Барбара Вейл - Barbara Weil

Барбара Вейл, (1933 г. в Чикаго, Иллинойс - 19 января 2018 года в Порт-де-Андрач, Майорка ) был художником из Соединенные Штаты, показавшие взаимосвязь живописи, скульптуры, современности архитектура и человек необычным образом в своей работе.[1] В сотрудничестве с Даниэль Либескинд, она создала архитектурно значимые Студия Weil в Майорка. В здании расположены рабочие и выставочные помещения художника.

Жизнь

Вейл вырос в Чикаго. Она приняла участие Рузвельтский университет и Школа Художественного института Чикаго. Воспитывая семью, она также жила и работала в Южная Калифорния, позже навсегда переедет в Майорка, Испания.[2] Там она скончалась после непродолжительной болезни 19 января 2018 года.[1]

Работа

На первый взгляд ее картины кажутся американскими. абстрактный экспрессионизм, хотя и не в Нью-Йоркской школе. Фактически, в Институте искусств Чикаго Вейль изучал теорию формы и цвета Баухауза.[3] Более пристальное рассмотрение открывает дальнейшие перспективы: ссылки на другие стили искусства, включая фигуративное искусство, а также сложные ссылки на темы классического искусства, такие как любовь и женское тело. В то время как древние и современные мифы о женственности подвергаются сомнению как истории, они интерпретируются как серия богатых знаков.[4] (как в цикле «Мифология Луны» и в произведении «Суперженщина - назад в утробу»). Вейль также писал автопортреты.

Художница использует интуицию и разум в своем процессе деконструкция.[5] Вайль выделяет категории живописи, скульптуры и архитектуры; превращает их в неожиданные формы, в основном абстрактного экспрессионизма и даже более новых стилей искусства. Последовательно создаются новые взаимодействия. Например, рисование с основные цвета становится перспективный пространственная инсталляция - одно поколение скульптур напоминает зрителю двухмерные вырезы картин; другие были разработаны из таких материалов, как картон и бумага, которые представляют собой двумерность. Сохраняя ироническую дистанцию ​​от художественных стилей, от традиционного художественного производства и от устоявшихся интерпретации В искусстве то, что обычно считается отдельным, сливается в œuvre, который приводит все в умственное, а иногда даже физическое движение.[6]

Три скульптуры (2003 г.) как элементы архитектуры Studio Weil. Полный вид на студию

Новое сочетание искусства и архитектуры представляют собой три подвижные скульптуры, приводимые в движение морским бризом, который дует через открытую галерею, прорезанную через здание студии.[7]

Студия Вайль

Следуя архитектурным формам, найденным в ее картинах, Вейль приступила к серии стекловолокно скульптуры 1979 г.

В 1998 году Вайль планировала построить студию, когда познакомилась с архитектором. Даниэль Либескинд. Общая интуиция архитектора и художника привела к созданию уникального студийного пространства, где искусство Вейля является источником вдохновения для дизайна Либескинда.[2] Джонатан Гланси, известный архитектурный критик, упоминает Вейля и Либескинда как «двух художников, которые бессознательно разделяли что-то вроде общего подхода к визуальной форме задолго до того, как Либескинд стал новостью».[8]

Круги были важной основой художественного жеста Вейля уже в более ранних работах. Причастность Либескинда к системе концентрических кругов, которую философ Рамон Лулль Майорка была задумана как объяснение мира, оказалась идеальным дополнением.[9]

Джайлз Уорсли, в статье «Красота без слез» цитирует Либескинда, сравнивая свой проект Studio Weil с его большими зданиями: «Это медитация на искусство. В отличие от сочинения симфонии, это соната для виолончели без аккомпанемента».[10] В размере небольшого музея в студии постоянно экспонируются работы Барбары Вейль. Строительство студии было завершено в 2003 году.[11]

Скульптуры в общественных местах и ​​в коллекциях

  • Под луной, 3м, скульптура из крашеного железа. Часть XIV Севилья Экспо-92. С 2006 года в Музее современного искусства Андалусии в г. Монастерио де ла Картуха. Севилья, Испания
  • Аллегро, 3,5м, морская фанера автолакированная. Первоначально установлен в Фестиваль Вербье 2002. Вербье, Швейцария.
  • Сюрель де Либертад, 3м, стеклопластик автолакированный. С 1998 года в Conservatorio de Musica Andratx. Андрач, Майорка, Испания
  • Над луной, 4м, автолакированный стеклопластик. С 1995 года на Пасео Маритимо, Пуэрто де Андрач. Андрач, Майорка, Испания
  • Город больших плеч временная установка 11 полиуретановых красок на подвесные скульптуры из стекловолокна и одной полиуретановой краски на стоящие скульптуры из стекловолокна. 1993 в Центре Трех Иллинойс. Чикаго, Иллинойс. См. Каталог.[12] Работы по установке с 1993 года в Archeworks. Стэнли Тайгермэн. Чикаго, Иллинойс:
  • Женская скульптура 3,50 м, настенная скульптура
  • Мужская скульптура 2,40 м, настенная скульптура
  • Так она, 140 см, стоящая скульптура

Литература

  • Мнемонические колеса телеги: студия Даниэля Либескинда Вейль и работы Барбары Вейль, каталог выставки. Кристин Фейрейсс (автор), Кристин и Ханс-Юрген Фейрейсс Коммерелл (ред.). Берлин: Aedes West, 2000.

Рекомендации

  1. ^ а б «Майорка оплакивает Барбару Вейль, художницу и скульптора». Ежедневный бюллетень Майорки. 2018-01-24. Получено 2018-03-08.
  2. ^ а б "Биография". Домашняя страница Барбара Вейль. Студия Вайль. Архивировано из оригинал на 2011-07-16. Получено 2011-04-05.
  3. ^ Макнил, Хелен; Вейль, Барбара (1992). Барбара Вейл: Мифология Луны. Бадалона, Испания: Институт североамериканских исследований. Архивировано из оригинал на 2012-09-14. Получено 2012-05-19. Модернизм Барбары Вейл развился на основе теории формы и цвета Баухауза, которую она изучала в Институте искусств Чикаго.
  4. ^ Макнил, Хелен; Вейль, Барбара (1992). Барбара Вейл: Мифология Луны. Бадалона, Испания: Институт североамериканских исследований. Архивировано из оригинал на 2012-09-14. Получено 2012-05-19. Картины «Мифологии Луны» также базовые, но в их стремлении, элементарной воле к выражению, а не по композиции. Луна - это женский цикл, восходящий и убывающий. Его мифология в интерпретации Вейля - это не история, а серия ярких знаков.
  5. ^ Гланси, Джонатан (29 сентября 2003). "Так где же кухня?". Хранитель. Получено 2011-04-05. Был ли я деконструктивистом до того, как узнал это слово?
  6. ^ Сравнивать: Гомис, Джоан Карлес (1995). Галерия Барбара Боц; Пуэрто Андрач (ред.). Барбара Вейл. Пальма де Майорка. стр. без номера. ... определенный фрагменты картины требовали в данный момент определенной физической проекции в пространстве, и поэтому, не отказываясь от изначального двух измерений - но не ограничиваясь этим, поскольку бывшая скульптура Барбары Вейл не нуждалась в усилении цветом - они инициировали нежный бегство к упрямству, обретение, наконец, мечты о вечном движении ...
  7. ^ Гланси, Джонатан (29 сентября 2003). "Так где же кухня?". Хранитель. Получено 2011-04-05. Они свисают внутри открытой галереи, проходящей через западный конец здания, - театральный жест, который многие архитекторы отвергли бы, но который делает здание во многом собственностью Вейля.
  8. ^ Гланси, Джонатан (29 сентября 2003 г.). "Так где же кухня?". Хранитель. Получено 2011-04-05.
  9. ^ Файрейсс, Кристин (2000). Кристин Фейрейсс; Ханс-Юрген Коммерелл (ред.). Мнемонические колеса телеги: студия Даниэля Либескинда Вейль и работы Барбары Вейль. Каталог выставки. Берлин: Aedes West.
  10. ^ Уорсли, Джайлз (2004-01-05). «Красота без слез». Телеграф. Получено 2011-04-05.
  11. ^ "Студия Вайль". Студия Даниэля Либескинда. Получено 10 февраля 2012.
  12. ^ Гомис, Джоан Карлес (1995). Барбара Вейл. Пальма-де-Майорка: Галерия Барбара Ботц, Пуэрто Андрач. стр. без номера. Фото Город больших плеч

внешняя ссылка