Черная девушка (Фильм 1966 года) - Black Girl (1966 film) - Wikipedia

Черная девушка
La noire de… (1966) .png
Французский театральный выпускной плакат
La Noire de…
РежиссерУсман Сембен
ПроизведеноАндре Звобода
НаписаноУсман Сембен
В главных ролях
КинематографияКристиан Лакост
ОтредактированоАндре Годье
РаспространяетсяNew Yorker Video
Дата выхода
  • 1966 (1966)
Продолжительность
55 минут
СтранаФранция
Сенегал
ЯзыкФранцузский

Черная девушка это 1966 год Французский -Сенегальский фильм писателя / режиссера Усман Сембен, в главных ролях Мбиссин Тереза ​​Диоп. Его оригинальное французское название: La noire de… [la nwa də], что означает «черная девушка / женщина…», как в «чьей-то черной девушке» или «черная девушка из…». Фильм рассказывает о молодой девушке Диуане. Сенегальский женщина, которая переезжает из Дакар, Сенегал в Антиб, Франция, чтобы работать на богатую французскую пару. Во Франции Диуана надеется продолжить свою прежнюю работу няней и ждет нового космополитичный Стиль жизни. Однако по прибытии на Антибы Диуана подвергается жестокому обращению со стороны пары, которая заставляет ее работать прислугой. Она все больше осознает свою стесненную и отчужденную ситуацию и начинает сомневаться в своей жизни во Франции. Это был первый полнометражный фильм режиссера.[1] Часто считается первым Африка к югу от Сахары фильм африканского режиссера, получивший международное внимание.[2]

История основана на реальном жизненном происшествии.[3]

участок

Сюжет постоянно переключается между нынешней жизнью Диуаны во Франции, где она работает домашней прислугой, и воспоминаниями из ее прошлой жизни в Сенегале.

В воспоминаниях выясняется, что она родом из бедной деревни за пределами Дакар. Большинство людей неграмотны, и Диуана будет бродить по городу в поисках работы. Однажды персонаж «Мадам» приходит на площадь в поисках служанки и выбирает Диуану из числа безработных женщин. Диуана была выбрана из-за ее покорной личности; в отличие от других, она не бросалась вперед, требуя работы. Первоначально мадам нанимает Диуану для ухода за своими детьми в Дакаре. В качестве подарка Диуана дарит своим работодателям традиционную маску, которую она купила у маленького мальчика за 50 гиней, и они выставляют ее у себя дома. Когда Диуана не работает, она гуляет со своим парнем. Затем месье и мадам предлагают Диуане работу во Франции. Диуана взволнована и сразу же начинает мечтать о своей новой жизни во Франции.

По прибытии Диуана занята приготовлением еды и уборкой для богатой пары и их друзей. Они обращаются с ней жестко, дают ей несколько перерывов, и Диуана не понимает своей роли. Она думала, что будет заботиться о детях, как в Сенегале, и сможет выйти на улицу и открыть для себя Францию. Тем не менее, во Франции ее персонаж заперт в квартире, готовит и убирает в доме - явный контраст ее предыдущей жизни в Сенегале, где она много времени проводила на открытом воздухе. Когда Диуана работает, она носит маскарадное платье и туфли на каблуках. Хозяйка дома говорит ей убрать их, говоря ей: «Не забывай, что ты горничная». На одном из званых обедов пары один из их друзей целует Диуану без ее согласия, объясняя это: «Я никогда раньше не целовал чернокожую девушку!»

Диуана получает письмо от матери, которое мсье читает ей. Мать Диуаны спрашивает, почему она ничего не слышала от дочери, и просит денег. Диуана разрывает письмо. Мадам не дает Диуане спать и кричит, чтобы она приступила к работе. Диуана пытается забрать маску, которую она дала Мадам, и начинается борьба. Мадам говорит Диуане, что если она не работает, она не может есть. Диуана отказывается работать. Затем в неожиданном повороте сюжета, который является кульминацией фильма, Диуана совершает самоубийство, перерезав себе горло в ванной семейного дома. Фильм заканчивается тем, что месье едет в Сенегал, чтобы вернуть чемодан и маску Диуаны ее семье. Он предлагает матери Диуаны деньги, но она оскорбляется и отказывается от них. Когда месье покидает деревню, маленький мальчик в маске бежит за ним, символизируя то, что месье преследуют его собственные воспоминания.

Бросать

Темы

В этом фильме рассматриваются последствия колониализма и расизма в Африке и Европе. Эти темы подчеркиваются повторяющимся появлением африканской маски, которую Диуана дарит своим работодателям в первый день работы в доме в Дакаре. Первоначально они добавляли маску к другим произведениям африканского искусства, а позже во Франции маска вешается одна на белую стену в квартире французской пары. Маска имеет разные значения:

  • В основном он представляет Диуану; вначале, когда она дает маску французской семье, они кладут маску между масками других туземцев, поскольку она все еще находится на своей родине, в окружении людей, которых она знает, и в знакомой среде. Но когда они переезжают во Францию, маска остается одна на белой стене, как Диуана одна во Франции, окруженная белыми стенами и белыми людьми.
  • Кроме того, это означает, что африканцы, которые должны переехать со своей родины в Европу в поисках счастья, ставят под сомнение мобильность, «визуальную гегемонию» и искоренение, колониальную динамику и ее наследие.[4]
  • Другая аналогия между маской и Африкой, например, в последней сцене, когда за белым человеком следует ребенок в маске, она представляет прошлое Африки, которое всегда будет преследовать ее колонизаторов, но также означает неопределенное будущее Африки.
  • Более того, последний акт неповиновения Диуаны очень важен для статуса Африки; Мадам и Диуана борются за маску как Франция, но в целом Европа боролась за свое превосходство на африканских территориях, но в конце африканские территории в течение 20-го века получили независимость, поскольку Диуана в конце битвы получил маску.

Маска - символ единства и самобытности, но сегодня для неафриканцев это всего лишь «сувенир».

По ходу фильма Диуана становится чрезмерно подавленной и одинокой. Каждый день ее африканская идентичность ухудшается, поскольку она рассматривается как рабыня белого человека. Теоретики объяснили, что поставление любого человека в более низкое положение в контексте дискурса вызывает большое умственное напряжение. Фанон утверждает, что это заставляет и разум, и тело чувствовать себя неполноценными, заставляя колонизированных людей чувствовать себя менее похожими на людей.[5] Это точный опыт Диуаны. В фильме показано, как колониализм может разрушить все мировоззрение человека и заставить его столкнуться с личным ущербом в дополнение к разрушениям, уже нанесенным колониализмом.

Понятие грамотности также является очень ценным аспектом изображения колониализма. Автор Рэйчел Лэнгфорд подчеркивает важность книги и то, как личность Диуаны вырывается из нее. Из-за ее неграмотности, когда мать посылает Диуане письмо, мадам и месье берут на себя ответственность написать за нее ответ Диуаны. Пока Диуана страдает, мадам начинает говорить своей матери, что она прекрасно проводит время во Франции. Диуана приходит в ярость и заявляет, что это не ее письмо.[6] Этот сценарий важен для темы колониализма, поскольку Диуане не разрешено развивать свою собственную жизнь и личность. Он создан для нее колонизатором, а она не имеет права голоса в этом вопросе. Фильм показывает истинный ущерб, который колониализм может нанести человеку.

С точки зрения представления расизма, он выражается через отношения Диуаны и мадам. Эти персонажи представляют собой проблему властных отношений между Африкой и западным государством.[7] В начале фильма изображена большая группа женщин, которые каждое утро ждут на обочине улицы в надежде, что их возьмет на работу белая женщина и увезет в западноевропейскую страну. Эта простая сцена сразу показывает разницу в силе между двумя состояниями. Каждая из этих женщин мечтает о фантастической жизни по прибытии в Европу, но сталкивается с негативной реальностью. Когда Диуана нанимается и прибывает во Францию, она обнаруживает, что изолирована от окружающего мира и вынуждена ежедневно сталкиваться с проблемой расизма. Даже когда в дом приходят гости, ее выставляют напоказ всем белым мужчинам и женщинам. Из-за цвета кожи и страны происхождения она рассматривается как продукт, который нужно использовать, а не как человек, о котором нужно заботиться.

В фильме подчеркивается социальная иерархия и то, как раса используется для создания этого разделения. Утверждается, что социальный порядок может поддерживаться только при сотрудничестве эксплуататора и эксплуатируемых.[8] Единственный способ сделать так, чтобы эксплуатируемые оказывались услужливыми, - это сломить их дух, разрушив их идентичность, особенно сосредоточившись на их расе. Этот метод использовали многие колонизаторы, и он четко визуализирован в этом фильме.

Значимость

В своей книге 1997 года Фильмы как политика, Джонатан Розенбаум приводит доводы в пользу Черная девушка как символический генезис кинопроизводства в Африке к югу от Сахары, по крайней мере в той степени, в которой авторство принадлежало рожденному и выросшему африканцу.[9]

Кроме того, фильм, снятый с точки зрения сенегальской женщины, является редким отражением голосов колонизаторов. Несмотря на то, что Сенегал получил независимость в 1960 году (до того, как разворачивается действие фильма), на протяжении всего фильма все еще процветает колониальный гнет. Это видно в объективации Диуаны и подавлении ее мечтаний и амбиций. Она объективируется мадам, которая обращается с ней как со служанкой, и несколькими другими персонажами, включая подругу мадам, которая целует Диуану, не спрашивая. Ее амбиции подавляются отсутствием образования и финансов как у мадам, так и у Диуаны. Диуана мечтает пойти во французские магазины, полюбоваться прекрасными видами и вести роскошный образ жизни, но у нее нет на это средств. Она пытается выразить часть своей мечты, надев платья и туфли на каблуках во время работы; однако мадам кричит ей, чтобы она сняла эту одежду, и напоминает Диуане, что она горничная, поэтому ей не нужна такая одежда. Поступая так, мадам подавляет мечты и надежды Диуаны, утверждая при этом неравенство между их персонажами. Для Диуаны Франция должна была стать ее шансом на свободу, богатство и счастье, и эту мечту ей пообещала мадам. Сембен показывает в своем фильме, что, хотя Диуана (и колонизированные) имеет возможность прямо за ее дверью, в буквальном смысле, она никогда не сможет осуществить свои мечты из-за притеснения мадам (колонизатора) и институциональной дискриминации, внедренной в общество. ; и колонизатор предлагает эту мечту как способ манипулировать колонизированными и угнетенными.[10]

Прием

В Cineaste, поэт А. Ван Джордан написал о выступлении Диопа в Черная девушка: «Диуана (Мбиссин Тереза ​​Диоп) - один из тех персонажей, в которых вы влюбляетесь, как только они попадают в историю. Диоп - один из тех актеров, на которых вы хотите смотреть пару часов, просто. Так что это уравнение для эмоциональные вложения - если не безудержное увлечение, по крайней мере, - вплетены в сценарий и актерский состав ».[11]

Награды

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Новелл-Смит, Джеффри (1996). Оксфордская история мирового кино. ISBN  0-19-874242-8.
  2. ^ Вейлер, А. Х. «2 из Сенегала: Жанр и короткометражка в New Yorker» Нью-Йорк Таймс, 13 января 1969 г. [1][постоянная мертвая ссылка ]
  3. ^ "La Noire de… / Black Girl, Сенегал 1966". Thirdcinema.wordpress.com. 28 сентября 2016 г.. Получено 28 октября 2020.
  4. ^ Понзанези, Сандра и Верена Бергер. «Введение: жанры и образы в постколониальном кино (ах) в Европе», Transnational Cinemas, Vol. 7, No. 2, 2016
  5. ^ Рэйчел Лэнгфорд, «Черное и белое в черно-белом: идентичность и кинематография в« Нуар де… / Черная девочка »Усмана Сембена (1966)», Исследования французского кино 1, вып. 1 (2001), 14.
  6. ^ Лэнгфорд, «Черное и белое», 20.
  7. ^ Лэнгфорд, «Черное и белое», 13.
  8. ^ Аня Лумба, «Ситуация колониальных и постколониальных исследований», Колониализм / постколониализм, 3-е изд. (Лондон и Нью-Йорк: Routledge, 2015), 134.
  9. ^ Розенбаум, Джонатан (1997). Фильмы как политика. Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press. стр.284. ISBN  0-520-20615-0.
  10. ^ Хамид, Рахул (12 декабря 2002 г.). "Знакомство с черной девушкой". Чувства кино. Получено 17 мая 2019.
  11. ^ Джордан, А. Ван (1 апреля 2013 г.). Киноаст: Стихи. W. W. Norton & Company. п. 160. ISBN  9780393240290. Получено 19 декабря 2016.

внешняя ссылка