они пересекли границу из Испания к Португалия и через короткое время прибыл в Лиссабон, они плыли для Буэнос айрес на корабле «Монте Паскоаль», которому потребовалось пятнадцать дней, чтобы пересечь Атлантический океан и положить в Бразилия и Уругвай. Она дебютировала в Буэнос айрес, сопровождаемый Рамон Монтойя и Sabicas в театре Маравильяс.[18]

На этом этапе своей жизни она пополнила свой творческий коллектив несколькими членами своей семьи. Она снимала фильмы в Буэнос-Айресе с Мигелем де Молина и завоевала восхищение музыкантов. Артуро Тосканини и Леопольд Стоковски, который публично похвалил ее.

Успех Кармен Амайи и ее семьи превзошел все ожидания. Они планировали пробыть там всего четыре недели и, наконец, пробыли там девять месяцев, так как каждый раз, когда Кармен выступала, театр был заполнен, и билеты даже продавались за два месяца. Хорошим примером огромной популярности артистки в этой южноамериканской стране является строительство театра, носящего ее имя: el Teatro Amaya.[18]

Вдобавок кажется, что большую часть тех лет в Америке бейлаора поддерживала личные отношения с Sabicas, который незадолго до смерти заявил, что они с Кармен встречались девять лет, и что они расстались в Мексика.[18]

Консолидация в США (1941-1947)

В Соединенные штаты Кармен Амайя познакомилась со многими из самых влиятельных людей того времени. Она несколько раз ходила в Голливуд чтобы снять несколько фильмов, и самые важные деятели кино, музыки или культуры хотели увидеть ее танец. Музыкант Тосканини однажды увидел одно из ее выступлений и заявил, что никогда не видел артиста с большим ритмом и большим огнем, чем она. Она импровизировала непрерывно, так же быстро и идеально.[18]

Она отправилась в Нью-Йорк в 1941 году и выступала в Карнеги Холл с Sabicas и Антонио де Триана. Когда в Соединенные Штаты, она также встретила Франклин Рузвельт, Президент США.[18] Сообщалось, что увидев ее, Президент США, Франклин Рузвельт, подарил ей куртку для боулинга с бриллиантами и пригласил потанцевать в белый дом. Она вернулась в Европа и выступил в Театре де Елисейские поля в Париж, чтобы сделать это позже в Лондон, когда ей довелось встретиться с королевой Соединенного Королевства.[18]

Вернуться в Испанию

Когда Кармен Амайя вернулась в Испания в 1947 году она уже была неоспоримым универсальной фигурой. Годы, в которых она была Америка заставил ее не только профессионально создать свое искусство, но и сделать ее легенду неудержимой. К тому времени ее танец был самым смелым фламенко которые когда-либо приходили в театр. Но она выделялась не только своим искусством, но и своей обаятельной индивидуальностью, которая покорила всех, кого она знала, как своими танцами, так и своим непредсказуемым поведением. Кроме того, она была необычайно щедрой.[18]

Она имела большой успех в лондонском театре принцесс в 1948 году, а также во время своего следующего американского турне. Она снова гастролировала по Аргентине в 1950 году.

В следующем году она вернулась танцевать в Испанию, выступив в театре Тиволи в Барселоне после нескольких выступлений в Риме. Она продолжила свою работу в Мадриде, Париже, Лондоне и других городах Германии, Италии и других европейских стран. Королева Соединенного Королевства поздравила ее, когда она выступила там; Кармен Амайя и Елизавета II вместе появились на газетной фотографии, озаглавленной: «Две королевы лицом к лицу».

В последующие годы она продолжила свою работу в Северной Европе, Франции, Испании, США, Мексике и Южной Америке. Вестминстерский театр в Лондоне и в Ла Сарсуэла театр в Мадриде в 1959 году. В то время Барселона воздвигла дань уважения Кармен Амайе, построив фонтан Кармен в своем старом районе, Соморростро, к всеобщему признанию. Она записала свой последний фильм, Лос Тарантос, от Ровира-Белета в 1963 году, и она продолжила работать. В конце концов, болезнь помешала ей продолжить работу в Гандии. Последний раз она танцевала в Малаге.

Ее болезнь обострили съемки последнего фильма, Лос Тарантос Режиссер Ровира-Белета (1963). Несмотря на эти неудобства, Кармен сильно поборола и по окончании съемок отправилась в летнее турне. В последний раз, когда она выступала в Мадриде, Кармен Амайя была уже смертельно больна. В конце концов, ее болезнь помешала ей выступать - своего рода почечная недостаточность, которая помешала ей должным образом вывести токсины, накопленные в ее теле. Врачи не смогли найти решения ее проблемы. Последний раз она танцевала в Малаге. 8 августа 1963 года, когда она работала в Гандии, Кармен завершила свое выступление. Она танцевала, как вдруг сказала Батисте: «Андрес, мы закончили».[19]

Смерть

Последние десять лет своей жизни она жила в окружении людей и почти освящала не только свою аудиторию, но и тех, кто работал с ней. Ее природа была инстинктивной, животной и имела мало общего с академическим обучением.[18]

Кармен Амайя умерла в Бегур, Жирона, северо-восток Каталонии, в 1963 году. Похоронен на кладбище Сириего в Сантандер Она умерла из-за болезни почек. Ее смерть стала большой потерей для всего мира фламенко.

Награждена медалью «За заслуги в туризме» в г. Барселона, Лассо Леди Орден Изабеллы Католической награды и присвоено звание приемной дочери Бегур.

Через три года после ее смерти (1966) она была отмечена памятником, построенным в парке развлечений Монжуика. В Буэнос-Айресе ей посвящена улица. В Мадриде в "Tablao" Los Califas она была отмечена трибьют-представлением, в котором участвовали многие артисты, в том числе Лусеро Тена, Марикилла и Феликс де Утрера.

Медали и награды признания

Ее смерть стала большой потерей для всего мира фламенко, так как она была награждена Medalla del Mérito Turístico de Барселона, Lazo de Isabel la Católica и титул Hija Adoptiva de Багур. На ее похороны собралось большое количество цыган из разных частей Испания и даже Франция.

Похоронена в Багуре, где она провела свои последние дни, ее останки покоятся в пантеоне семьи ее мужа в Сантандере. Через три года после ее смерти в 1966 году ее памятник был открыт в Парке де Монжуик в Барселоне и в Буэнос айрес, пока в Мадрид, в Tablao Los Califas состоялась дань уважения, которую возглавил Лусеро Тена и другие артисты. Ее также чествовали в Льяфранче (Жирона ) в 1970 году.

Личность Кармен Амайя освещалась критиками, фламенкологами и писателями, а также поэтами, в том числе Фернандо Киньонесом, автором поэмы Soneto y letras en vivo para Car men Amaya. Избранная транскрипция этих комментариев Висенте Марреро гласит:

Кармен Амайя может видеть удивительную убежденность, которая иногда склонна танцевать. «Гитанилла» неуклюжая, тощая, миниатюрная, почти бесплотная. Брюнетка с трагическим и далеким кумирным лицом, азиатскими скулами, длинными глазами, полными предзнаменований, скрученными руками. С ее цыганской грацией репахолера, она не просто еще один миллионер в Северной Америке, но одна из наших великих танцоров, добившихся успеха, с секретом танца и своим танцем она родилась, чтобы танцевать, и она танцевала феноменально. . Кармен Амайя, так ее зовут, в каждом из своих танцев не разная женщина, как это часто бывает с другими великими танцевальными фигурами.[20]

Наследие Кармен в области фламенко действует и по сей день. Танцы с силой, метром, интенсивностью и мощью. Способ выражения, который положил конец сладости фламенко, которая сохранялась до этого момента. Известный производитель Сол Хурок описал Кармен как «Человеческий Везувий». Кармен Амайя была воплощением прекрасного танца фламенко. Ее танец отражен в большом количестве фильмов.[21]

Кармен Рупе взяла свое имя от Амайи.

Избранная фильмография

использованная литература

  1. ^ Кларк, Мэри и Крисп, Клемент, 1981. История танца. Орбис, Лондон. стр60
  2. ^ Кларк, Мэри и Воан, Дэвид 1977. Энциклопедия танца и балета. Питман, Лондон. p316
  3. ^ Произношение Amaya и Amalla на испанском по сути равно. Существуют также более поздние документы, такие как плакаты и фотографии мероприятий, на которых записана фамилия Кармен Амайя. Amallaсм. например Мадридехос, Монтсе; Перес Меринеро, Дэвид (2013). Кармен Амайя. Барселона: Ediciones Bellaterra. С. 47, 49. ISBN  978-84-96210-71-4.
  4. ^ Мадридехос и Перес Меринеро, стр. 21 год
  5. ^ Мадридехос и Перес Меринеро, стр. 24
  6. ^ Мадридехос и Перес Меринеро, стр. 46–49
  7. ^ "Montse Madridejos | Taller de Músics". tallerdemusics.com. Получено 2018-05-29.
  8. ^ "Кармен Амайя, подриа хабер начидо в 1918 году и в 1913 году". La Vanguardia. Получено 2018-05-29.
  9. ^ университетский профессор фламенкологии
  10. ^ см. например "Особенный CENTENARIO CARMEN AMAYA". Эль арте де вивир эль фламенко (на испанском). Получено 2020-01-18. или "Кармен Амайя". Deflamenco.com (на испанском). Получено 2020-01-18.
  11. ^ Наварро Гарсия, Хосе Луис (2010). Historia del Baile Фламенко. II. Севилья: Signatura Ediciones de Andalucía. п. 180. ISBN  978-84-96210-71-4.
  12. ^ Мадридехос и Перес Меринеро, стр. 65
  13. ^ "Постоянная ссылка LCCN n93077266". Библиотека Конгресса. Получено 2020-01-18.
  14. ^ а б c d е ж грамм "Биография бейлаора Кармен Амайя". pureflamencobarcelona.com (на испанском). Получено 2018-05-29.
  15. ^ Леблон, Бернар (1995). Цыгане и фламенко: появление искусства фламенко в Андалусии. Барселона: Интерфейс Collectin. п. 88.
  16. ^ Герберт, Кадисон (1946). Фламенко Firebrand. Болтовня Гринвич-Виллидж. С. 5–7.
  17. ^ Клемент, Мэри и Крисп (1981). История танца. Лондрес: Орбис. п. 60.
  18. ^ а б c d е ж грамм час я "Биография бейлаора Кармен Амайя". www.pureflamencobarcelona.com.
  19. ^ "Биография бейлаора Кармен Амайя". pureflamencobarcelona.com.
  20. ^ фламенко, El arte de vivir el. "CARMEN AMAYA - BAILAORES / AS - El Arte de Vivir el Flamenco". elartedevivirelflamenco.com.
  21. ^ "Особый CENTENARIO CARMEN AMAYA - Revista DeFlamenco.com". Revista DeFlamenco.com (на испанском). 2013-05-13. Получено 2018-05-29.

Список используемой литературы

  • Дублин, Энн (2009). Динамичные женщины-танцоры. Second Story Press. п.27. ISBN  978-1-897187-56-2.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  • Буа, Марио (1994). Кармен Амайя o la danza del fuego. Мадрид: Эспаса Кальпе.
  • Идальго Гомес, Франциско (2010). Кармен Амайя. La biografía. Барселона: Ediciones Carena.
  • Мадридехос Мора, Монтсеррат (2012). Эль-фламенко в Барселоне на международной выставке (1929-1930). Барселона: Edicions Bellaterra.
  • Мадридехос Мора, Монтсеррат и Давид Перес Меринеро (2013), Кармен Амайя. Барселона: Edicions Bellaterra.
  • Монтаньес, Сальвадор (1963). Кармен Амайя. La bailaora genial. Барселона: Ediciones G.P.
  • Пухоль Бауленас, Хорди и Карлос Гарсия де Олалла (2003). Кармен Амайя. El mar me enseñó bailar. Барселона: Музыка Альмендра.
  • Севилья, Пако (1999). Королева цыган. Жизнь и легенда Кармен Амайи. Сан-Диего, EE.UU: Sevilla Press.
  • Франсиско Хидальго Гомес (1995). Кармен Амайя: cuando duermo sueño que estoy bailando. Барселона. Libros PM.
  • Revista de l'Associació d'Investigació i Experimentació Teatral, año 2008 num 66-67

внешняя ссылка